學畫插畫(畫插畫)

如何學會畫插畫

插畫師零基礎自學方法如下：

一、準備繪畫工具

1、ipadpro+繪畫軟件（procreate、MedibangPaint、SketchBook）。

2、電腦+數位板+繪畫軟件（ps、sai、ai、sketch）。

二、扎實基本功

畫畫沒有捷徑，想成為一名插畫師，打實基本功、不斷打磨手感、反復的練習，這個過程是必不可少的。

練習方向：線條、透視、素描、人體、造型、構圖、色彩等等。

前期找一位自己喜歡的大觸，臨摹他的作品，進步會很快。后期一定要注重提升自己的原創能力。

盡量不要選擇自學

其一，網絡上的教程五花八門，無法做到具有針對性的指導。

其二，在自學的過程中，受到自制力等因素的影響，很可能在學習的中途就半途而廢。

其三，人非圣賢，孰能無惑，只要是學習，一定會有問題，而網絡教程是無法解決你的所有問題的，這樣的學習效果，是很難保證的。

如何從零開始學習畫插畫

畫在中國被人們俗稱為插圖。今天通行于國外市場的商業插畫包括出版物配圖、卡通吉祥物、影視海報、廣告、漫畫、繪本、賀卡、掛歷、裝飾畫、包裝等多種形式。我來講講新手如何學插畫吧。

學習插畫，首先要確定你是手繪還是電腦繪，如果是手繪的話需要了解手繪需要的一些材料和筆法，電腦繪的話，需要先有一臺作畫的機器，機器的話，選手繪屏，需要從頭開始學習他的教程。最好是先手繪幾幅畫，等到差不多熟練了再用機器畫，這樣的話可以打一個比較好的基礎。

再從選用材料說一下。手繪的話可以買彩鉛也可以買水粉，彩鉛的話，中華牌什么可溶性的都可以。水粉最好是買瑪麗的，櫻花的，24色就可以，嗯，水粉需要買水粉筆，水粉筆最好選用羊毛的，吸水性比較強，也耐臟。電腦繪畫的話，買那種手繪版的就可以。手繪板的還可以畫漫畫，作用很多。

學習插畫還需要很多技巧和技法。打形的時候用半圓和橢圓來打形，概括的形就可以。首先在水粉紙上先上一層水，等到水半干，在上一層基礎色，從淺到深的畫，一層層的暈染過度，筆法不需要很多的技巧，還有要先留白。如果不留白的話，后面就算用白顏料也不會提得很亮，在畫的過程中盡量把形調整的更準確。 手繪屏可以看看視頻教程。

總得來說，學習插畫還是要先看一些大師的作品。找一找靈感，從零開始學一定要打好基礎，打好基礎后，后面才可以自由的發揮，也有助于自身發展。

如何從零基礎開始學習插畫

第一 插畫自學難嗎？本宮想學既簡單，又特別有前途的。

對于有以上想法的同學，我只想說，咳咳，同學，醒醒，睡醒了嗎？做啥夢呢？你有這做夢的功夫，還不如夢一下，下一期的彩票號碼是多少，說不定能搞個500萬呢。我想說的，世界上哪有那么多美事啊，學什么，都是一步一個腳印的去學的，總夢想著一飛沖天，是電視劇看多了吧，很不現實的，你隨便一學，就很有前途，可能嗎？好事幸運，都是靠自己的實力打拼出來的，當然如果你是富二代家里有礦的話，你直接不用學，就特別有前途，因為投胎投的好。

