戲曲舞臺(tái)

淺談戲劇舞臺(tái)藝術(shù)

戲劇藝術(shù)有悠久的歷史，寫給女朋友的話 是人類文化中一顆燦爛奪目的明珠。戲劇藝

術(shù)是活人當(dāng)眾演給活人看的綜合藝術(shù)，有著電影、電視無(wú)法擁有的獨(dú)特魅

力。尤其在影視藝術(shù)出現(xiàn)之前，它一直是人類文化生活中最有群眾性和吸

引力的重要藝術(shù)門類。它對(duì)人們的精神世界，社會(huì)道德面貌，以及政治生

活，都有深刻的影響。是否具有戲劇藝術(shù)鑒賞力，往往是衡量一個(gè)人是否

有文化修養(yǎng)的一個(gè)重要方面。

我雖然是編導(dǎo)專業(yè)的學(xué)生，但對(duì)戲劇戲曲的了解僅僅止于課堂之上，

在親眼見到大四學(xué)長(zhǎng)學(xué)姐的畢業(yè)匯報(bào)演出之前，我所觀看的戲劇都是來(lái)自

于媒體，并且對(duì)戲劇不怎么喜歡，但是真正坐在臺(tái)下觀看過(guò)一場(chǎng)表演后，

我被深深地吸引了。這時(shí)的我才感受到戲劇所具有的獨(dú)特魅力，那是從媒

體上觀看戲劇時(shí)所感受不到的奇妙感覺。從那一刻起，我喜歡上了戲劇。

下面由我發(fā)表一下自己對(duì)戲劇的淺薄的理解。

戲劇是演員扮演角色，是在舞臺(tái)上當(dāng)眾表演故事情節(jié)的一種藝術(shù)形式。

在我國(guó)，戲劇一般是戲曲、話劇、歌劇的總稱，也常專指話劇。世界各民

族的戲劇都是在社會(huì)生產(chǎn)勞動(dòng)和社會(huì)實(shí)踐的基礎(chǔ)上，由古代民族、民間的

歌舞、技藝演變而來(lái)的。后逐漸發(fā)展為由文學(xué)、導(dǎo)演、表演、音樂(lè)、美術(shù)

等各種藝術(shù)成分組成的綜合藝術(shù)。構(gòu)成了戲劇的特有藝術(shù)形式。戲劇的基

本要素是矛盾沖突，通過(guò)演員和布景再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的矛盾沖突，使觀眾有

身臨其境之感，激起觀眾強(qiáng)烈的情感反應(yīng)，達(dá)到教育和審美的目的。

戲劇是時(shí)間和空間的藝術(shù)，戲劇是各種藝術(shù)的綜合體現(xiàn)。戲劇是受時(shí)

間與空間制約的，音樂(lè)是時(shí)間藝術(shù)，美術(shù)是空間藝術(shù)，而舞美是時(shí)間藝術(shù)

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和空間藝術(shù)的結(jié)合體。它通過(guò)布景.燈光.道具.服裝.裝置及音響效果等藝

術(shù)手段，來(lái)美化舞臺(tái)空間，營(yíng)造并渲染所需要的藝術(shù)氛圍，把各類表演藝

術(shù)襯托的更為美，更具生命力。若說(shuō)表演是藝術(shù)“紅花”，舞臺(tái)就是“綠葉”，

紅花雖美，還需綠葉陪襯。

戲劇中舞臺(tái)設(shè)計(jì)的空靈性和時(shí)空轉(zhuǎn)換的自由性是令我驚奇的，一部戲

劇，通過(guò)舞美的設(shè)計(jì)就可以橫跨時(shí)間和地點(diǎn)。中國(guó)傳統(tǒng)戲曲的舞臺(tái)用一個(gè)

