杜牧的清明

杜牧寫清明節的詩詞

杜牧(803年-約852年)，字牧之，號樊川居士，漢族，京兆萬年

(今陜西西安)人。杜牧是唐代杰出的詩人、散文家，是宰相杜佑之孫，

杜從郁之子。唐文宗大和二年26歲中進士，授弘文館校書郎。下面小

編給大家帶來關于杜牧清明節的詩詞，方便大家學習。

《清明》

[唐]杜牧

清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂。

借問酒家何處有，牧童遙指杏花村。

注釋：

1、清明：農歷二十四節氣之一，約在陽歷四月五日左右。

2、欲斷魂：指心里憂郁愁苦，就像失魂落魄一樣。

3、遙指：指向遠處。

4、杏花村：杏花深處的村莊。

賞析：

清明節，傳統有與親友結伴踏青、祭祖掃墓的習俗。可是詩中的

“行人”卻獨自在他鄉的旅途上，心中的感受是很孤獨、凄涼的，再

加上春雨綿綿不絕，更增添了“行人”莫名的煩亂和惆悵，情緒低落

到似乎不可支持。然而“行人”不甘沉湎在孤苦憂愁之中，趕快打聽

哪兒有喝酒的地方，讓自己能置身于人和酒的熱流之中。于是，春雨

中的牧童便指點出那遠處的一片杏花林。詩歌的結句使人感到悠遠而

詩意又顯得非常清新、明快。

賞析：

這一天正是清明佳節。詩人小杜，在行路中間，可巧遇上了雨。

清明，雖然是柳綠花紅、春光明媚的時節，可也是氣候容易發生變化

的期間，甚至時有“疾風甚雨”。但這日的細雨紛紛，是那種“天街

小雨潤如酥”樣的雨，—這也正是春雨的特色。這“雨紛紛”，傳達

了那種“做冷欺花，將煙困柳”的凄迷而又美麗的境界。

這“紛紛”在此自然毫無疑問是形容那春雨的意境的;可是它又不

止是如此而已，它還有一層特殊的作用，那就是，它實際上還在形容

著那位雨中行路者的心情。

且看下面一句：“路上行人欲斷魂”。“行人”，是出門在外的

行旅之人。那么什么是“斷魂”呢?在詩歌里，“魂”指的多半是精神、

情緒方面的事情。“斷魂”，是竭力形容那種十分強烈、可是又并非

明白表現在外面的很深隱的感情。在古代風俗中，清明節是個色彩情

調都很濃郁的大節日，本該是家人團聚，或游玩觀賞，或上墳掃墓;而

今行人孤身趕路，觸景傷懷，心頭的滋味是復雜的。偏偏又趕上細雨

紛紛，春衫盡濕，這又平添了一層愁緒。因而詩人用了“斷魂”二字;

否則，下了一點小雨，就值得“斷魂”，那不太沒來由了嗎?—這樣，

我們就又可回到“紛紛”二字上來了。本來，佳節行路之人，已經有

不少心事，再加上身在雨絲風片之中，紛紛灑灑，冒雨趲行，那心境

更是加倍的凄迷紛亂了。所以說，紛紛是形容春雨，可也形容情緒，

—甚至不妨說，形容春雨，也就是為了形容情緒。這正是我國古典詩

歌里情在景中、景即是情的一種絕藝，一種勝境。

前二句交代了情景，接著寫行人這時涌上心頭的一個想法：往哪

里找個小酒店才好。事情很明白：尋到一個小酒店，一來歇歇腳，避

避雨，二來小飲三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋濕的衣服，

—最要緊的是，借此也就能散散心頭的愁緒。于是，向人問路了。

是向誰問路的呢?詩人在第三句里并沒有告訴我們，妙莫妙于第四

句：“牧童遙指杏花村”。在語法上講，“牧童”是這一句的主語，

可它實在又是上句“借問”的賓詞—它補足了上句賓主問答的雙方。

牧童答話了嗎?我們不得而知，但是以“行動”為答復，比答話還要鮮

明有力。我們看《小放牛》這出戲，當有人向牧童哥問路時，他將手

一指，說：“您順著我的手兒瞧!”是連答話帶行動—也就是連“音樂”

帶“畫面”，兩者同時都使觀者獲得了美的享受;如今詩人手法卻更簡

捷，更高超：他只將“畫面”給予讀者，而省去了“音樂”，—不，

不如說是包括了“音樂”。讀者欣賞了那一指路的優美“畫面”，同

時也就隱隱聽到了答話的.“音樂”。

“遙”，字面意義是遠。然而這里不可拘守此義。這一指，已經

使我們如同看到，隱約紅杏梢頭，分明挑出一個酒簾—“酒望子”來

了。若真的距離遙遠，就難以發生藝術聯系，若真的就在眼前，那又

失去了含蓄無盡的興味：妙就妙在不遠不近之間。《紅樓夢》里大觀

園中有一處景子題作“杏簾在望”，那“在望”的神情，正是由這里

體會脫化而來，正好為杜郎此句作注腳。“杏花村”不一定是真村名，

也不一定即指酒家。這只需要說明指往這個美麗的杏花深處的村莊就

夠了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客

人的。

詩只寫到“遙指杏花村”就戛然而止，再不多費一句話。剩下的，

行人怎樣的聞訊而喜，怎樣的加把勁兒趲上前去，怎樣的興奮地找著

了酒店，怎樣的欣慰地獲得了避雨、消愁兩方面的滿足和快意……，這

些，詩人就能“不管”了。他把這些都付與讀者的想象，為讀者開拓

了一處遠比詩篇語文字句所顯示的更為廣闊得多的想象余地。這就是

藝術的“有余不盡”。

這首小詩，一個難字也沒有，一個典故也不用，整篇是十分通俗

的語言，寫得自如之極，毫無經營造作之痕。音節十分和諧圓滿，景

象非常清新、生動，而又境界優美、興味隱躍。詩由篇法講也很自然，

是順序的寫法。第一句交代情景、環境、氣氛，是“起”;第二句是

“承”，寫出了人物，顯示了人物的凄迷紛亂的心境;第三句是一

“轉”，然而也就提出了如何擺脫這種心境的辦法;而這就直接逼出了

第四句，成為整篇的精彩所在—“合”。在藝術上，這是由低而高、

逐步上升、高潮頂點放在最后的手法。所謂高潮頂點，卻又不是一覽

無余，索然興盡，而是余韻邈然，耐人尋味。這些，都是詩人的高明

之處，也就是值得我們學習繼承的地方吧!