插畫自學難不難？我只想用一句話來概括：天下事有難易乎？為之，則難者亦易矣；不為，則易者亦難矣。人之為學有難易乎？學之，則難者亦易矣；不學，則易者亦難矣。

第二 學習插畫，我能一步登天嗎？隨便一學就學會。

對于有這種想法的同學，請看我寫的上面的第一段，你們一個毛病，這是病，得治。你們扒拉扒拉金庸武俠小說里，有沒有這方面的秘籍，說不頂還真有。

第二 你的努力+高手的帶領=插畫學習捷徑。

其實學習插畫真正的捷徑是什么呢？那就是首先你要做到付出不亞于任何人的努力，這是一個基礎，你愿意為學習板繪插畫去解決各種學習的問題，愿意去思考這里面的規律，愿意去練習這里面的技巧，而且你還有你的格局，那就是不僅僅自己努力，還要會借鑒高手的經驗，來彌補自己的不足，不斷的吸收別人的精華，來強大自己的實力，只有這兩方面的結合，你才能在板繪插畫行業，真正的學到東西，才能打造出真的繪畫功夫。踏踏實實的，才是真正的捷徑。

當然現在高手好像很多，但是很多人又找不到合適的高手來帶自己，沒關系，我可以給同學說一個，他每天晚上8點，都會在網上免費直播講板繪插畫原畫，直接演示，而且還講解美術思維應該怎么玩轉，繪畫技巧有哪些，板繪插畫原畫行業的發展現狀，聽了以后，對我們僵化的思維是一種很大的提升。聽君一席話勝讀十年書。想學的同學可以到羽柔老師的為鑫（諧音）：前邊一組是：w9,后邊一組是：kaka,把以上兩組字母按照先后順序組合起來即可。

先別有這顧慮那顧慮，沒那個必要，可以聽聽老師講的課，看看自己能不能學到有價值的干貨，別總是把學習插畫放在想的層面，行動起來才是王道，不行動，想一輩子也沒用。

第四 完全靠自學能學會板繪插畫嗎？看完這8條就夠了。

1、自學不知道學習方向，這一步、下一步怎么走

2、自學不知道如何去給自己安排有效的訓練計劃

3、自學也不知道該畫成什么樣才是“好”，只知道“像”

4、自學很多時候看了視頻或是教程也是只是一知半解，難以真正運用

5、自學感覺孤軍奮戰，沒有人跟你交流，帶你入圈、入行，容易迷茫

6、自學也不知道怎么去接稿、應聘、投簡歷

7、自學審美視野有限，提升受限。

8、容易三天打魚 兩天曬網，越畫越少。

第五 怎么才能成為一名優秀的職業插畫師。

小編覺得有夢想真的是一件幸運的事，感覺現在好多人都沒有夢想了，更別談去實現夢想了，所以，如果你有夢想，一定要去實現，因為擁有夢想真的很不簡單了。就好比，你一直想成為一名職業插畫師，這是你的夢想，你就去努力實現它，因為實現夢想的過程，雖然痛苦，但是也是充實的，每天都是打雞血的，這種日子真的很爽好嗎？好了，廢話不扯那么多了，如果你想成為一名職業的插畫師應該怎么做呢？

1.你得了解插畫。

插畫的定義是非常廣泛的。書籍雜志插圖、動畫游戲插畫、廣告插畫和等等我沒舉例到的插畫都屬于插畫師可工作的范疇。多看一些傳統插畫大師的作品集（經典如穆夏、比亞茲萊、埃舍爾），和現代的知名插畫師（如Okama、天野喜孝、門小雷、黃嘉偉）。從歷史上看一看插畫的一些起源、變遷和發展更容易讓你了解插畫在變化中，不變的本質是什么，自己應當做到如何程度才能把握插畫的精髓。

2.清點自己的愛好和技能。

在看過大量插畫師的作品之后，仔細思考自己喜歡的風格是什么，設定一個目標。同時認清自己現在的特長和短處是什么，設定計劃把時間分配到技能點上去。比如覺得很想畫場景，那么肯定要把很多技能點點到場景透視和建筑風格的學習上去。

