郁達夫散文

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郁達夫欣賞《故都的秋》

《故都的秋》是中國現代著名小說家、散文家、詩人、革命烈士郁達夫于1934

年8月創作的散文。以下是邊肖帶來的郁達夫《故都的秋》賞析，希望對你有所

幫助。

《故都的秋》賞析1934年7月，郁達夫從杭州取道青島去北平，再次領略了故

都的秋味，寫出了優美的散文《故都的秋》。在對北平秋的“色”“味”“意

境”“姿態”的描寫中，作者深深地眷戀著故都的自然風光，執著地追求美，表

現出一種淡定淡泊的心境。語言清新牽強，蘊含著色彩感和節奏美，體現了郁達

夫散文獨特的個性和審美價值。

《故都的秋》的第一個特點是主觀感受和客觀描寫統一形成的和諧的色彩感和畫

面美。

色彩作為一個美學概念，有兩個方面：自然界的一切事物都有自己的色彩，我們

不妨稱之為客觀色彩；客觀存在體現在人的頭腦中，它的色彩是主觀的，我們稱

之為主觀色彩。這兩種顏色在郁達夫的作品中相輔相成。

秋天，無論在哪里，總是好的；但是，北方的秋天特別晴朗，安靜，憂傷。

這種“晴朗”、“寧靜”和“荒涼”是中國首都北平的秋天對作家思想的總體投

射，構成了文章的基調和背景。讀者可能會問這樣一個問題：就全文而言，作者

有意贊美秋天，那么他當初為什么要在讀者的感受上涂上悲傷的色彩呢？是否違

背生活邏輯？不，這種清澈、寧靜、憂傷是秋天的特點，也是作者所關注的，因

為顏色本身就是一種美的表現。劉勰在《文心雕龍物色》中說：“春秋時，陰陽

師悲催，搜動之，心搖之。”意思是人的情緒隨著外物而變化。春光讓人心情舒

暢，深秋讓人心酸。有了這種情緒陳述，《故都的秋》，還有很多：

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在樹影下掃街后，灰塵上留下的掃帚絲紋，似乎覺得精致清閑，潛意識下覺得有

點孤獨。古人說梧桐葉，天下知秋，大概就在這些深處。

秋蟬的弱殘音是北方的特產.

如果用“精致”來形容“笤帚絲紋”還是客觀了一點的話，那么“閑”和“孤獨”

在思想上完全是主觀的。一片落葉可以打動親情，幾聲秋蟲的叫聲足以觸動心靈。

這種深刻的憂慮和被孤獨的人們冷落的感覺，正是郁達夫當時的心境。因為作家

的情感融入到對客觀事物的描述中，自然會感到孤獨和悲傷。和老京城北平一樣，

作者的情懷也蒙上了一層淡淡的秋意。

文章在評論古人的悲秋時寫道：

說明有情動物和有趣的人類對秋天總是有著同樣深沉、遙遠、嚴厲、孤獨的感情。

把上面的主觀詞湊在一起：清澈、閑適——寧靜、寧靜，這就是秋天的“清澈”；

細膩而悠遠——安靜而深沉，這是秋天的“深沉”；孤獨、無力、抑郁——抑郁、

凄涼，這就是秋天的“悲哀”。郁達夫用自己的情感畫出了一幅細膩深刻的主觀

畫面，構成了文章的骨架。讀者可以通過欣賞秋天的顏色、味道、意境和姿態來

感受他們作品的美。優秀的散文作家往往注重創造詩意的意境，但大多是描寫客

觀生活，而郁達夫注重從主觀感受上表現《北平的秋天》的特點，大概是常人所

不能及的。

如果說上述主觀色彩被稱為“理性思維”，只有借助讀者的文學素養和一定的鑒

賞能力才能完成，那么《故都的秋》對客觀色彩的描寫也可以被稱為“自然再現”，

直接訴諸讀者的感官。這篇散文，對于自然風景，既沒有濃妝艷抹，也沒有刻意

雕琢的色彩層次，只是對生活的負片略加觸動，然后告訴其讀者自然力量在秋天

賦予北平的各種神韻，既反映了秋天的底色，又調和了文學的基調。你看：

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是在帝都人群中.早上起來，泡一碗濃茶，在院子里坐下。你還可以看到高高的

