素描入門教程(人物素描入門教程)

如何畫素描基礎

畫素描基礎教程：

1、線條練習：主要有3種，分別是中間粗兩頭細的線條、一頭粗一頭細的線條和長線條。先說中間粗兩頭細的線條，畫法是輕輕下筆，用力畫，再慢慢提筆。

一頭粗一條細的線條畫法：用點力畫，再慢慢提筆。

長線條：盡量畫長的直的線條，要一口氣畫完，中間不能停頓。

2、打型：任何形狀都可以用直線概括出來，以圓做例子。一個正文形中畫圓，找線段中間點連接，線段分得越細就越圓。

3、透視：近大遠小原則（入門主要理解這個透視理論就可以了）。同一個物體的不同部分和不同物體放在一塊看，都要遵循近大遠小的原則。

4、調子：五大調子分別是灰面、明暗交界線、反光和高光。其中明暗交界線最暗，其次是投影，然后是灰面，再然后是反光，最后是高光。五調子畫好了就可以把平面的東西畫立體。

素描入門基礎

素描的技巧是先練習素描的基本姿勢，然后再練習素描的線條，記住素描的明暗關系，先從幾何體開始練習，熟練之后開始練習人體的畫法，素描的結構關系也是很重要的。素描的握筆姿勢是素描的基礎之一，執棒式握筆可以讓手腕和手肘的力量得到更大的發揮，寫字式握筆適合畫素描的時候刻畫細節。

線條是素描的基礎，剛開始學習素描是從練習線條開始的，首先就是練習素描的排線，排線一般是兩端輕，中間重，方向上是一致的，線條直接疏密均勻，方向一般是從右上方向左下方往返進行排線，需要注意的是素描的線條兩頭不能出現彎曲或者帶鉤。

素描人物簡單入門教程

素描人物簡單入門教程：

1、首先用鉛筆對素描頭像開始打形，簡單勾畫下頭發、面部、以及頸部的形態就可以了。這是一個三分之二側臉的男人頭像。

2、根據人的頭部形態，確定頭像面部的五官位置，注意確定五官時要抓準人物的透視結構，前期的基礎細節要做好。

3、緊接著在定好五官的位置之后，就可以開始把五官逐步刻畫出來，順便可以開始整個畫面的鋪調子，排線，注意要根據人物的肌肉結構走向來表現。

4、對整個素描頭像進行深入塑造，要把五官細節都表現出來，比如瞳孔的視角范圍，要把這些細節畫出來。

5、最后對素描頭像進行深入刻畫的階段，頸部下的服裝領口需要收拾畫面。

適合初學者的簡單素描畫步驟有哪些？

以畫小狗素描入門教程為例，準備好畫紙和鉛筆、潤色鉛筆。

1、首先，在畫紙上畫出一個圓，定位”狗臉“。

2、然后描繪出狗的整體輪廓。

3、五官都給一個模糊的輪廓

4、開始在耳朵邊外描上一些毛發

5、慢慢的越來越多，也越來越細節；

6、開始在狗臉上畫細節，先是牙齒；

7、再則就是畫眼睛；

8、狗的鼻子，邊上會有一個毛孔，還有從毛孔描出一些胡須。

9、臉上的毛開始描繪；

10、接下來把最開始描出來那個圓圈擦去；

11、換一直顏色更深的筆，準備潤色；

12、再換回最開始的普通鉛筆，整體再補充下細節，然后一張狗的素描畫就OK了。

素描入門自學教材

　　自學素描有哪些適合的素描入門教材?下面我給大家推薦基本素描入門教材，供大家參考。

　　自學素描的入門書推薦

　　01《素描的訣竅》

　　豆瓣8.6 推薦指數★★★★★

　　書中的畫風很“粗糙”，初學者可能因為其潦草的畫風而拒絕閱讀。但請耐心讀完第一章，你就知道它備受推崇的原因了，說不定讓你對畫畫有新的理解。

　　02《30天學會畫畫》

　　豆瓣8.5 推薦指數★★★★★

　　非常適合零基礎自學者。作者是一個很有經驗但又很和藹的老師，因為他會讓你覺得畫畫不僅是一件輕松的事，更是有趣而且有成就感的事。也許這本書并不能讓你完全掌握畫畫，但是可以讓你感受到畫畫的樂趣和進步。