3.建立學習計劃。

每天分配幾個小時在畫插畫上的話，進步絕對是以肉眼可見速度增長的（一定要堅持）。建議加一點插畫初心同好者的論壇，在圈子里互相鼓勵分享經驗的話有助于獲得知識和資源，也能鼓勵自己不忘初衷。比如認定自己要畫萌系日風的插圖，那么收集P站教程，混畫手群，臨摹日風的圖都是必不可少的練習。

4.創意設計。

通過提高知識儲備，提高眼界見識，來提高創意設計能力。看得越多，你的想法自然就越多。

5.掌握插畫基本功。

這個只能腳踏實地的去練，有一些知識點的學習是比較枯燥的，要堅持下來，只有基本功扎實，才有能力那些創意的畫面。

6.掌握常用的軟件。

像ps、sai這類的繪畫軟件功能強大，可以大大提高作畫效率，而且表現方式更豐富，求職和約稿更有市場。還有一些三維建模軟件也要去了解，二維加三維的創作方式是一種創作趨勢。

7.作品積累。

作品是插畫師最有說服力的簡歷，多創作不同主題，不同風格的插畫，積累的作品多了，機會也會越來越多。作品需要自己獨立創作的，可以借鑒，但是不能純抄襲和臨摹。

第六 學習板繪插畫，需要準備的軟件有哪些？

電子插畫：硬件上來說，數位板是現在插畫師不可缺少的工具，相較于傳統手繪來說，數位板會更加簡單而且靈活。數位板由一直壓感筆和一塊板子組成，這支筆可以模擬各種畫筆，比如我們常見的毛筆，噴槍等，力道不同，畫出來的形狀深淺也各有不同。

下面給大家介紹一下幾款插畫繪制軟件。Photoshop、Painter、SAI、CG繪畫軟件，我個人一直習慣用PS，因為從學校就一直在用后來做什么圖都是用它。

（1）Photoshop。

Photoshop是設計中最常見的圖像處理軟件，入門簡單，筆刷非常豐富。許多人喜歡把線稿掃描到電腦中用ps上色，值得一提是濾鏡功能，它對畫面的調整和最后的效果都起很大作用。

（2）Painter。

學插畫之前需要掌握結構比例透視，針對人臉需要了解面部的結構，什么是三庭五眼，畫人體需要掌握肌肉結構，畫場景道具需要掌握透視，一個物體從不同的角度看，就會有不同的透視關系，把這些掌握好后，可以畫出線稿來，再去學習上色，手繪上色有彩鉛，水彩，丙烯，油畫，馬克筆等等，掌握基本的工具使用后，運用過度去表現出立體感，板繪需要熟悉數位板的使用，和軟件的工具操作，總的來說，畫畫需要先掌握繪畫技法，再熟悉工具使用就可以開始畫了。

（3）SAI。

Easy Paint Tool SAI，簡稱SAI，是一個已經轉型商業化的繪圖軟件，是由日本的SYSTEAMAX開發的。2008年02月25日，Easy Paint Tool SAI Ver.1.0.0 正式版發行。SAI與其他同類軟件不同的是，SAI給眾多數字插畫家以及CG愛好者提供了一個輕松創作的平臺。SAI極具人性化，其追求的是與數碼繪圖板極好的相互兼容性、繪圖的美感、簡便的操作以及為用戶提供一個輕松繪圖的平臺。

不管是手繪還是電腦繪制，顏色搭配，顏色分布，色彩心理學等等，學習理論知識，學會結構素描，用線條來表達結構關系，空間選視關系。從簡單幾何形體寫生到復雜幾何形體，目的是學習對物體空間結構表達。 光影素描，通過光影素描寫生的方式學習如何用光影來表達物體空間結構，如何推理光影塑造體積感，如何表現各種不同的材質，虛與實的對比。美術的基礎知識是必須要加強的。

