61鍵電子琴入門教程(電子琴入門教程視頻小星星)

電子琴61鍵入門教程

電子琴61鍵入門教程

電子琴61鍵入門教程，電子琴既是常見的樂器，又是結構復雜的精密電器，電子琴又稱作電子鍵盤，想要學好電子琴其實并不容易，下面為大家分享電子琴61鍵入門教程。

電子琴61鍵入門教程1

手型：

1 、 手指自然彎曲，同手掌一起構成一個半圓型，呈空握球狀

2 、掌關節（通常叫第三關節）及所有手指關節都應凸起，應避免和糾正最易出現的手指第一關節和第三關節（指掌關節）塌陷呈凹狀

3 、手指應自然分開，原則上剛好一個指頭對準一個琴鍵

4 、整只手（從整個前臂到手）應以水平位置正擺在琴健上，并應使手指擺正，與琴鍵排列平行，大指應放在琴鍵上面

5 、手指觸鍵的基本位置應取在白鍵與黑鍵距離的約二分之一處。當觸按黑鍵時，整只手應向黑鍵位置前挪，黑鍵應彈在鍵前端位置

6、要求指尖落在琴鍵上，不能用指肚；手腕不要搖晃，除非是練“落滾”；手不能趴在琴上。

可以參考下圖：

指法，1代表拇指，2代表食指，3代表中指， 4代表無名指， 5代表小指。CDEFAB五個鍵分別右手用1號指，2號指，3號指，1好指，2號指，AB是用2號指和3號指。

電子琴61鍵入門教程2

61鍵電子琴左右手指法入門：

如果要把1234567彈完的話分別對應的是右手的拇指，食指，中指，拇指，食指，中指，無名指。

下一個高音手指用拇指彈。

左手的話分別對應小手指，無名指，中指，食指，拇指，中指，食指。

右手手指從下面穿過去，左手的從上面跨過。

最基礎的訓練就是指法的基本功練習。所謂指法練習就是指：把鍵盤上的各音高，通過規范的指法，合理地組織在音階、和弦、琵音等練習條目中的彈奏訓練。

電子琴的發明具有重大的意義：

1、電子琴的發明極大地推動了流行音樂的發展；

現代的流行音樂離不開電子琴，鍵盤手一般是現代電聲樂隊的中堅力量。（單排鍵）電子琴、電吉他、架子鼓是流行音樂的三項主流樂器。

2、電子琴的發明使人們可以演奏出未曾擁有的音色，豐富了人們情感的表現；

電子琴創造出了許多其他樂器無法演奏出的音色，甚至自然不存在的音色，這些音色幫助了人們通過音樂表現自己的情感，在很多電視節目或者音樂作品中都有運用。

3、電子琴的發明推動了音樂的普及，它讓音樂真正成為了大眾的音樂，成為了人類社會不可缺少的東西；

電子琴是目前用于音樂普及教育和音樂素質培養最多的樂器，它的經濟性為他在普通家庭中的普及帶來了可能；

電子琴作為科技與音樂的'產物，在信息化和電子化的時代，為音樂的大眾化做出了不可磨滅的貢獻，現代歌曲的制作，很多都需要電子琴才能完成，然后才通過媒介流傳開來，電視劇電影插曲、電視節目音效、甚至你的手機鈴聲，都很可能包含電子琴的身影。

電子琴61鍵入門教程3

61個鍵分為5組，左邊第一個白鍵唱名為1(do)音名為C，緊挨著它的黑鍵為升1(或叫降2)音名為升C或降D，下來的白鍵為2(re)音名為D，下來的黑鍵為升2(或降3)音名為升D或降E，下來的白鍵為3(mi)音名為E，下來的白鍵為4(fa)音名為F；

再下來的黑鍵為升4(或降5)音名為升F或降G，下來的白鍵為5(sol)音名為G，下來的黑鍵為升5(或降6)音名為升G或降A，下來的白鍵為6(la)音名為A，下來的黑鍵為升6(或降7)音名為升A或降B，下來的白鍵為7(si)音名為B，至此為一組，