　　03《五天學會繪畫》

　　豆瓣8.1 推薦指數★★★★★

　　雖然名稱也是爛俗夸張的《n天學會xx》，但這絕對是一本好書。

　　它教你如何在最短時間，用最高效率學會繪畫技巧。曾在美國一下賣了400萬冊，可見非常實用也非常受歡迎。

　　04《像藝術家一樣思考》

　　豆瓣8.3 推薦指數★★★★

　　和《五天學會畫畫》是同一個作者。通過深入淺出的方式教授繪畫的5種基本技能，并努力打破初學者對于繪畫的畏懼。

　　05《新編美國基礎素描完全教材》

　　豆瓣7.5 推薦指數★★★

　　可以稱作素描百科。有志從零到精通的'童(xué)鞋(bà)看這一本就夠了。它對很多理論的解釋非常到位，內容非常詳細但有點散，不容易消化，需要記筆記并復習。

　　06《素描完全教程》

　　豆瓣8.0 推薦指數★★★

　　在國外很暢銷，但在國內很少人關注。書中不僅有技法傳授還有一些世界知名藝術家的作品講解，比如達·芬奇、米開朗基羅等。對古典素描感興趣的童鞋可以看看。

　　07《鉛筆素描肌理》

　　豆瓣8.3 推薦指數★★★

　　這本書適合追求超寫實的童鞋，但不太適合作為素描入門教材。作者是個自學成才的畫家，如果喜歡逼真的超寫實素描，可以研究下。若還沒有素描功底的話，建議不要從這本書開始學習。

　　08《素描工作室》

　　豆瓣8.7 推薦指數★★★★

　　本書適合快速入門，只是價格偏貴。

　　書中介紹了很多概念，比如：自由筆勢和控制筆勢;光影效果、深度效果和筆觸筆果;以及怎么激發想象力進行“創造性作畫”等等

　　09《素描精義》

　　豆瓣8.3 推薦指數★★★

　　內容偏理論，行文有點啰嗦。優點是圖片資料豐富，引證確鑿。看完后覺得，其實藝術是很難用語言說清的，還是要多去看畫多去感受。

　　10《頭和手的素描》

　　豆瓣8.9 推薦指數★★★

　　本書從最基本的解剖結構入手，示范了多種頭與手的素描畫法，教你只要學會球體的基本形狀及平面圖的畫法，便能畫出正確的五官位置，對表情和個性特征等的刻畫也講解得細致入微。想深入研究畫肖像和畫手的童鞋可以看看。

　　11《伯里曼人體結構繪畫教學》

　　豆瓣8.9 推薦指數★★★★★

　　經典教材，藝術生的必備書。是一部大規模、全面的實用人體繪畫指南。包括所有的人體結構解剖學，以及對人體相關服飾的完整研究。畫冊中囊括了作者畢生的素描作品。

素描入門知識(2)

　　7、明暗與調子

　　認識素描中的明暗

　　(1)：明暗產生的原因：有光源(不論是自然光源、人工光源)照射，就有了明暗之說;

　　(2)：明暗的基本法則： 光源直射處(向光)是明亮部。.光源照射不到之處(背光)是黑暗部。反射光所形成的是中間灰色部分。

　　物體的形象在光的照射下，產生了明暗變化。光源一般有自然光、陽光、燈光(人造光)。由于光的照射角度不同，光源與物體的距離不同，物體的質地不同，物體面的傾斜方向不同，光源的性質不同，物體與畫者的距離不同等，都將產生明暗色調的不同感覺。在學習素描中，掌握物體明暗調子的基本規律是非常重要的，物體明暗調子的規律可歸納為“三面五調”

　　A：三面 物體在受光的照射后，呈現出不同的明暗，受光的一面叫亮面，側受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。這就是三面。

