母親住宅

淺析建筑設計的“效仿”——以建筑大師作品為例

李冠群

【摘要】列舉多位建筑大師在作品中對于“效仿”手法的應用,并以這些作品為例,

研究多個經典的現代、后現代主義建筑作品,對比相應的古典建筑范例,分析了建筑

設計中“辯證綜合”以及“效仿”的方式、方法,思考了如何將“效仿”的手法有

效地融入建筑設計.

【期刊名稱】《福建建筑》

【年(卷),期】2016(000)008

【總頁數】5頁(P37-41)

【關鍵詞】效仿;辯證綜合;柯布西耶;密斯;文丘里

【作者】李冠群

【作者單位】廈門大學嘉庚學院建筑學系福建漳州363105

【正文語種】中文

【中圖分類】TU2

對于希望或者正在從事建筑設計相關工作的人而言，多加注意、觀察自己所處的生

活環境，并將其歸為己用的能力，是必不可少的。很少有人天生便具有高雅的審美

能力，天才的出現幾率是幾十萬乃至幾百萬分之一。現在為人們所熟知的建筑大師

大多是依靠后天努力、重視觀察體會生活、不斷積累設計素材，從而獲得耀眼的設

計才華。

觀察、積累是建筑設計的前期準備，而有效的“效仿”則是建筑設計的重要手段。

“效仿”在詞典中的釋義是：以某件事情為榜樣，模仿來做或作為借鑒以便發揚。

初學建筑設計的學生，經驗尚淺，往往糾結于如何“效仿”，混淆“效仿”與“抄

襲”的概念，以為簡單地模仿參照物的形狀、大小等外在內容即為“效仿”。必須

了解的是，“效仿”并非簡單復制外表，而是仔細觀察某事物，并且嘗試理解其本

質及內在關系，對其進行深度剖析之后，運用其本質以及內在關系進行設計。

本文擬將從勒·柯布西耶、密斯·凡·德·羅等幾位著名建筑大師的經典作品入手，對其

采用的“效仿”手法進行分析。

早期的現代派建筑大師們熱愛古建筑，例如勒·柯布西耶，年輕時曾經游歷過東歐、

巴爾干、土耳其、意大利和希臘等地。他潛心研究古希臘建筑，在1911年的著作

《東方游記》中寫道：“游覽雅典衛城一直是我們的一個夢想”，并且繪制了古希

臘建筑遺跡的草圖[1]。

1905年，17歲的柯布西耶接手了他作為建筑師的第一個項目——villaFallet。這

棟別墅代表了柯布西耶早期的住宅設計風格，充滿著絕對的國際浪漫主義精神，將

瑞士小屋的風格融入了鄉土建筑中。VillaFallet可以說是柯布西耶建筑設計進化

發展的起點，而之后的東方之行為柯布西耶的建筑生涯帶來的則是質的改變。在這

次游歷之后，柯布西耶開始運用“辯證綜合”的方法進行設計，開始嘗試一種介于

如圓廳別墅這類高雅風格和他所欣賞的地中海建筑風格之間的建筑類型。這種類型

風格，大體可概括為：簡單的幾何形體，良好的采光。簡單的幾何形體可表現為表

面并無過多的細節且具有強烈的集中感。

受過建筑學專業訓練的人，應該對圓廳別墅(圖1)并不陌生。它是意大利文藝復興

時期建筑大師帕拉迪奧的經典作品，以圓廳為中心，采用完全對稱的模式，平面為

正方形，建筑4個立面完全相同，中央的穹頂統帥全局，完全符合當時流行的

“人文主義”思想，以方形、圓形等最基本的幾何形體作為組成要素，采用典型的

古典主義創作手法，被認為是帕拉迪奧理想的精粹[2]。然而對于圓廳別墅，除去

其偉大的歷史藝術價值，也應該以“辯證”的眼光來認識它。

德國19世紀著名的唯心論哲學代表人物之一黑格爾確立了“辯證”的概念，他在

哲學上極大地豐富了辯證法。在黑格爾的辯證理論結構中，事物并非沿著簡單的線

性關系推進或者循環，而是朝向不同層面和不同方向發展。通俗地說，“辯證”就

是從兩個對立的觀點中，生成一個全新的觀點，而這個全新的觀點與前面的兩個觀

點相對立，同時又是前兩個觀點的綜合。黑格爾的這種哲學理念同樣也可以投射應

用于建筑設計的美學中，體現在從物質材料到精神靈魂的轉化。辯證理論的有效發

展更好地帶動了建筑設計美學的發展，更大程度地讓建筑設計脫離物質材料對其的

束縛。

如若辯證地分析圓廳別墅，則會發現，它內部的空間結構并非盡如人意。中央的圓

廳與外界環境的溝通被建筑外圍的方形圍合空間完全切斷，圓廳內沒有寬闊的視野，