下面以此類推但都分別比前一組高八度，各組的名稱從左開始為大字組、小字組、小字一組小字組。第三組的第一個音通常稱為中央C

黑鍵，是將起左邊的白鍵升高半個音或將右邊的白鍵降低半個音。白鍵36個，黑鍵25個。

1=A，就是A調的意思。1=什么，就是什么調，應該說是A鍵，用A鍵彈出1的音。

電子琴是一種鍵盤樂器，其實它就是電子合成器。電子琴初學者使用的電子琴一般為61鍵，各琴行中這種電子琴占多數。

擴展資料

電子琴又稱作電子鍵盤，屬于電子樂器(區別于電聲樂器)，發音音量可以自由調節。音域較寬，和聲豐富，甚至可以演奏出一個管弦樂隊的效果，表現力極其豐富。它還可模仿多種音色，甚至可以奏出常規樂器所無法發出的聲音（如合唱聲，風雨聲，宇宙聲等）。

另外，電子琴在獨奏時，還可隨意配上類似打擊樂音響的節拍伴奏，適合于演奏節奏性較強的現代音樂。另外，電子琴還安裝有效果器，如混響、回聲、延音，震音輪和調制輪等多項功能裝置，表達各種情緒時運用自如。

電子琴61鍵入門教程4

電子琴十個手指怎么放

1、2、3、4、5、6、7分別對應的是右手的拇指，食指，中指，拇指，食指，中指，無名指。下一個高音手指用拇指彈

左手的話分別對應小手指，無名指，中指，食指，拇指，中指，食指。右手手指從下面穿過去，左手的從上面跨過

C大調音階，在一個八度范圍練習，右手上行可用3－5指法，既1、2、3、1、2、3、4、5指，下行則用5－3指法，既5、4、3、2、1、3、2、1指

左手上行可用5－3指法，既5、4、3、2、1、3、2、1指。而下行則可用3－5指法，既1、2、3、1、2、3、4、5指。

C大調音階練習超過一個八度，則右手上行可用3－4指法，既1、2、3、1、2、3、4、1、2、3、1、2、3、4指（對于上行最后一個音需要用5指）

下行則用4－3指法，既．4、3、2、1、3、2、1、4、3、2、1、3、2、1指。

61鍵電子琴左右手指法入門

例如：

C大調音階，在一個八度范圍練習，右手上行可用3-5指法，即1.2.3.1.2.3.4.5指，下行則用5-3指法，即5.4.3.2.1.3.2.1指。左手上行可用5-3指法，即5.4.3.2.1.3.2.1指。而下行則可用3-5指法，即1.2.3.1.2.3.4.5指。

如果C大調音階練習超過一個八度，則右手上行可用3-4指法，即1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（對于上行最后一個音需要用5指），下行則用4-3指法，即.4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1指（對于下行第一個音需要用5指）。

同樣左手上行仍可用4-3指法，即4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1指（對于上行第一個音需要用5指）。左手下行則可用3-4指法，即1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（對于下行最后一個音需要用5指）。

這幾種指法不但對C大調音階彈奏比較方便，而且對D大調，E大調，G大調，A大調，B大調的音階彈奏都比較方便。但對F大調則需要變化為上行用4-3指法，即1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4.1.2.3指。下行用3-4指法，4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1指。

電子琴多指和弦指法表還有樂譜的指法完全是靠練多了以后,根據自己的自身條件,以及樂曲的要求(例如：速度,輕重,緩急...)揣摩的。在電子琴的訓練中，共包含五個方面的練習，即：指法的基本功練習、練習曲練習、表演曲目練習、即興演奏練習、試奏練習。

最基礎的訓練就是指法的基本功練習。所謂指法練習就是指：把鍵盤上的各音高，通過規范的指法，合理地組織在音階、和弦、琵音等練習條目中的彈奏訓練。這是其它各類練習的基礎，這樣的訓練越是扎實、全面，就能為日后學習其他音樂作品打下良好的基礎，就越有能力在技巧上駕馭各類不同風格的音樂作品，在舞臺演奏或即興演奏時充滿自信。