綠色天空，聽到綠色世界里鴿子訓練的飛行聲.說到牽牛花，我覺得藍色或白色

最好，紫色和黑色次之，粉色最低。

這是一幅具有立體美感的巨幅畫。廣闊的綠色天空被畫在背景上；地面上，五顏

六色的牽牛花匯成一片五顏六色的野花花園；天地間偶有一兩只白色或瓦灰色的

鴿子出現，點綴在一大片空白中，顯示出適當的密度和適當的濃淡，可與天宮相

比。人們坐在院子里，手里拿著茶碗，仰望藍天，俯身采摘牽牛花，不時聽到訓

鴿的飛鳴。畫面靜而傳神，秋天的美與味完全融合在藍天白花中。這種淡淡的、

略顯“游戲”的情調，體現了老都秋的質樸之美和原始之美。從表面上看，作者

只是信中的點綴。其實作者選色還是挺巧妙的。大部分圖片都是“冷色”，比如

青色、藍色、灰色、白色等。以表現深刻而冷漠的特征。如果用紅、黃、橙等“熱

色”，會破壞主觀色彩的協調統一，沖淡秋天特有的氣息和精神。它是作家審美

觀在文學作品中的反映。

看棗樹的描述：

在小小的橢圓形葉子中間，是秋天的全盛時期，七八月之交，棗樹落葉，棗紅色，

是北方清秋的好日子。

本節描述了基于棗樹顏色變化的季節特征，并從驅動的角度描述了顏色。讀者可

以依靠文本中顏色的微妙變化來想象，從而了解事物。顯然，前面的畫面是由空

間中的幾個色點組成的。棗從淺綠到淺黃到紅色無疑是一條線的顏色，就像物理

學中的譜圖一樣，細微的差別都可以分辨出來。如果不仔細觀察，不被深深觸動，

就很難如此準確地表達事物。

《故都的秋》就像一塊晶瑩剔透的玻璃，也透射出一些沒被著色的顏色。請看：

早上起床泡一碗濃茶.

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從槐樹葉的底部，數著漏向東方的陽光.

最好，即使在牽牛花的底部，也有幾株稀疏細長的秋草…

西北風就要起來了。北方便利是一個灰塵、沙子和塵埃的世界.

以上文字并不直接表達色彩文字，而是因為作者向讀者展示了一些具有一定色彩

的特色事物，讀者可以根據作品的藝術境界和自己對生活的觀察體驗，用自己的

色彩(客觀的或主觀的)對事物進行“補充”。不是嗎？通過以上描述，人們會在

腦海中呈現出金色的陽光和黃色的青草的形象；看到塵土飛揚，讀者和作者一樣，

會生出“北風使草旺盛，馬有歸心”的凄冷凄涼之感。文章內容不斷向內部擴展，

逐漸顯示出其深度。再比如“二十四橋明月”、“普陀山冷霧”、“荔枝灣殘荷”，

也有這個特點。

節奏和音樂美在《故都的秋》更強烈。節奏是詩歌的一個特殊術語，這里用它來

揭示這篇散文的詩意美。

關于散文的自然節奏，郁達夫在《中國新文學大系散文二集導言》中有明確的論

述。他說：“在散文中，王漁洋所說的神韻，如果不是從旋律的死律方面來說，

是特指廣義上的自然節奏.但是它也可以在那里；因為四季的來來往往，陰陽的

配合.所有這些都不符合自然的節奏。”也就是說，一切自然事物的運動都是有

意識或無意識地遵循一定的規律和節奏，這是一種自然節奏。作為描繪自然風光

的散文，自然可以具有這種審美特征。郁達夫寫《故都的秋》的時候，正好是為

《好朋友》書局編第二集散文的前夕，所以這部作品很好地體現了這一藝術主張。

先看作品中對秋雨的描寫：

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灰色的太陽下，突然來了一陣涼風，開始下雨了。下了一層雨，云漸漸向西滾去，

天又晴了，太陽又露出了臉.

再看槐樹的描述：

像一朵花，但不是一朵花，當你早上起床的時候，它會鋪滿一地。踩上去，沒有

聲音，沒有氣味，只有一點微小而柔軟的觸感。

看完這兩段，誰不覺得作者在寫詩？在表達的敘事中，創造出無盡的詩意。首先，

作者選擇的東西是詩意的，其中有樂章(涼風、雨聲、云過)、靜謐(灰色的日子、

無聲的墜核)、情懷，也有風景。寫字像一朵白云輕輕飄動，又像山泉格格作響。

自然的節奏和音樂的節奏融于平靜細膩的刻畫中。王漁洋的“神韻”也潛移默化

地體現在“飄落”的秋雨中，體現在“微柔”的墜核中，或以聲或以靜，或以物

或以情。秋天的意義，秋天的情調，都在字里行間暗暗滲透。這是自然界最美的

節奏。

詩歌的韻律和節奏加強了《故都的秋》的音樂美。“江南，秋天當然是有的；但

草木/枯/緩，空氣/來/滋潤，天空的顏色/看起來/淡……”以上三句結構相同，

動詞后接結構助詞“得”，形式統一，整體美感。用作謂語的形容詞，如“慢”、

“濕”、“輕”，都表示平淡細膩的意思。都是響亮的音節。“慢”(mn)、“跑”

(rn)和“光”(dn)音調一致，前后的字都是葉韻，聽起來鏗鏘有力，有很強的

音樂感。托爾斯泰曾說：“一個修飾語用得很有力，結果不僅是被修飾的詞，還

有動詞甚至括號。”(《論創作》)因為《故都的秋》中的很多單詞都有這個特點

(比如上面的“跑”“光”)，所以讀起來很有節奏感。看下面：“每年南方的秋

天，你總會想起陶然亭/魯花、釣魚臺/劉穎、西山/蟲鳴、玉泉/夜月、潭柘寺/

鐘。”作者用一個正確的短語把這些名勝古跡排列得整整齊齊，來回盤旋，像一

串珠子，節奏明快優美。

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所有的風景詞都是情話。文章中“物”與“我”的完美融合與統一，展示了作者

杰出的藝術才華。既是對北平秋天的客觀描寫，也是作者當時心情的反映。在郁

達夫眾多的山水抒情散文中，這是一篇很有特色的散文。