古琴歷史

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淺談從古琴的發展歷史看中國音樂

作者：廖雙雙

來源：《北方音樂》2016年第23期

【摘要】樂器的發展使得我國音樂的發展邁向了一個新的歷史臺階，在中國音樂發展歷史

中，古琴占據非常重要的作用。在了解不同年代、不同社會背景和不同時期等創作的音樂作品

中，不難發現從古琴音樂到現代音樂中能夠有更為全面和深刻地理解。古琴是中國音樂文化的

縮影，古琴凝聚了古人的智慧、想象了和創造力等，古琴的發展對于中國音樂歷史的發展是一

項不斷創新和探索的過程。筆者將根據相關工作經驗，從西方音樂史的文化發展和文化歷程中

不難看出，使用對比方式看出中國音樂歷史的發展情況和變化情況，繼而從古琴和美學兩個角

度來開展相關論述，繼而闡述出中國古琴音樂在彈琴過程中展露出來的美。

【關鍵詞】古琴；中國音樂；發展歷史

從西方音樂歷史的發展歷程中不難發現，音樂的形態發生了以下幾個方面的變革形式：

（1）在6世紀，主要流行音樂為格雷高利圣詠；（2）在16～17世紀，主要是大小調和功

能；（3）在18世紀，主要流行的器樂音樂取代了復調聲樂。從上述文化歷史發展來看，西方

音樂經歷了從宗教音樂逐漸轉向為世俗音樂，從宮殿廳堂逐漸走向市民大眾文化。從中華民族

的音樂歷史發展來看，我國祖先創造了多彩的音樂文化。以古琴為代表，在歷史長河的演變過

程中，聚集了歷代先祖們的智慧。關于古琴的美麗傳說非常多，如，諸葛亮使用空城計就使用

了古琴進行彈唱。具有豐富文化內涵的古琴遠遠超出了音樂的研究范疇，古琴是我國民族瑰寶

和藝術珍品。在2003年，聯合國教科文組織宣布中國古琴被列入非物質遺產中[1]。從側面不

難看出，古琴申遺成功之后是我國民族的驕傲。古琴學家之所以能夠把古琴曲演奏得讓人流連

忘返，就是因為古琴學家將內心的感受表達出來，就像畫家畫畫抒發情緒一樣。

一、我國古琴發展歷史

我國是世界上文化發達最早的一個國家之一，而音樂文化的歷史發展相對來說也非常悠

久。我國的祖先在氏族社會中創造了非常簡單的樂器，在原始社會時期創造了許多與大自然作

斗爭的舞蹈形式和音樂形式等。隨著社會歷史的發展，我國的音樂發展接近完善。從樂器上來

看，簡單的音樂敲擊發展成了更高的層次和形式，在樂器的發展過程中，古琴占據了重要地

位。古琴原名為七弦琴，原始社會中的神農氏發明了農耕，繼而創造了最初的琴。早期發展階

段中，古琴是以五聲音階來進行定弦的：（1）宮；（2）商；（3）角；（4）徵；（5）羽

[2]。

在西周時期，琴和瑟經常被用在一起演奏；在春秋戰國時期，琴的形制不夠穩定，其中有

一種十根琴弦的古琴由于音箱比較小，所以共鳴效果不夠好；在漢魏時期，古琴的發展在作曲

技術和演奏技法方面達到了很高水平；在西漢初期，有了七根弦的古琴，此種古琴的琴面板較

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為平直。隨著歌和相的興起，琴的音量被拓寬了，因此也相應提高了琴的表現興能。在漢代以