擴展資料：

電子琴61鍵指法

1、手指自然彎曲，同手掌一起構成一個半圓型，呈空握球狀。

2、掌關節（通常叫第三關節）及所有手指關節都應凸起，應避免和糾正最易出現的手指第一關節和第三關節（指掌關節）塌陷呈凹狀。

3、手指應自然分開，原則上剛好一個指頭對準一個琴鍵。

4、整只手（從整個前臂到手）應以水平位置正擺在琴健上，并應使手指擺正，與琴鍵排列平行，大指應放在琴鍵上面。

5、手指觸鍵的基本位置應取在白鍵與黑鍵距離的約二分之一處。當觸按黑鍵時，整只手應向黑鍵位置前挪，黑鍵應彈在鍵前端位置，

6、要求指尖落在琴鍵上，不能用指肚；手腕不要搖晃，除非是練“落滾”；手不能趴在琴上。

功能分類

家用的電子琴屬中低端的“編曲鍵盤”。中高端的編曲鍵盤在現代的流行樂隊里起著重要作用。而側重于音樂制作的電子琴類成員叫做“電子合成器”。對于好的編曲鍵盤和電子合成器來說，人們可以自己編輯修改音色和節奏風格，甚至可以傳到電腦里通過網絡和別人分享這些音色節奏。而運用了電子技術做成的手感像鋼琴那樣的樂器叫“電子鋼琴”或“數碼鋼琴”。

電子琴初學者使用的電子琴一般為61鍵，各琴行中這種電子琴占多數。此外還有76鍵，88鍵不等的普及型或業余型電子琴。這類琴在國內各個少兒電子琴比賽中很常見。入門常用的琴就是美得理的a800/雅馬哈KB290，稍微好一些的會推薦使用PSR-S650/KORGPa600/美得理A1000，再好一些的推薦PSR-S750和Tyros、KORG的Pa3X這些。

電子琴的更新換代很快，因為電子琴同樣屬于數碼產品，也需要應用數據。Tyros1不支持Tyros4的音色文件和伴奏文件，雖然可以依靠格式轉換，但是依然不會出很好的效果。所以說電子琴買新不買舊。買琴需量力而行。

而電子琴教材以使用中國音樂家協會第四套教材為數較多。(業余，共十級)此外各省藝術學院也有自己的等級考試，級別數各有所出入。在新編的第四套教材中，加入了許多新曲目，難度也稍有放低。

考級分類

現在我國的電子琴業余考級“全國版”以10級為最高級別，“上海版”也以10級為最高級別，中央音樂學院校外考級以9級為最高級別。無論哪一種，大致的程序都是以1、2、3為初級，4、5、6、7為中級，8、9、10為高級。

一般來說，程序不同，考試對學生的要求也是不同的。例如：同樣是彈錯音，對于初級者會寬容些，只要不是把全曲彈得面目全非，主要的節奏點都能把握住，錯音不多，一般是可以通過的，但是，若在高級別的考試中，有連續片段的錯音，就肯定不會通過。

初級

（包括1、2、3級）同學，在考試時要注意以下方面：

1、正確的手型；2、準確的讀譜（包括調號、臨時記號以及左手的和弦）；3不要造成旋律與伴奏的錯位，即每個小節的重音點不一致。做到以上3點，取得合格是不成問題的。反之，樂曲、練習曲被演奏得面目全非，那就沒有達到最基本的合格線，就會被評為不合格了。當然，如果各項都完成得不錯，學生演奏樂曲時的各個樂句，輕響表現力都非常好，則可以取得優秀成績。

中級

（包括4、5、6、7級）同學，在考試時要注意以下方面：

1、基本技術要過硬。這包括音階訓練、練習曲的技巧。對學生的要求是在彈奏上沒有技術上的負擔，例如：手指僵硬，跑動不流暢，這取決于初級時學生基本功練習的好壞，若在初級階段手型未掌握好，在中級階段就會暴露出手型的缺陷。

因此，我們特別建議學生在初級階段時要打好扎實的基礎。學生的手指都站不穩，就做不到手指跳動。在中級的技巧訓練上，對速度是有一定要求的，不能用比曲譜所標速度還慢的速度來演奏。若學生的演奏無錯音，但速度演奏過慢，也會被考官視為程度未達到中級別，也不會達到合格的。

2、錯音問題。在中級階段，學生演奏時若有少量的錯音，而且沒有原則性的錯誤（例如調性等）是可以勉強合格的。

高級

（包括8、9、10級）同學，在考試時要注意以下幾個方面：

1、演奏方法。高級別的學生，在演奏方法上應該是完全沒有問題了。包括手指的跑動、音的流暢、跑動的速度，都應該達到樂譜上的標準，如果學生未用正確的演奏方法，導致演奏速度不能達標，則不會獲得通過。