也沒有良好的光線，無法與自然有視線上的交流，這樣的情況令建筑的使用者被迫

觀賞圓廳內18世紀的壁畫。而其四面完全相同的門廊設計，也略顯枯燥，實際上，

不必雙邊對稱，也許可以創造出更加精美的形象。

柯布西耶在1917年VillaSchwob的設計中則體現出他對于圓廳別墅多個角度、

不同層面的深刻理解。VillaSchwob在當時絕對算得上是一個非常新穎、獨特、

甚至瘋狂的別墅設計。外立面上對于外墻裝飾的處理美麗而巧妙：延伸開的具有明

顯而強烈幾何感的飛檐，配以小型的拜占庭風格開窗。純粹、簡單、干凈，類似一

座精美的希臘地方住宅。而平面則體現出許多歷史的痕跡，柯布西耶運用了與圓廳

別墅類似的設計手法，只是將VillaSchwob的平面(圖2)中的圓形進行了分離，

試圖在其中營造出一個全新的、純粹的空間，他將中央的空間從四面的圍合中解放

出來，令其十分的清晰、明亮。

在VillaSchwob中，可以體會出多種創作靈感的混合，除了希臘地方建筑和圓廳

別墅外，甚至還涉及到米開朗琪羅設計的卡比多廣場，在柯布西耶的著作《走向新

建筑》中出版的TheCapitol廣場元老院正立面(圖3)外墻基準線與VillaSchwob

的立面(圖4)基準線十分相似。柯布西耶認為，對建筑師來說，“基準線”也是一

種手段，它把建筑提高為可感知的數學，可感知的數學給我們關于秩序的有益的認

識[3]。

從VillaFallet到VillaSchwob，柯布西耶在游歷東方前后表現出巨大的質的轉變。

他從此學會了如何“效仿”，如何綜合各地優點，從而形成自己獨特的設計風格。

而另一位現代派建筑大師密斯·凡·德·羅，在設計土根哈特住宅(圖5)時，也充分表

現出自己對圓廳別墅的理解，他運用不同的手法對圓廳別墅進行了分解。

從某種程度上說，土根哈特住宅的設計靈感來源于范·多斯堡的繪畫作品以及巴塞

羅那世博會德國館的設計風格。從平面圖上可以看出，住宅在后花園入口處以及側

面均設有門廊，圓廳別墅的四面門廊在此處得以體現。與圓廳別墅不同的是，土根

哈特住宅的每個門廊都被賦予了不同的功能，而這個設計很好地結合了捷克共和國

當地全年十分寒冷的氣候特點。整棟住宅好像一個龐大的柱廊，這得益于窗的細節

處理，窗的開啟方式不同于一般的普通窗，而是向下開啟，當打開全部的窗扇，呈

現給人們的就是一個純粹的柱廊結構。

土根哈特住宅的平面，類似于拆分了的圓廳別墅，在密斯的這個設計中，出現了一

個怪異的、與整棟住宅的形態不協調的環形，似乎是出于對圓廳別墅中央圓廳的參

考。但密斯的環形是開敞的，且與外界連通，并作為柱廊的一部分，與圓廳別墅中

與外界分離的、封閉的中央圓廳大相徑庭。半開敞的環形內部亦擁有一定的使用空

間，身在其中的人可產生相應的存在感。

直線相對于平面，清晰相對于模糊，這些關于辯證的理念，在萬神廟等許多著名的

古建筑中都不難發現其痕跡。然而20世紀許多近現代著名建筑大師仍然將這些理

念運用于自己的創作中，成功地運用“效仿”的手段進行設計。

密斯與柯布西耶一樣，也去過希臘，他將古希臘建筑中的一些本質與精髓完美地融

入自己的設計之中，其中最具有代表性的就是巴塞羅那世博會德國館(圖6)。

德國館整體效果非常整潔，平面及空間具有抽象的時代風格，建筑師采用了非物質

化的建筑結構基本框架，立面處理采用物質材料的虛化手法，用通透且輕盈取代不

通透且笨重。密斯通過這棟建筑展示了他對一個立體空間的設想，表達了他對當時

德國魏瑪社會黨的尊重，體現了他拋開物質材料、回歸純粹精神的某些轉變。這座

展覽建筑幾乎沒有陳設品，它本身就是作為一個展品[4]。除此之外，這棟具有劃

時代意義的建筑也涉及到一些歷史因素。可以肯定的是，密斯希望自己的設計理念

可以與帕提農神廟一樣永恒持久，并且熟練地在這個現代建筑的設計中“效仿”了

風格迥異的古典建筑。

帕提農神廟(圖7、圖8)，是建筑學中的完美范例，獨一無二，高雅的設計風格，

簡潔的平面，結構的邏輯關系十分清晰。為了糾正人眼的視覺誤差，橫梁微拱，每

根柱向中心微微傾斜。外圍柱廊的多立克柱式排列緊密，柱身弧線充分體現了神廟