學插畫需要什么基礎

插畫入門先學什么？怎么樣才能做到插畫入門？從零開始的插畫入門有哪些技巧？想必這些問題都是繪畫初學者們比較傷腦筋的問題，那么到底怎樣才能算是插畫入門呢？今天就在網絡上收集整理了關于插畫入門先學什么？插畫入門學習方法！教程非常簡單，趕緊來看看叭：

隨著數字繪畫行業的發展，很多人想轉行插畫師，但卻不知道需要學多長時間，也不知道主要要學些什么，小編認為，有些路是必須要走的，不管你是早走還是晚走，為什么這么說呢？下面是個人的一些看法，僅做參考哈！

好多人都說插畫師是一份高薪又自由的職業。對于能力強的插畫師來說，確實是這樣的。現在不是都流行畫CG插畫嗎？就是那種用電腦軟件繪制的插畫。這種方式確實是比較受歡迎的，因為它改圖特別方便，可以隨時放大縮小，這對于細節控來說簡直是天大的福音，而且它還方便保存、分享。

誰說零基礎不能征服插畫？天下風云出我輩，笑學插畫任我行。

很多同學覺得自己基礎差或者沒有基礎，不知道能不能學出來，其實不要擔心你自己基礎差，因為基礎是一個通過努力可以改變的概念，既然你是一個初學者，你的基礎一定是薄弱的，這是客觀事物發展過程中的一個階段而已。所以同學不要總是糾結和等待了，試一下才知道自己行不行，不要總是給自己設限，你就是最優秀的仔。成為最優秀的仔，也要講究戰略和戰術的嘛，首先就是要跟高手學習，才能少掉坑，快點掌握插畫難道不香嗎？

我認識一位非常牛批的插畫老師，每天都有免費的日語視頻課，老師講的特別好玩有趣，通俗易懂，給人一種醍醐灌頂的感覺，很多零基礎的同學聽了都覺得極其受益匪淺，如果你剛剛開始學習插畫，或者覺得自己日語基礎打的不是太好，可以聽一下老師的課奧，從此插畫學習自行車的速度秒變高鐵的速度。

想聽的同學可以進入為欣（諧音）：

首先位于前面的一組是：gon 其次排在后邊的一組是：699 把以上兩組數字按照先后順序組合起來即可。備注：插畫好東西都是體驗出來的，聰明的人懂得借鑒別人的精華，強大自己的腦細胞，優秀都是不斷的嘗試，嘗試，再嘗試出來的。磨磨唧唧的還有年輕人的樣子嗎？

除此之外它的筆刷功能也是很強大的。很多細節的繪制都可以通過筆刷刷出來，相比手繪來說節省了不少時間，確實方便一些。甚至有人說，零基礎小白可以自學畫插畫嗎？就這一點來說，小編是贊同的，因為確實是可以畫呀，但是畫得好不好就難說了！

雖然筆刷的功能確實很方便、很強大。但是這些都是需要扎實的手繪功底做支撐的。這么說吧！讓一個有繪畫基礎但是不會cg繪畫的人和一個沒有繪畫基礎、也沒有cg繪畫基礎的人比賽畫畫，看誰畫的好看，結果肯定是有繪畫基礎的人畫得更好看些。

素描在概念上是指一種用繪畫工具表現在二維材質上的視覺藝術。練習素描可以用到的工具有很多，常見的比如鉛筆、石墨、蠟筆、墨水、木炭、馬克筆等等，當然還有現在最火的數位板。素描傳統的載體是紙張、硬紙板、塑料木材皮革等，而現在大多數插畫師都是直接在電腦上作畫，建議想學插畫的同學買塊數位板。

色彩體系比較復雜，根據顏色可分為有彩色系和無彩色系。無彩色系就是指黑白灰，飽和度為0的色系，灰色又能根據黑白的混合比例分為很多層。有彩色系就是我們常見的赤橙黃綠青藍紫，根據顏色的色相純度明度又能分成很多類，這里就不詳細說了，大家可以看看輕微課的相關基礎教程，非常詳細了。