2、錯音問題。在高級階段，不能允許再有部分錯音，只能允許有兩個錯音和一個錯誤的節奏。不能出現讀譜的錯誤，而只能允許演奏過程中出現一剎那間的小失誤（如刮音、碰音等小問題）。

3、樂曲的表現力。在高級別的考試中，音樂表現力應該被列為首位。特別在電子琴考級中，高級別考的往往是一些大型的樂曲，各個樂段之間的銜接是很重要的，學生不能因為換開關而影響了音樂的完整性。另外，音色的選擇、節奏的選擇也非常重要，如果一首樂曲選定了用搖擺節奏（SWING）風格的旋律，音色都要適合這個節奏的風格。若選用不準確，就達不到合格的標準了。反之，如果考生的音樂表現力非常好，彈奏時出現些小錯，還是可以被評為優秀的。

在考試中，學生一定要準確衡量自己的水平，選擇正確的、適合自己的級別應考，不要盲目地一年跳考幾個級別，這樣對孩子是沒有好處的。試想一下，你的孩子在小學階段已突破了10級大關，上了中學就無事可做，不再練琴，加上基本功不牢，很快他就會全忘了。這本身也就失去了參加考級的意義。

考生要準確辨析自己的水平，你報高了一個級別，勉強合格，我建議你鞏固一下，再考，給自己留一個余地。所以我們要了解考級，以平常心態去參加考級，測量出自己的音樂水平，這才是我們的目的所在。

參考資料：百度百科——電子琴

電子琴入門學習

以61鍵電子琴為例，其一共6組琴鍵，其中邊開始數第一到第五組是完整的，每組12個鍵，最右邊一組不完整，只有一個C（即C調中的dol）鍵。

1、身體姿勢

手的各部位要自然放松，切忌僵硬。大臂（上臂）自然下垂，小臂與手腕、手背成水平線。手指自然微微彎曲，最后一節與鍵盤垂直。大拇指用外側觸鍵，其它指用指尖肉部觸鍵。

2、手指力度

彈電子琴手指的力度要稍輕，不宜采用演奏鋼琴的力度重觸鍵。因為演奏者演奏一般電子琴，觸鍵力度的大小并不影響音量。手指過于放松、甚至輕飄飄也是不正確的，因為這樣有時會由于按鍵過淺，沒有撥通電子振蕩器電路而無音，用手的自然重量比較合適。

3、五指原位練習

C大調及a小調彈奏入門訓練 C大調、a小調的淺易曲子一般不用彈黑鍵，學習彈奏一般都由此練起。首先作右手原位的練習：手指自然地彎曲，大拇指放在C調的中音DO（1）上，一個手指對準一個鍵，照著練習上的指法來彈。

4、打節奏，先學四分音符的打法，拍一下手嘴里唱一個“tang”。注意三點 一是：拍一下手要分成兩個部分：合-分時間上要相等。二是：拍手速度要均勻。三是手嘴一定要一致。

5、認識五線譜和音符的高低

五線譜是樂理的基礎，可找專門的五線譜學習冊子，基本功，一定要練扎實。左手手指放平伸出代表五線譜，do re mi fa so這五個音在五線譜上的位置可以在手上記憶。

61鍵電子琴左右手指法入門

如果要把1234567彈完的話分別對應的是右手的拇指，食指，中指，拇指，食指，中指，無名指。 下一個高音手指用拇指彈。 左手的話分別對應小手指，無名指，中指，食指，拇指，中指，食指。 右手手指從下面穿過去，左手的從上面跨過。 對于鍵盤樂器初學者來說，指法練習最好從最基礎的左右手音階指法開始練習并規范下來。 例如：C大調音階，在一個八度范圍練習，右手上行可用3-5指法，既1.2.3.1.2.3.4.5指，下行則用5-3指法，既5.4.3.2.1.3.2.1指。左手上行可用5-3指法，既5.4.3.2.1.3.2.1指。而下行則可用3-5指法，既1.2.3.1.2.3.4.5指。 如果C大調音階練習超過一個八度，則右手上行可用3-4指法，既1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（對于上行最后一個音需要用5指），下行則用4-3指法，既.4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1指（對于下行第一個音需要用5指）。同樣左手上行仍可用4-3指法，既4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1指（對于上行第一個音需要用5指）。左手下行則可用3-4指法，既1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（對于下行最后一個音需要用5指）。 這幾種指法不但對C大調音階彈奏比較方便，而且對D大調，E大調，G大調，A大調，B大調的音階彈奏都比較方便。但對F大調則需要變化為上行用4-3指法，即1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4.1.2.3指。下行用3-4指法，4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1指 < 下面的不知你能不能聽得懂.......> 附 還有例如說什么是順指發,擴指法、縮指法什么的 這些東西需要明白，主要還是在實踐中體驗。 指法的問題在演奏起到很重要的作用。會影響到整個樂曲旋律的連貫和流暢。 有些指法是固定的。比如音階部分的指法，練習哪個調就要注意那個調的指法。還有一些是樂曲的指法，作者已經標注的直接按照指法彈奏即可。 有些指法是靈活的。旋律中并沒有標注，也需要根據自己對旋律的理解去自己標記。這一點需要平時就對指法有所揣摩與訓練。