　　B：五調 調子是指畫面不同明度的黑白層次。是體面所反映光的數量，也就是面的深淺程度。對調子的層次要善于歸納和概括，不同的素描調子體現的不同的個性、風格、愛好和觀念。在三大面中，根據受光的強弱不同，還有很多明顯的區別，形成了五個調子。除了亮面的亮調子，灰面的灰調和暗面的暗調之外，暗面由于環境的影響又出現了“反光”。另外在灰面與暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影響，因此擠出了一條最暗的面，叫“明暗交界”。這就是我們常說的“五大調子”。當然實際畫起來，不僅僅是這五的調子，還要更豐富。但在初學時，我們起碼要把這五種調子把握好。在畫面中樹立調子的整體感，即畫面黑、白、灰的關系，運用好這幾大調子來統一畫面，表現畫面的整體效果。

　　畫面構成

　　一張白紙無所謂空間，一旦畫上了筆觸，便破壞了紙面的完整與穩定，即出現畫面構圖分割現象。若是畫上一個物體，紙面就形成了空間，再畫上兩個以上的物體，就得考慮形體的組合方式。繪畫的基本訓練是培養大家如何把空間的物體轉移到平面的畫面上，解決畫面構成問題。

　　1、形體組合與畫面切割

　　同屬于繪畫的構圖問題，構圖是畫者根據表達的意圖與主題的需要，對畫面所進行的整體布局。在形體組合這個問題上，我們要注意：(1)不同位置的組合，(2)不同質的組合，(3)不同量的組合。

　　2、角度確定與空間序列

　　畫者與物體的角度主要有兩種，即平行透視和成角透視。畫面中造型因素均應按空間位置的變化而變化，為了使畫面中造型因素有條不紊，需要物體在特定的角度下形成明確的空間序列。

　　素描基礎教程(三)

　　--實戰練習

　　準備好必要的工具了嗎?下面我們將進入實質性的素描學習，先從練習線條開始，就象達芬奇當初畫雞蛋一樣，我們應該不用象他畫那么長時間，因為我們是21世紀的中國有為青年

　　好了，學完一些枯燥但又不得不學的的基礎知識，我們開始實質性的練習，不過不是畫MM，是畫線條，因為MM是由無數的線條組成的

　　線的種類和注意事項

　　1、線的表現形式

　　線條是素描訓練中塑造對象的主要手段。對初學者來說，掌握線條的曲直輕重極為重要。在練習線條過程中，要注意用筆的方式，落筆時要體會手、腕、肘的運動對線條的影響，畫出線條輕重、濃淡、疏密的關系，讓線條在平穩、自然、有序、順暢中得到輕松的展現。正確的排線是兩端輕，中間重的線條，方向一致，疏密勻稱，能變換排線方向，一層一層加深，切忌亂涂(可不是涂鴉啊)

　　⑴、在素描中線的表現方式靈活多樣，也非常豐富，可以用排線的方法來表現一個面，線的輕重變化形成面的虛實凸凹等復雜的變化.這些都需要學習者從練習中去體會.

　　⑵、線的畫法是落筆輕，中間重，收筆輕，整個動作一氣呵成，形成兩頭虛中間實的線(如圖4).這樣畫出的線容易銜接，在整個畫的過程中也容易把握整體的效果(如圖5).

　　⑶、帶鉤的線和兩頭齊的線在素描當中都是忌諱的，這樣的線在銜接上會造成明顯的接口，也容易造成線條的雜亂

　　⑷、排線是初學畫畫應特別注意的.雖說畫無定法，但在沒有達到一定程度時，講究線的排放不但有利於學習的循序漸進，同時也是一個很好的學習習慣和方法.

　　構圖：

　　一、構圖也叫布局(經營位置)

　　對於初學者，面對畫紙，第一個問題就是畫多大，放在什么位置，這就是構圖.對於初學者，在沒有把握的情況下，不妨先畫幾張小稿，在小稿上大概畫出對象的長寬比例及雛形，選出利用畫紙空間的最佳方案，然后依據小稿的構圖在畫紙上布局，定出對象位置的最高點和最低點，然后根據兩個點畫出運動線(可以是垂線，也可以是大的動勢方向線).在縱線上找到最寬部位的橫軸線，依此寬高作參照，找出對象形體的大的走勢和雛形.