前，古琴曲的傳授靠的是口傳心授；在南北朝時期，古琴的發展有了一定的體系，并且還有了

文字譜。在我國最早的文字記述彈奏手法的琴曲中利用的主要是減字譜，此種原始記譜的方法

具有非常重要的價值和意義。在唐代，古琴的稱謂在唐代能夠得到繼續發展；在南北朝之后，

有了文字譜，繼而創造了減字譜，因此古琴音樂遺產得到有效保存。在古琴的音樂發展歷史

中，減字譜發揮出了很大作用[3]。

古琴的發展在歷史中達到最高峰，產生意義深遠且形象鮮明的樂曲比較多，繼而充分發揮

出了樂器的表現性能[4]。嵇康所作的《廣陵散》歌頌了一些英雄的所作所為，在古琴音樂中

出現的《梅花三弄》和《流水》等著名的古琴曲能夠從不同的方面反映出當時所處階段的社會

現實生活，在藝術方面有很大的成就。以《流水》為例，此類琴曲有接近30多種傳譜和很多

種演奏風格，均有著相似的旋律和主題[5]。在樂曲中描寫的手法能夠使得樂曲的形象更為鮮

明，《流水》對于我國民族音樂產品中對自然景物的描寫不僅僅停留下客觀方面的描述，而且

還表現在人們的思想感情方面，從而對于精神方面的理解更為深刻。在音樂表現形式方面，古

琴表現的曲調主要以抒情為主，此種表現形式一方面能夠保持樸實的風格，另外一方面能夠展

示出新穎的技巧。在宋元時期，《琴史》是我國最早的一本專著，按照時間順序從先秦到宋

代時期，收集了100多位古琴學者的相關事跡。從古琴的發展歷史來看，其中最為重要的是正

心之美，從上述角度來看，古琴藝術并不僅僅是簡單的演奏，而更高地體現出了藝術熏陶功

能。

從宋代到清朝初期這段時間不難發現，古琴在演奏理論研究方面有很大發展，如《溪山琴

況》。在《溪山琴況》中作者根據古琴演奏特點從美學的角度不難發現，古琴藝術的美在明清

發展時期非常顯著[6]。

中華人民共和國時期中，不難發現我國政府非常重視古琴音樂的相關發展，通過收集資

料、調查資料和整理資料不難發現，古琴音樂的發展和開辟了一條新的道路。基于此，中央政

府為古琴音樂的之后發展創造出了良好的機會，使得我國的民族音樂獲得了前所未有的良好發

展。從古琴音樂和我國古代文人的社會生活文化不難看出，文人是古琴音樂的主要參與者，在

創作階段和演奏階段都做出了很突出的貢獻。文人在演奏古琴的階段中，生動地展現了文人的

精神境界，讓其各種情緒都能夠被生動地展現出來。

古琴音樂的發展如《屈原》隨著時代的發展而不斷前進中，我國的諸多作曲家和演奏家所

改編的古琴曲，如《梅園吟》等名古琴樂曲，在古琴的音樂發展中隨著時代的進步而進步，古

琴的發展歷史比較可觀。

二、古琴與文學

古琴音樂和文學有著密切的關系，古琴音樂和文學主要表現在以下幾種關系中：（1）琴

歌和詩詞演變之間的關系；（2）琴曲的文學內涵；（3）琴詩、琴歌。琴歌在古代音樂中最初

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的表現形式為——弦歌。弦歌中的主體是詩，琴歌在充分表達了人們的思想情感之后，也能夠

表達出不同階級對于事物的看法。詩人與樂曲工人不一樣，詩人對音樂不夠懂，做出來的相關

詩歌也需要裁剪之后才能夠作出樂曲。《文心雕龍樂府》中對詩變成歌也符合了一定的音樂發

展規律，在唐代，為了適應音樂的基本需求，在字數和韻律方面出現了相應變化，充分體現出

了七言絕句。隨著音樂體裁的不斷變化，七言絕句不夠適應，因此從詩歌逐漸演變成了詞。唐

宋詞曲中《菩薩蠻》是非常著名的曲調，當弦歌的音樂機制逐漸和音樂功能成熟完善之后，能

夠從詩體逐漸轉變成詞曲。

三、結束語

綜上所述，古琴的主要功能是自娛，對于個人的生命體驗非常注重。個人的興趣體會能夠

使得古琴音樂的發展手法呈現多樣化發展趨勢，將表現出來的古琴音樂內容與曲式結構等結合

起來能夠表達出當時階段演奏家的個性氣質。

參考文獻

[1]姜又元.從古琴的發展歷史看中國音樂[J].湖北成人教育學院學報，2012，（2）：95-97.

[2]施詠.蜀派古琴保護傳承現狀的調查與思考——古琴文化遺產保護現狀調查之三[J].交響-

西安音樂學院學報，2013，（1）：12-21.

[3]夏娛.宋代文化思潮與古琴藝術發展--從宋代文學看古琴文化風貌[J].長江師范學院學

報，2016，（1）：68-72.

[4]施詠.大眾傳播媒介中的古琴音樂——古琴文化遺產保護現狀調查之五[J].黃鐘-武漢音樂

學院學報，2011，（2）：133-143.

[5]夏娛.宋代文化思潮與古琴藝術發展[J].蘭臺世界，2016，（5）：125-127.

作者簡介：廖雙雙（1981—），男，漢族，湖南懷化人，碩士研究生，講師，研究方向：

中國音樂史。