電子琴指法入門教程

電子琴指法入門教程

電子琴指法入門教程，現在很多家長都會想讓孩子學一些興趣特產，其中學鋼琴是很多人的選擇，但是有些家里買不起鋼琴，但是可以買電子琴，下面是電子琴指法入門教程。

電子琴指法入門教程1

初學電子琴的時候，建議從最基礎的左右手音階指法開始練習，1234567對應右手的拇指、食指、中指、拇指、食指、中指、無名指，左手對應的是小手指、無名指、中指、食指、拇指、中指，右手手指從下面穿過去，左手從上面跨過去，按鍵時手指不能過于放松。

初學電子琴練習指法的方法

剛學電子琴的時候，練習指法需要從最基礎的左右手音階指法開始練習，要想將1234567彈完，需要對應右手的拇指、食指、中指、拇指、食指、中指、無名指，下一個高音手指用拇指彈。

使用左手的話對應的是小手指、無名指、中指、食指、拇指、中指、食指，右手手指要從下面穿過去，左手則從上面跨過，對于初學電子琴的人來說，在進行指法練習的時候建議從最基礎的左右手音階指練習并且將動作規范起來。

在按鍵的時候，手指不能過于放松，輕飄飄的是不正確的，會導致按鍵過過淺，出現無音的情況，用手自然重量按鍵會更合適一些，右手的五指原位練習單音時，要先斷奏后練聯奏。

大三和弦標記方法怎么彈

在學習大三和弦的標記方法時，進行左手大三和弦練習時應右手彈旋律，左手彈指定的大三和弦并選擇好指定的音色和節奏。

電子琴入門自學教程指法是什么？

電子琴多指和弦要用左手的135指彈，單指和弦左手12345指哪個方便就用哪個手指。演奏時的調節部位，它能很好地幫助手指進行演奏。

手腕的左右轉動，可幫助手指調節重量，緩沖力量，避免生硬敲打，使演奏的聲音飽滿、好聽。訓練手腕的松弛、靈活和柔韌性，也是電子琴技術訓練中的重要環節。

擴展資料：

彈奏電子琴必須有正確的姿勢：

1、手的各部位要自然放松，切忌僵硬。

2、大臂（上臂）自然下垂，小臂與手腕、手背成水平線。

3、手指自然微微彎曲，最后一節與鍵盤垂直。

4、大拇指用外側觸鍵，其它指用指尖肉部觸鍵。

5、彈電子琴手指的力度要稍輕，不宜采用演奏鋼琴的力度重觸鍵。因為演奏者演奏一般電子琴，觸鍵力度的大小并不影響音量。

電子琴指法入門教程2

五指一定要放輕松，自然彎曲呈拱形放在琴鍵上。只有認識了琴鍵和音階，才可以上手彈琴。

我們都知道的七個音有do re mi fa so la xi。琴鍵里面的黑鍵有兩個在一起的，也有三個在一起的。兩個黑鍵在一起旁邊緊挨著的左邊是do音，其他音符以此類推，都是挨著的音符。

然后就是音階部分，剩下的是白鍵，屬于C大調。具體的簡譜構成是：123456717654321。也就是do re mi fa so la xi do xi la so fa mi re do 。是最簡單的音階。

對基礎音階都掌握的差不多，就可以上手彈了。彈琴的手指一定是放松，但是要有力的。整體呈彎曲狀放在琴鍵上。想彈什么音調直接按就可以。

要想很好的掌握彈琴的技巧和手法，一定要掌握的兩種指法，穿指和跨指。穿指和跨指是彈琴中最常用的兩個指法。可以給手指標上1，2，3，4，5。這樣更容易幫助咱們去學習電子琴，熟練的操作指法的練習。