如何畫插畫

一 插畫能在紙上畫不就行了嗎？為什么還要學習軟件？費勁不？

插畫在紙上畫，那是一個傳統的插畫繪畫方法，用到紙張顏料等，這個就是我們通常說的手繪插畫，而學軟件畫插畫，指的是數位板插畫，或者叫板繪插畫，就是在電腦上進行一個插畫的繪制，而這種形式有沒有必須學習呢？當然有必要的，現在網上接單約稿，基本都要求用數位板進行繪畫，因為方便修改，繪畫的效率也快，是目前市場的主流需求，所以大家很有必要通過軟件進行一個插畫的繪制。大家可以理解一下下面的板繪是怎么回事，就知道為什么畫插畫要用到軟件了。

板繪通俗理解就是在電子設備數位板上進行繪畫，繪畫效果在電腦上呈現，會用到ps軟件和sai軟件，而不是用傳統的畫筆和紙張。板繪作為科技進步的產物，非常明顯的優點是非常方便反復修改和調整，幫助畫師節省了大量時間和精力，板繪作品也方便保存，而且不用顏料和紙張，基本上是0成本。下圖就是用一臺數位板繪畫的效果呈現。

二 學習插畫軟件的操作方法很簡單，但是會軟件的設計思維很難。

很多小伙伴會納悶，軟件的操作方法我都會啊，為什么當我去繪畫的時候，感覺非常的力不從心，畫不出什么像樣的作品呢？畫的作品簡直就是慘不忍睹啊，一方面是因為軟件的使用你不熟練，另一方面你不具備通過軟件進行的設計思維，并沒有從真正的層面上掌握軟件，我們通常說學東西要從兩個層面下手，道和術的層面，術是方法，道是思維和根本。就像用同樣都調料，廚師炒出來的菜，就是比我們做的香，這就是廚師有一種炒菜的思維，知道怎么利用配比調料，才能達到恰到好處的狀態。

為了幫助大家提升學習插畫軟件的技術操作，以及設計思維的提升，真正的提高自己對軟件的駕馭能力，同學們可以到一位高手老師那里去取取經，充實一下自己，開闊一下眼光，他每天晚上8點都會在網上免費直播講板繪插畫原畫課程，即便是很多零基礎的同學也很喜歡去聽，因為老師講的通俗易懂還挺幽默，對大家的思維提升，會有一種很好的指引作用，要想學會真正有用的板繪插畫，就的找高手老師不斷學習，這才是學習的真諦。想學的同學可以到羽柔老師的衛馨（諧音）：排在前邊的是：gon排在后邊的是：699,把以上兩組字母按照先后順序組合起來即可。

人生的成功不是無緣無故的成功，沒有天上掉餡餅的成功，只有通過不斷學習，不斷的給自己加油，補充能量，你才能真正撥開云霧見月明。把別人腦袋里的東西，放到自己腦袋里，讓自己更強大，此為智者。

三 常用的三款電腦插畫繪畫軟件。

1.PS：

PS是公認的最強大的圖片編輯軟件，正因為強大所以功能繁多導致過于臃腫，繪畫者能用到的功能其實只占其功能中的很小一部分，優點是強大的變形工具，圖層模式，曲線調整工具等等，當然缺點也很明顯，首先是很多操作必須結合鍵盤快捷鍵使用，大量的操作離開鍵盤就需要進入進入再進入，對于數位屏患者實在不友好，軟件門外漢學習成本較高；其次是更新到2019CC了，千呼萬喚的抖動修正（防滑）依然十分難用，色彩融合依舊難受。他強悍的筆刷制作和普及型決定了大部分的繪畫工作者都在PS的生態里，所以PS稱為圖像編輯或制作的必學軟件。

