
論李白杜甫詩歌的藝術特色
李白與杜甫所代表是二種截然不同的藝術風格形式,李白的詩歌運用奇特的
夸張和想象,往往所表達是一種超脫自然的盛世情懷,而杜甫運用寫實的手法,
在意的是對于客體的一種真實的再現,所以在后人面對這樣的二種風格的時候,
在他們所取得的成就相當的時候,總是想去比較一下誰代表的是盛唐詩歌的最高
的藝術成就。
其實,面對二位天才級的詩人,我們后人這樣的比較實際就存在著不適當,他
們所代表的二種的不同的藝術風格,而且在歷史的長河里,經過了幾千年的栓選
已經證明了他們二人共同所代表的一座后人無法仰及的高峰,對于我國的詩歌的
發展做出了獨特的,無法替代的貢獻。
一.李白
李白是盛唐文化孕育出來的天才詩人,非凡
的自負和自信,狂妄的獨立人格,豪放灑脫的
氣度和自由創造的浪漫情懷,充分體現了盛唐
人士的時代性格和精神風貌。
李白(701~762),字太白,號青蓮居士,
祖籍隴西成紀(今甘肅秦安),他的家世至今還是
個謎。大約五歲時,隨家碎葉遷居蜀之綿州昌隆
縣(今四川江油縣)。其家非常富有,因而他早期受過很好的教育。少年時代,游歷青城、峨嵋
等地,可想道教給他的一生是有著深刻的影響。18歲時,他往來旁郡,游劍閣、梓州。20
歲游成都等地,就是在漫游,任俠中李白度過他的一生。
李白詩歌繼承了自《楚辭》以來的浪漫主義傳統,形成了自己獨特的風格:感情熱烈,
氣勢宏大,想像豐富,語言清新,富有浪漫主義色彩.李白詩歌形成于唐朝最強盛的年代,以抒發
個人情懷為中心,詠唱對自由人生、個人價值的渴望與追求.李白的人生理想既是超脫的又
是積極入世的.比如,蜀道雄奇險峻,難以表述,李白卻能以變幻莫測的筆法,在《蜀道難》
中藝術地展現了古老蜀道逶迤、崢嶸、高峻、崎嶇的面貌。用“五丁開山"“六龍回日”等
神話傳說,寫出了歷史上蜀道不可逾越之險阻;寫黃鶴不得飛過、猿猱愁于攀援,映襯出人
在其上行走難上加難;摹寫神情、動作(“捫參歷井仰脅息,以手撫膺坐長嘆”),險危之狀
如在眼前;借景抒情(“悲鳥號古木"“子規啼夜月”),使人聞聲失色,烘托了蜀道之難;運
用夸張(“連峰去天不盈尺”“枯松倒掛倚絕壁”),極言山峰之高,絕壁之險,渲染了驚
險的氣氛。他在《蜀道難》中著力描繪了秦蜀道路上奇麗驚險的山川,從中透露了對社會的
某種憂慮。他說“黃鶴之飛尚不得過"“劍閣崢嶸而崔嵬",這可能是對當時政局混亂或個人
抑郁不得志的一種隱喻.寫愁“君不見高堂明鏡悲白發,朝如青絲暮成雪”“白發三千丈,緣愁
似個長”,作者的愁不是停留在傷秋悲春之中,而更多的是作者的積極的態度上的基礎上的
一種豪邁之愁,愁中更有豪氣十足。
在詩體上,李白擅長古歌行體,擅長五言七絕,他性格自由奔放使他不囿于格律音韻,他
的《蜀道難》長短參差。而杜甫精于音律,擅長鋪陳排比,因此律詩尤其是七律是他的長處。
李白直抒胸臆多,樂則大笑,悲則大號。
李白推崇
....
“
.
清真
..
”
.
。“自從建安來,綺麗不足珍。圣代復元古,垂衣貴清真。"(《古風·其
一》).這種“清真”,應該是一種自然樸素而又爐火純青的美。“覽君荊山作,江鮑堪動色.