一、關于音階練習

音階是曲調的材料，是調式的概括。在各調式基礎上練習好不同類型的音階，除了能提高手指的靈巧性，彈好級進式的音樂片段外，還可以提高對調式和音樂風格的感受，積蓄音樂語匯。

在“多樣式音階”練習中，除各種大小調音階外，還可以引進各種民族、民間調式音階，如：具有降三級、降七級的布魯斯音階;甚至自己改編的音階，如全音音階等。

在練習這類音階的時候，通過合理的指法編排，在各調式上進行充分地練習，就能開拓我們的音樂思維能力、運指能力，從而在演奏不同風格音樂或即興演奏時得心應手。

為了使音階的練習更有趣際，可以結合電子琴的多音色功能，在練習音階時運用不同的音色。比如，用民間小提琴音色來練習“吉普賽音階”;用三味弦音色練習“日本音階”;

用具有幻想意味的宇宙音色練習全音音階甚至還可以在練習中加上一定的音效，如彎音、揉弦等。在練習音階的同時，可在觸鍵等技法上體會這種樂器的演奏方式與音響效果。

即興演奏是電子琴專業必學內容，在指法的基本練習上應適當增加音階各種變奏練習，以適應即興演奏。

為了使音階的練習生動有趣，并適用于即興演奏中和聲的編配，也可為音階各級配上不同的和聲：傳統的、流行的、jazz等。這是傳統指法練習條目中少有的內容，這種練習可以提高對不同風俗音樂的音階、和弦用法的進一步認識。

在音階指法練習中，增加一定數量的其它類型音階，結合電子琴的各種功能來進行練習，這樣會使基礎訓練的內容既充實豐滿，又能擺脫以往練習的單調與乏味。

二、關于和弦練習

和弦的基本練習比音階練習顯得更為繁復。因此，有必要在基本練習中，充實和弦種類與適當的和弦連接的練習。

這樣，不僅能使運指能力得到提高，還能在訓練中，掌握各種和弦的結構與功能含義、來龍去脈。而傳統指法練習教程的和弦僅局限于大三和弦、小三和弦、屬七、小小七、減七等和弦，對于電子琴演奏與即興演奏這是遠遠不夠的。

和聲思維伴隨音樂的發展越來越復雜，和聲語匯日漸豐富，為適應這種趨勢，基本練習中要增加大量新內容，如各種七和弦、附加音和弦、掛留音和弦、九、十一、十三等高疊置和弦。

和弦連接在傳統練習中也比較單一，比如《哈農》音階練習的終止式中，也只是正三和弦與屬七和弦，加上一個二級七，這是一種非常傳統的終止模式。

很多指法練習教程中的和弦也只是各調的主和弦、屬七和弦與減導七和弦等，并且和弦的練習都是一些孤立的條目，沒有和聲功能關聯方面的練習。而電子琴指法練習要突破這些局限，充實大量和弦與和弦連接的練習，借以更多地感受和聲意味。

在和弦的基本練習中，可以根據樂器法原理，在不同的電子琴音色上運用不同的和弦奏法，以逼真地體現不同樂器的發音特色，使和弦練習更有趣味。如在適當的音區、用圓號音色做和聲背景的演奏，模仿獨奏大提琴開放式的.和弦奏法等。

充實電子琴的和弦演練，豐富對和聲的理解與和弦彈奏技能，將對日后的作品視奏、表演、即興演奏打下堅實的基礎。

三、關于琶音練習

琶音具有一定的曲調性，它常常作為旋律片段出現在音樂作品中。琶音又是和弦的另一種橫向表現形式，常常作為伴奏背景來烘托主要旋律。因此，琶音在指法的基本訓練中也是舉足輕重的。

在和弦指法練習中接觸的各類和弦，在琶音的練習中都要接觸到。在琶音的練習中，要盡量地突破傳統孤立的和弦模式，要結合調式，結合電子琴演奏特色，靈活地運用多種方法。

如配合調式練習各種常用七和弦。為了加強練習的趣味性，可以用電子琴中的鋼琴、豎琴、鐘琴一類的音色，使琶音的演奏效果更加清澈動聽。

為了適應電子琴即興演奏教學，琶音練習中可以運用各種變奏手法。如fm7和弦，可用和弦分解彈奏方法，還可以運用加人和弦外音的琶音變奏練習。當這種訓陳取得一定的進展后，還可以根據和弦符號來進行各種琶音變奏練習，這有助于電子琴的即興演奏。