2.SAI2：

注意，是SAI-2,在SAI的基礎上完成了翻天覆地的變化，補齊了眾多短板，也完美繼承了前者的眾多優點，線條防抖依然順滑如絲，色彩融合依然自然感人，這才是一款專心為繪畫人士設計的繪畫類專用軟件，敲一下重點，它是繪畫類軟件，而PS是圖像編輯軟件，PS這位老大哥只是在編輯圖片的同時順帶做了一些繪畫的功能，而SAI2才是專精于繪畫的一款小而精的軟件。

3.CSP：

是一款在漫畫方面有著強大優勢的繪畫類軟件，具有SAI的所有優點，又具備PS的部分功能，當然連PS臃腫者提高工作效率。這款軟件的誕生真正說明了只有日本工程師才能做出真正為畫師服務的軟件，它才是漫畫師和日風插畫師的心中白月光，不二之選。

總結這三款軟件：

（1）PS擅長厚涂，表現厚重真實的質感和光影，或搭配強大的筆刷拓展模仿紙上或布面質感的繪畫，曲線工具調整畫面也十分好用，即使是以其他繪畫軟件作為主力工具，PS也需要作為成稿最后調整的輔助工具，必學指數十顆星。（主力工具）

（2）SAI2的優勢在于繪制賽璐璐的插畫，線稿順暢舒展，顏色清亮干凈，SAI2本身就是一個清純可愛的小姑娘。

CSP，不用說了，畫漫畫的選他準沒錯。

四 蘋果手機上常用的繪畫軟件。

我想學習插畫，應該從哪步開始學習？

第一 沒有美術基礎，可以學習板繪插畫嗎？內心好糾結啊。

很多人潛意識當中總有一種老觀念，學習繪畫，必須是從小就開始在特長班里學的，有基礎了，那就可以繼續深入的學習其他的各種繪畫方向了，而大多數的我們，雖然喜歡繪畫，基本把時間都花在了各種小學初中高中的考試上了，當我們成為大學生，或者步入社會以后，突然有了自己的時間，想做自己喜歡的事情的時候，發現好像晚了，覺得繪畫這個事應該是小孩子就學起來的啊，現在在學，是不是不合時宜呢？

其實這種觀念是非常的錯誤的，繪畫什么時候學習都不晚的，不是什么都是從小時候開始學的，繪畫和年齡無關，和你學不學有關，所以即便你沒有美術基礎，你現在完全可以開始學習板繪插畫，再說了，基礎又不是天生的，都是通過自己的學習和練習一步一個腳印積累出來的，不要總想著一步登天，踏踏實實的才是最寶貴的心態，也才能走的更遠，不要被電視劇里那些隨隨便便的成功所迷惑，每一個人的成功都不容易，任正非老先生40多歲才創立華為，現在的華為不也是非常牛掰嗎，更何況你現在比任老先生年輕多了，想做什么，就去做吧，不要總是限制自己框限自己。

另一個層面來說，以板繪為基礎的插畫，其實相對來說是比較容易學習的，因為數位板和ps軟件的結合，讓繪畫更快捷更簡單，可以彌補你很多繪畫方面的缺點，如果說傳統的手繪插畫你需要學習四年，那么板繪插畫，你只需要學習一年就可以，這就是科技的力量。社會的發展，所以要相信自己，不要總是糾結了，有糾結的這時間，還不如用來好好學習呢，學習會讓你變的神清氣爽的。

第二 給自己一對飛的翅膀，你也可以逆風翻盤畫出精美的插畫。

總是聽到身邊的各種童話，很多人平時默默無聞的，突然就逆襲取得了很大的成就，這總是在沖擊我們的內心世界，我們會想，好厲害啊，為什么不是我，我行嗎？我能嗎？羨慕中，我們會有一絲絲的哀嘆，只能在等待和徘徊中浪費著自己的熱情。同樣的道理，我們很多同學喜歡插畫，但是總也畫不好，因為不知道從何入手，即便網上的各種資料看了一堆，依然是處于啥玩意也不會的狀態。