清水出芙蓉,天然去雕飾。"(《經亂離后天恩流夜郎憶舊游書懷贈江夏韋太守良宰》)王
安石評價道:“詩人各有所得,‘清水出芙蓉,天然去雕飾’,此李白所得也。”(《漁隱叢
話》)與之相對,李白反對字雕句琢的模仿,認為那樣便喪失了詩歌的“天真之氣”:“丑
女來效顰,還家驚四鄰.壽陵失本步,笑殺邯鄲人。一曲斐然子,雕蟲喪天真。棘刺造沐猴,
三年費精神。"(《古風·其三十四》)因此,李白的詩作多為感情真摯隨口道來之作,讀李白
的作品,最大的感受就是李白的古詩噴薄而出,一泄不回;李白的近體詩清新樸素,了無雜
質。這些都是對他“清真”的美學追求的體現。
二.杜甫
杜甫則是由盛唐轉衰的一位
偉大詩人。
杜甫(712~770),字子美,
京兆杜陵人(今陜西西安市西
南)人,生于鞏縣官宦之家。其家
庭有奉儒守素的文化傳統,給他
很深的影響。他經歷唐由盛轉衰
的過程,使他歷盡人生辛酸,看盡
生民疾苦,因而關心國家安危。
杜甫的詩歌表現為格律嚴謹、
情感內斂、沉郁頓挫、充滿現實主義的藝術風格以及他憂國憂民、悲天憫人的性格特征。他
的風格逐漸在苦難的生活中形成,特別是安史之亂時期和晚年的生活。杜甫終身的愿望是
“致君堯舜上,再使民風淳",這種愿望有如“葵藿傾太陽、物性固未奪”(《自京赴奉先
縣詠懷五百字》),又加上自身一生的窮困潦倒,使他有博大的圣人情懷和濟世救民的執著
“安得廣廈千萬間,大庇天下寒士盡歡顏!”《茅屋為秋風所破歌》。杜甫對國家民族的強
烈責任感“國破山河在,城春草木深。感時花濺淚,恨別鳥驚心。”(《春望》)“出師未
捷身先死,常使英雄淚滿襟。"(《蜀相》)。杜甫對現實有深刻的認識和揭露,對百姓有
深切的同情.他的“三吏"(《石壕吏》、《新安吏》《潼關吏》),“三別”(《新婚別》、
《無家別》、《垂老別》)和《兵車行》都是這樣的作品.《兵車行》為歷代所推崇,揭露了
唐玄宗長期以來的窮兵黷武,連年征戰,給人民造成了巨大的災難,具有深刻的思想性。在
藝術上寓情于敘事,詩人激切奔越、濃郁深沉的思想感情,都自然地融匯在全詩的始終,詩
人那種焦慮不安、憂心如焚的形象也仿佛展現在讀者面前。
在詩體上,杜甫的詩歌各體兼工,以律詩和絕句為主,另外的一方面杜甫突破了樂府舊
題的束縛,創造了不少的“即事名篇,無復依傍”的新題樂府,例如“三吏”“三別”。杜
甫的律詩的代表作有《月夜》《春望》《望岳》《秋興》八首,《登高》《登岳陽樓》詩文
無不以沉郁穩健建昌,凝重精美著稱,杜甫善于用充沛的感情駕馭精煉奇絕的文字,同時,與
李白的渾然天成,不講究煉字相比,杜甫始終堅持“為人性僻耽佳句,語不驚人死不休”的
創作風格,其詩歌講究的是遣詞造句,語句常能推陳出新,別開生面,其詩歌精煉嚴整非常人
之能所幾頁及也。
杜甫則強調
.....
“
.
傳神
..
”
.
.這個“神”,很多文論家思想家都給予很高的評價。《莊子》講“神
遇”,劉勰講“神思”,而杜甫則明確把“神"的概念用到了詩歌創作上。杜甫的“神”當是
指詩歌所蘊含的深厚的精神風韻:“將軍善畫蓋有神”(《丹青引贈曹將軍霸》)“書貴瘦
硬方通神”(《李潮八分小篆歌》)。羅宗強也在《隋唐五代文學思想史》中為這個“神"
定義道:“驚警而不流于刻板,在驚警中流露神韻”。杜甫講傳神,同時也講究寫實,他最
推崇“形神兼備”的境界。為了實現這種傳神之美,杜甫一方面強調錘煉,煉字,煉句,苦思,苦
學。“為人性僻耽佳句,語不驚人死不休。”(《江上值水如海勢,聊短述》)“孰知二謝
將能事,頗學陰何苦用心。"(《解悶十二首》)黃庭堅則贊杜詩:“無一字無來處”。另一
方面,從自然和生活中提煉真實而自然的素材,在作者辛勤的鉆研錘煉之下,方能寫出傳神
之作。此外,杜甫講傳神,也講寫實;講苦學與功力,也不反對一蹴而就的天賦;既贊成感
情的自然抒發,又提倡比興規整;既贊美自然清新的美,也追求悲壯的美。可見,杜甫的詩
既反映了盛唐人追求壯美和風骨的傾向,又表現出了中唐人關心時弊提倡美刺比興的要求。
羅宗強的《文學思想史》就認為杜甫總結盛唐,開啟中唐,而李澤厚在他的《美的歷程》中
則認為杜甫的“盛唐”不同于李白的“盛唐”,李白和張旭的盛唐沖決了舊的范式并形成了
內容上的創新.
李白與杜甫分別代表著盛唐詩歌浪漫派和現實派的二座高峰,無分伯仲,至于其藝術風格
的不同也不是一篇文章所能闡述得清楚,他們的政治理想,生活態度,表現技巧,所受思想的
影響等等都存在著很多的不同.
總結:李杜文章在,光焰萬古長。
-—模具092班秦藝
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