電子琴指法入門教程3

C大調音階，在一個八度范圍練習，右手上行可用3-5指法，即1.2.3.1.2.3.4.5指，下行則用5-3指法，即5.4.3.2.1.3.2.1指。左手上行可用5-3指法，即5.4.3.2.1.3.2.1指。而下行則可用3-5指法，即1.2.3.1.2.3.4.5指。

如果C大調音階練習超過一個八度，則右手上行可用3-4指法，即1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（對于上行最后一個音需要用5指），下行則用4-3指法，即.4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1指（對于下行第一個音需要用5指）。

同樣左手上行仍可用4-3指法，即4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1指（對于上行第一個音需要用5指）。左手下行則可用3-4指法，即1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（對于下行最后一個音需要用5指）。

這幾種指法不但對C大調音階彈奏比較方便，而且對D大調，E大調，G大調，A大調，B大調的音階彈奏都比較方便。但對F大調則需要變化為上行用4-3指法，即1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4.1.2.3指。下行用3-4指法，4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1指。

電子琴多指和弦指法表還有樂譜的指法完全是靠練多了以后,根據自己的自身條件,以及樂曲的要求(例如：速度,輕重,緩急...)揣摩的。在電子琴的訓練中，共包含五個方面的練習，即：指法的基本功練習、練習曲練習、表演曲目練習、即興演奏練習、試奏練習。

最基礎的訓練就是指法的基本功練習。所謂指法練習就是指：把鍵盤上的各音高，通過規范的指法，合理地組織在音階、和弦、琵音等練習條目中的彈奏訓練。

這是其它各類練習的基礎，這樣的訓練越是扎實、全面，就能為日后學習其他音樂作品打下良好的基礎，就越有能力在技巧上駕馭各類不同風格的音樂作品，在舞臺演奏或即興演奏時充滿自信。

擴展資料：

電子琴61鍵指法

1 、 手指自然彎曲，同手掌一起構成一個半圓型，呈空握球狀。

2 、掌關節（通常叫第三關節）及所有手指關節都應凸起，應避免和糾正最易出現的手指第一關節和第三關節（指掌關節）塌陷呈凹狀。

3 、手指應自然分開，原則上剛好一個指頭對準一個琴鍵。

4 、整只手（從整個前臂到手）應以水平位置正擺在琴健上，并應使手指擺正，與琴鍵排列平行，大指應放在琴鍵上面。

5 、手指觸鍵的基本位置應取在白鍵與黑鍵距離的約二分之一處。當觸按黑鍵時，整只手應向黑鍵位置前挪，黑鍵應彈在鍵前端位置，

6、要求指尖落在琴鍵上，不能用指肚；手腕不要搖晃，除非是練“落滾”；手不能趴在琴上。

怎樣學電子琴入門

1.基本坐姿
凳放琴前正中，人在凳的前半端坐穩，身體略向前傾，上臂自然下垂，背部和肩、肘、腕各關節都自然放松，雙手各指彎曲，手心朝下自然放于左右腿上。坐正后，從肘部提起前臂將手部五個指尖自然支撐在琴鍵上時，肘關節下部略高于琴鍵為宜。如果琴過高或過低可將琴架加以適當調節。
2.基本手型的練習
手形訓練中最規范的說法莫過于“半握球”形了。在訓練基本手型的過程中容易出現的問題是手放不平、掌關節塌陷等。教師須針對這些問題采取手段加以訓練。抬起手臂將手臂懸于胸前，手指之間稍分開，各指關節自然彎曲，手腕放平，掌關節略凸起，將手慢慢放下用手指尖接觸鍵盤上。由于小指較短，為了接觸琴鍵容易造成手的重心壓向小指導致手放不平。小指可不要落到琴鍵上懸于琴鍵上方，手的重心有靠向拇指方向的感覺以保證手面平整，手臂自然放松但不能松懈，不能將手臂的重量壓向掌關節。將中指壓住琴鍵作為支點向上用力，將力量送至掌關節，手腕慢慢稍向上抬起，通過反復的支撐練習、可增強掌關節的支撐力。
 