我一直給大家強調一個觀點，你可以羨慕逆襲，但是你必須要知道怎么才能最快最安全的逆襲，很多學習插畫怎么也學不會的同學，為什么突然就進步那么大，那是因為有高手指點，牛掰的人指點一下你，頂你自己瞎摸索一個月，不要總是閉門造車，在自己一畝三分地里出不來。我知道一位板繪插畫原畫玩的非常厲害的老師，他每天晚上都會在網上激情澎湃的講公開課，既有各種繪畫的技巧，也有對板繪原畫插畫行業發展的講解，講的通俗易懂，還特別幽默風趣，對我們的繪畫思維會有特別大的沖擊和幫助，想學的同學可以到羽柔老師的維馨（諧音）：排在前邊的是：w9,排在后邊的是：kaka,把以上兩組字母按照先后順序組合起來即可。

在金庸武俠世界里，有一種非常牛掰的功夫，叫做吸星大法，把別人的功夫吸到自己的體內，為我所用，同樣的道理，跟高手學習，也是吸收高手的精華，成為自己的功夫，有高手，就吸收，世界久了，你在繪畫的世界里會玩的游刃有余的。

第三 插畫基礎必備八大練習。

老老實實的系統化打好自己的基礎,暫時不要去思考繪畫可以給你帶來的價值收入,以空杯的狀態重新跟繪畫來一次較量!

1、透視你需要去練習。

無非就是一點、亮點、三點透視的理解,之后就是各種的看、練!

2、線條你需要去練習。

重點理解線的多種表達技法以及線的多種處理手法和造型運用,提高對線的審美,準確畫出線條之間的各種關系,同時掌握基本抓形的方法。

3、素描你需要去練習。

可以通過幾何體、結構素描、靜物素描、光影素描的學練,掌握素描基本知識,也可以通過材質的練習去深化。造型與透視必須要準確,交界線是素描能不能過的最基本的要求,三大面五大調必須要理解與掌握,同時材質練習中要能應對不同材質的表達。

4、人體你需要去練習。

人體是很多人的硬傷,從整體到局部、再到整體不斷穿插,并且抓住人體重點進行剖析,同時運用各種人體素材拉練達到真正的理解人體!最重要的是能夠建立自己的人體框架,這也包括了題主所說的頭像—五官的結構、透視等。

5、色彩你也需要去練習。

掌握色彩的基本原理以及摸清色彩的規律,會使用常見的色彩妙用工具,疊色法與直接上色法都可以去嘗試,不要出現臟、亂、焦、悶、灰(根據灰的情況定)飽和度過高、曝光、過暗等等問題!

6.頭像你也需要去練習。

頭部的特點以及發型搭配、頭部道具需要嗎?頭部基礎結構以及五官特征、男女性之間的面部畫法區別需要嗎?都需要!

7.服裝你也需要去練習。

服裝在角色設計上是非常重要的環節,服裝的屬性、設計思路、衣褶布紋、文化這些都是需要去積累的。

8、構圖你也需要去練習。

構圖對于插畫而言是必不可少的,好的構圖能夠更清楚的展現角色的魅力,你需要理解插畫中的常用構圖法則,去練習吧!

很多初學者在最開始學習繪畫時常會感覺心里沒底，不知道要怎么開始學習。所以在開始學畫畫之前很有必要整理一下學習的思路，尋找爭取的學習方向。

第四 插畫學習六大標配技巧。

（1）學習繪畫基礎理論。

畫畫雖然是個感性的存在，但是學習繪畫必須要具備基礎理論，比如色彩原理、透視、光影等等都是需要了解的。你可以選擇去購買一些相關理論知識的書籍，也可以依靠網絡去了解一些資源。在輕微課的官網上就有大量的繪畫學習資源、教程、素材，有興趣的朋友們可以去查看。