的完美比例和精致外觀，柱身略顯纖細，使得略為扁平的巨大檐部好像飄逸于柱上，

神廟由此顯得輕盈、優雅而具有活力。這些特點，其實就是建筑學形式的起源，并

非由于個人喜好所形成，而是源自于一個時代的共同感知。

在德國館的設計中，密斯賦予了它帕提農神廟的建筑表達方式。如果將德國館與帕

提農神廟對比，不難發現，這兩個風格、外形完全不同的建筑之間具有一些神秘的

相似性。

帕提農神廟的平面有一個完整的長方形大廳，而德國館呈現給人們的則是一個被拆

卸重組的長方形大廳，充分體現了矩形相似的理念。德國館的拆卸重組大廳貌似由

一條隱形的軸線穿過場地造成，從而分裂為完全不同的兩個部分。密斯德國館與帕

提農神廟的關聯并非偶然，兩棟建筑物都具有龐大的架高平臺，建筑主體均位于平

臺之上；除此以外，德國館大廳與平臺錯位，并與帕提農神廟平面的比例相對應。

也就是說，如若將帕提農神廟平面的各個部分進行拆分重組，會得到密斯設計的德

國館。而密斯在德國館中所運用的十字形鋼柱，除了展示新型的結構之外還體現了

他對廟宇遺跡歷史的回憶。密斯甚至完全沿襲了帕提農神廟的某些設計，比如建筑

物內祭儀人物雕像的設計，密斯在德國館水池的一端放置了一個與帕提農神廟內神

像相似的雕像，位于公眾視野，起著從視線上引導人行流線的作用。

所有這些，也許只是巧合，但更大的可能是密斯希望通過“效仿”這座經典的帕提

農神廟，糾正在封閉的政治社會中建筑學的錯誤觀點，同時展示給世人魏瑪共和國

內新的進步文化。

密斯德國館的創作靈感不僅僅局限于帕提農神廟。里特維德的“紅藍椅”，從空間

的角度上講，也與德國館有著異曲同工之妙。即分解建筑自身，成為一系列的平面，

在空間中自由地變換位置。而范·多斯堡的“俄羅斯舞蹈的韻律”，也與德國館運

用了幾乎相同的設計策略，德國館的平面結構形態幾乎與范·多斯堡的這幅著名畫

作完全相同。

現代派建筑大師們在設計自己的建筑作品時，大多采用了“效仿”的手法，而后現

代主義建筑的設計更多地引入了“辯證與綜合”的“效仿”，因為后現代主義建筑

參考的除了歷史建筑還有現代建筑，參考它們并且顛覆它們，模糊并且淡化文化的

影響，才能最終產生后現代主義建筑。

著名后現代主義建筑師文丘里設計的位于美國賓夕法尼亞州栗樹山的母親住宅(圖

9)，是一個充滿著復雜性與矛盾性的建筑。文丘里在設計時，參考并研究過許多建

筑，其中之一就是位于母親住宅旁邊的由路易斯·康設計的EscherickHou(圖

10)。

這兩棟住宅在地理位置上十分接近，建成時間也幾乎相同，然而它們設計者的追求

卻迥然不同。路易斯·康追求的是進步的現代派，他在年輕時曾參與設計美國第一

棟國際風格摩天大樓-費城儲蓄基金社團大樓，他所設計的耶魯大學藝術博物館亦

展現了他優雅精妙的設計手法以及對國際風格的追求。而文丘里追求流行的、帶有

戲謔意味的后現代主義風格。康的EscherickHou修建于1959年，在時間上

略早于母親住宅，其立面是由一系列的立方體組成，并非平直的平面，立面被劃分

為兩個部分，兩部分窗洞形式略有不同。對比母親住宅，就會發現文丘里營造了一

個完全平坦的立面，從本質上區別于EscherickHou的設計原則。母親住宅從

整體上看類似于一個傳統住宅，作為傳統住宅象征性符號的坡屋頂、壁爐、煙囪的

設計都融入到母親住宅中并且成為它的一大特色。文丘里以戲謔的手法模仿了傳統

住宅，以諷刺及隱喻的方式為其增添個性。其實文丘里非常崇拜康，但文丘里建筑

設計所追求的方向卻與康完全不同，并最終沿著這條道路走到了后現代主義的極端。

從許多著名建筑師的建筑設計發展道路中，可以很清晰地看出辯證綜合“效仿”的

痕跡。即使發展到今天，辯證綜合的“效仿”依舊是建筑師潛心研究以及經常采用

的重要手段。在“效仿”某作品時，必須透徹理解驅使該作品成為現狀的理論原則，

以及依據這種理論原則的原因，從深層次研究該作品，將其內在規律引入自己的設

計中。

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