3.五指觸鍵練習
臂慢慢抬起，在手臂的帶動下手掌自然下垂，手腕凸起。然后慢慢放下，在手指接近琴鍵，手腕基本放平的瞬間，手指果斷觸鍵彈出第一個音。這時手的自然重量落在手指尖上，手腕放松不要下沉用力。手指的第一關節應自然彎曲，保持手的平衡穩定。在保持四拍以后再徐徐抬起，繼續以同樣的方法彈第二個音，如此依次練完五個音。在彈奏大指時應注意第一、第二關節略彎曲，第二關節向外稍稍拉開一些，觸鍵后自然放松，不可向內推壓用力，否則會造成第二關節變形。在彈奏二、三、四、五指時，第一關節要站牢，不要折指，手指力量垂直向下，不要向掌心用力。解決這一問題可以通過以下方法加以訓練。一是將右手2、3、4、5指與左手5、4、3、2指的第一關節相互勾住，來體會力量傳送第一關節的感覺。二是將雙手抬至胸前，兩手各指相對合攏，拱起呈棒皮球狀，五對指尖肉墊相對頂住（即1對1、2對2、3對3 、4對4、5對5），鄰指間稍分開，以相對的指尖“拍打”各種節奏組合來訓練彈奏動作。
4.連音奏法
連續彈奏兩個或兩個以上的音稱為連音奏法。它要求先用手的自然重量落下去彈奏第一個音，然后將這個手指保持在琴鍵底部繼續發音，直到下一個手指觸鍵發音的一瞬間才離鍵。這時要注意避免發生因離鍵過遲而產生的兩音同時發聲和因過早離鍵而產生的兩音斷開的現象。力量的重心應從一個手指轉移到另一個手指，手腕也應跟隨手指力量的重心平穩地移動。在學習連奏時一個常見的問題是當一個手指觸鍵時，其它的手指也跟著用力，尤其是拇指和小指容易緊張翹起來，從而造成整個手背的緊張，解決這個問題的方法是，當一個手指觸鍵后不要急于彈第二個音，而是要檢查一下其它手指是否處于自然、放松的狀態，等到下一個手指抬起，從心理到手指都作好了充分的準備后再果斷地彈奏下一個音，而前一個手指應迅速離鍵。
5.跳音
跳音奏法即斷奏也可以說是手腕的運動。它比非連單更為短促，更為輕巧和有彈性。彈奏時手臂保持較平穩的狀態。只用手腕的上下擺動來彈奏，手指在觸鍵后要馬上離開，這時手腕要盡快抬起回到原來的位置，準備彈奏下一個音。在彈奏斷音時要利用手腕擺動的彈性來彈奏，有一種向下“甩”的感覺，同時指尖要站住，手指的第一關節不要軟，把力量集中、有彈性地送入鍵盤。根據不同的音樂要求，跳音還可以有手臂、手腕、手指等不同的奏法，但手腕的彈性及自下向上的彈跳是奏好跳音的基礎。6.音階、琶音
在彈奏音階時，最困難也是最重要的就是拇指的移動。在彈奏八度以上的音階時，拇指要從3、4指下面鉆過去。拇指在觸鍵后，馬上要向下一個要彈的位置移過去。這時手腕可略高一些，不要過分下垂，否則拇指很難鉆過去，并會出現一跳一跳的現象，使音階不能連貫地演奏下去。在彈奏琶音時，由于音程的距離比音階更遠，所以就更加困難。要想把琶音彈奏得均勻、流暢，手臂的放松及手腕的旋轉動作是必不可少的。手腕的旋轉動作就是在彈奏琶音過程中，當拇指觸鍵時，手腕處于正常位置，當拇指離鍵向下一個位置移動，而其它手指在彈奏時，手腕逐漸抬起，直到拇指彈奏下一個音時，手腕又回到原位，并開始準備下一個動作，周而復始。初學時可把琶音分開來慢練，以一個八度為單位，嚴格按照規范的手法練習，體會手指運動中的位置感。
7.和弦
彈奏電子琴自動伴奏的和弦時要注意合理運用和的轉位，不要拍打琴鍵，手指要貼鍵彈奏，有一種推的感覺，手指觸鍵要整齊，如果手指有先后彈出，和弦的性質就會出現錯誤。