　　二、構圖時應注意以下幾點：

　　1、構圖不能太小(會讓人覺得畫兒顯得不夠飽滿、小氣);

　　2、構圖時應注意重心的平衡;

　　3、構圖不能太偏(太偏會讓人有一邊重的感覺，造成構圖不穩);

　　4、構圖應注意透視的變化及比例關系;

　　5、構圖不應有殘缺;(畫石膏像時應注意)

　　6、構圖中視覺重心應在畫紙的物理中心偏上一些;

　　7、如果構圖中人物是側面，要注意人物眼睛所對的一側要稍稍多些空間，使感覺上畫面不至於發堵.

　　石膏寫生：

　　第一節：幾何體

　　一、幾何體的意義

　　常見的幾何體教材有：錐體、球體、六棱柱體、圓柱體和方體等.

　　1、幾何體是初學繪畫的必修課.因為幾何體在結構上單純，也是一切復雜形體最基本的組成和表現形式，通過對幾何體的繪畫學習，不但能讓初學者掌握最基本 的形體素描表現方法，而且也可從中初步的循序漸進的掌握素描五大調、結構以及透視的變化.

　　2、幾何體一般采用石膏做材料，在質地上比較單純，也暫時不用考慮固有色對形體明暗的干擾，有利於初學者集中精力學習光對形體的影響，掌握色調的基本規則.

　　二、幾何體的畫法

　　1、球體：

　　A、構圖：畫球體第一步要先畫出一個正方形(用直線在畫紙上定出最高點和最低點，以及等量長度的寬，注意構圖的位置重心應在紙張的中心偏上)，然后用直線依次逐步削去其角，逐步使其趨於圓形.(注意：畫圓一定要用直線來畫，不能直接以弧線來圈一個圈，更不能運用圓規，這樣做意在鍛煉眼力和塑造形體的能力.)

　　B、找出明暗交接線：在球體上明暗交接線是一個弧形，同樣用短直線相銜接來表現這一弧形明暗交接線.(注意：明暗交接線在球體上的表現并非是截然的明暗分界，而是一個較模糊的，并且受反光影響，明暗交接線在色度上也并非一成不變，在表現上就更應注意觀察，避免畫死和概念化.)

　　C、施加明暗：在施加明暗時，最好把處於暗部的包括明暗交接線、暗面、反光和投影一塊兒統一起來畫.先統一為一體，然后再在"明暗交接線"等地方逐步加以強調，使之在統一中尋找變化、對比和關系.在亮面靠近明暗交接線的地方是亮灰面，它的表現應由靠近明暗交接線到高光方向依次減弱，并始終使其明度高於暗面，高光的地方留白.(在畫的過程中為了突出球的體積效果，可以強調明暗的對比，特別是明暗交接線的表現，事實上往往畫得比看到的調子要重些.這是因為鉛筆的表現力度遠遠達不到光照的效果那么豐富.)

　　D、調整：調整在整個繪畫過程中是很重要的一步.在前面局部的刻畫中，難免會出現和整個調子不和諧的地方，或者是刻畫不足或者是刻畫太過，甚至是某些局部的形不夠準確，都會影響到整體效果，在調整過程中，就是針對這些進行修改，使其在形體上準確，色調上統一和諧.(在調整中，作為最初的輔助線，此時也應融入到形體中，特別是最初所畫的圓、表現明暗交接線的弧線，都應融進所屬的面中，對於多余的輔助線應擦去.)