（2）不要陷入技法研究。

作為初學者，無論你喜歡的是什么類型的畫，素描、水彩、彩鉛等等都可以，希望你不要過于鉆研某種表現技法，而忘記對繪畫修養的培養，比如，觀察能力、造型、色彩。“學畫畫，從素描開始”這句話大家都聽過，素描對大部分人來說太枯燥了，如果過度糾結于素描的某方面學習可能不進反退。

（3）不要對自己太苛刻。

如果你是零基礎小白，請不要對自己太苛刻，一下就去挑戰一些高難度的作品，比如畫人像，就算畫完也僅僅是表象，并沒有任何收獲的。初學者應該由簡到難進行高質量臨摹練習，勤于思考，多觀察對比，多思考作者“為什么要這樣去表現這幅畫”，做到“知其然，更知其所以然”。時間久了，你的繪畫修養就能潛移默化提高。

（4）學會堅持。

世界上沒有什么東西是一蹴而就的，不要幻想繪畫能夠速成，繪畫有著自己的特殊性，想要學好繪畫，必須要經過長期的練習以及專業老師長期的輔導，特別是基礎薄弱的同學，也不要指望上一期課程就能一下子就學會了。如果你自己不能堅持練習，那么有再好的老師也是白搭

（5）臨摹一些感興趣的畫作，練習繪畫線條與筆觸。

臨摹對于一些剛入門的繪畫新手來說，也是個不錯的可以用來練習繪畫的方法。新手剛開始繪畫時可能不知該從何下筆，并且在畫錯了幾處地方時，雖然看著總覺得哪里不太對勁，卻不知該怎么改，這時可以參照一些畫得好的畫，一邊臨摹一邊學習，久而久之也可以畫得不錯了。不過，一味臨摹，可能繪畫過程中斷斷續續不一定會得到更高的突破，這個時候，你可能就得把基礎重新抓起來了，每一個繪畫知識點都應該有所涉獵，比如繪畫創作涉及到的各個大綱知識點：透視—素描—靜物—人體—色彩—設計—構成—構圖—創作，這是一個全面系統繪畫學習的流程階段。

（6）多與一些志同道合的人進行繪畫溝通與交流。

可以加入一些繪畫的圈子，跟一些人討論交流，然后找出自已畫中的不足之處。比如加一個手機上聊天應用中的繪畫交流群組，把你的畫拍下來讓大家看看，然后再互相表達一下自己的看法進行交流就可以了。相信更多人都會愿意將自己的得意之作展示給他人看，或是在偶爾不知該怎么繼續下筆時，會想找個人一起探討交流一番。學習繪畫沒有捷徑，但是如果有人帶領你，可以避開很多學習過程中的“坑”，讓你少走彎路。

第五 插畫學習三大要點提升。

（1）線稿。

線稿是相對直觀和快速表現繪畫對象的手段，好的線稿能完整的表述形象、氣質、材質、厚度等等，一個完善且功底深厚的線稿本身就是一個藝術品。在各個繪畫風格中線稿作為前期草圖構成起著非常重要的作用，尤其以平涂見長的日系漫畫插畫。

（2）人體。

人體的核心在于骨骼結構動態和比例的學習，然后是肌肉的穿插。有一些繪畫類別不需要人體解剖那樣嚴謹，以日韓動漫插畫為例，了解基本比例和結構即可，因此很多人體學習教程都會將重點放在“畫豆子”或者“火柴人”上面。

（3）色彩。

自學的時候最容易遇到的瓶頸之處，色彩決定了你作品的辨識度和豐富度，所以色和光的關系必須要吃透，不然連漫畫都只能做低端描線工作。

說白了其實色彩的把握需要建立在前面素描的學習上，光不但會隨著照度的強弱而變化，色溫也會隨光源的遠近、強弱而偏移，繪畫對象本身顏色和材質的反光度的視覺投射等等。網上看一些基礎教程，多畫多練才是主要的。