　　以形體結構的相互組合來認識所畫的石膏形象，畫準形體的透視關系，處理好頭、頸、胸等的大的關系

　　從明暗交界線入手，畫出頭像的明與暗的兩大調子的關系。

　　加強各部位的形與結構的聯系，通過具體的描繪使頭像的形體更加的結實，特征更明顯，同時著手描繪頭像與背景的空間關系。

　　通過頭像邊緣線與明暗交界線的虛實處理，營造出物體的前后的空間關系和轉折關系。要重點刻畫頭像的五官和明暗。使形體更加結實。

　　素描的人物畫技法：

　　A：頭像寫生的步驟：

　　a：構圖 用最簡潔的基本形輕輕確定頭像置于畫于紙中部略高于中心的位置，畫側面的頭像時的視線前方要適當多留空白。

　　b：用輔助線測定形體的比例, 透視和傾斜度, 確定大的形體特征。

　　c：從五官畫起,用線條具體刻畫形體細節,同時用色調表現主要的轉折處,色調要盡可能簡練。

　　d：整理完成，從整體效果出發，通過加強減弱等方法處理，使畫面詳略得當，主要形象特點鮮明突出。

　　B：全身人物速寫的作畫步驟：

　　a：用用輕淡的直線畫出人體的大輪廓，處理好構圖。

　　b：借助于形體結構關系，透視關系，動作關系，使輪廓更準確和具體化。

　　c：用準確的有力的線條從局部畫起，逐步畫出各部位形體，施以簡潔的色調加強體積的表現。

　　d：整理完成，從整體效果出發，通過加強減弱等方法處理，使畫面詳略得當，主要形象特點鮮明突出。

　　人物寫生：

　　人物寫生對鍛煉學習者觀察能力和塑造能力都有著很大的幫助，同時通過人物寫生學習也是在為創作打基礎，在以后的創作道路上，有沒有一個很好的寫生基礎，往往也決定著一個人的繪畫藝術的生命力.

　　人物寫生除了要注意在學習石膏像寫生時的構圖、色調、整體 關系、重點刻畫等，還應在質感(包括皮膚質感、頭發、衣物等的質感)、特征方面下功夫，抓住人物的獨特點，進行適當的夸張刻畫，使這一特點更為凸顯，做到既尊重於真人的描寫，又超越於照相式的原樣照搬， 從而增加藝術的感染力.

　　關於人物素描的學習，是一個長期的在實踐中不斷鍛煉提高的過程，本課所講的只是本人在學習過程中積累的一點經驗，僅供初學者參考.總之，學習繪畫最好的方法還在於自己多畫，從畫的過程中自己感受積累經驗.

　　素描---素描人頭像局部步驟：

　　人像素描基礎知識：碳鉛筆的優點是濃黑，可以很快地表現特殊的素描關系;缺點是只有一種型號，明度的深淺完全由繪畫者控制，而且不易擦干凈，容易把畫面弄"臟"。

　　較瘦的老人形象，最便于我們理解球形眼，長方形鼻這類幾何形的比喻。仔細比較照片與起稿，看看怎樣用最簡單的直線來表現特殊的形態特點。

　　鼻尖、鼻翼、下眼斂的形體描繪可以"硬"一些，這樣能較準地找出結構的轉折處，為進一步的刻畫打下良好的基礎。

　　鼻子的明暗變化豐富，往往使初學者無從下手。我們首先找出鼻梁，鼻尖的明暗交界線，同時找出鼻翼的轉折線，將其畫分黑、白、灰三個層次，其間的微妙變化控制在這三個層次中。

初學素描入門步驟立體

1、素描初學者繪畫步驟：
畫畫姿勢：正確的寫生姿勢、有助于整體觀察和表現方法的運用：在繪畫時身體應與畫板相距一臂左右。
如有條件，畫板放在畫架上最好，如果沒有畫架，畫板放在大腿上也可以。握筆姿勢：
畫畫的握筆方法和平時寫字有區別：通常的握筆方法是拇指、食指和中指捏住鉛筆，小指作支點支撐在畫板上(或懸空)，畫線條時靠手腕移動，手指不動這樣畫出來的線就直；只在細部刻畫時才會采用象平時寫字的握筆姿勢，但依然是靠小指的支點來移動手腕完成。
剛開始可以反復練習這幾個姿勢，待直線、橫豎都熟練就可以開始畫物體。