空空的物理空間表示無(wú)限豐富的審美空間。常見的一桌二椅的舞臺(tái)設(shè)計(jì)本

身并不體現(xiàn)戲劇行動(dòng)發(fā)生的時(shí)間、地點(diǎn)、歷史氛圍、文化特色，不提供行

動(dòng)發(fā)生發(fā)展的環(huán)境因素。在演員上場(chǎng)之前，這個(gè)空間不表示任何地方；但

隨著演員的表演卻又可以表示劇情需要的任何一個(gè)審美空間。寫實(shí)話劇大

多采用閉幕的方式，用幕間歇表示時(shí)間的流逝，以布景的改變表示空間的

轉(zhuǎn)移。戲曲由于采用空靈的舞臺(tái)設(shè)計(jì)，不表示任何固定地點(diǎn)和時(shí)間，所以

戲曲的時(shí)空轉(zhuǎn)換從來(lái)就不是問(wèn)題。在我所觀看的戲劇中，有一幕令我印象

深刻，《暗戀桃花源（臺(tái)版）》中，舞臺(tái)上僅僅靠著一座秋千和一座老式的

路燈這兩件道具，再配合著燈光的照射和男女主人公的服裝，在女主人公

的優(yōu)美歌聲中，觀眾一下子就被帶到了幾十年前的老上海，這便是舞臺(tái)設(shè)

計(jì)的空靈性和時(shí)空轉(zhuǎn)換的自由性的體現(xiàn)，也是戲劇中奇特的地方。而想要

表現(xiàn)這兩點(diǎn)，橫跨時(shí)間和地點(diǎn)，則是與舞美的設(shè)計(jì)是分不開的。

舞臺(tái)美術(shù)（參考文獻(xiàn)百度百科）是戲劇和其他舞臺(tái)演出的一個(gè)重要組

成部分，包括布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等。它們的綜合設(shè)計(jì)

稱為舞臺(tái)設(shè)計(jì)。舞臺(tái)美術(shù)是一種特殊的藝術(shù)創(chuàng)作，它涉及到許多藝術(shù)門類，

以其獨(dú)有的特性區(qū)別于一般美術(shù)的規(guī)律。運(yùn)用多種造型藝術(shù)手段，創(chuàng)造出

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劇中環(huán)境和角色的外部形象，渲染舞臺(tái)氣氛。

舞臺(tái)美術(shù)具有以下特性：

1)屬二度創(chuàng)造藝術(shù)。它須在劇本文學(xué)創(chuàng)作及導(dǎo)演總構(gòu)思的基

礎(chǔ)上進(jìn)行再創(chuàng)作，以其特有的形象語(yǔ)言表達(dá)劇作的內(nèi)涵。舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作源

于生活，但又須以劇中人物、事件和規(guī)定情景為依據(jù)，并須與導(dǎo)演的創(chuàng)作

意圖相協(xié)調(diào)。在演出中它起到了豐富、補(bǔ)光纖分類 充和加強(qiáng)人物形象塑造，深化主

題思想的作用。

2)從屬于表演藝術(shù)。舞臺(tái)藝術(shù)的中心是表演藝術(shù)，景物不能

脫離表演自我炫耀，而現(xiàn)代舞臺(tái)美術(shù)則融入和加強(qiáng)了演員的表演，從而使

人物形象更加鮮明。

3)既是空間藝術(shù)又是時(shí)間藝術(shù)。在人物與景物造型方面無(wú)不

具有空間特性。首先人物造型是依附于三維的演員身上，而景物造型則為

演員表演提供必要的空間環(huán)境，景片平臺(tái)、道具等皆需占有空間。在演出

的全過(guò)程中，時(shí)間在不斷流動(dòng)變換，人物造型也隨角色行動(dòng)而變化。人物

景物皆須隨著劇情發(fā)展而顯示出時(shí)間的推移。

4)具有綜合性。舞臺(tái)美術(shù)本身是布景、燈光、化妝、服裝等

諸多造型因素的綜合體，它們之間既有分工，又相互關(guān)聯(lián)，形成一個(gè)不可

分割的藝術(shù)整體。一般來(lái)說(shuō)布景、燈光擔(dān)負(fù)著表現(xiàn)戲劇環(huán)境的作用，服裝、

化妝擔(dān)負(fù)著表現(xiàn)人物的作用。燈光直接渲染人物，布景間接表現(xiàn)人物，人

物塑造有時(shí)也間接表現(xiàn)環(huán)境。所以現(xiàn)代舞臺(tái)美術(shù)雖然可以區(qū)別出布景、燈

光、服裝、化妝等，但塑造戲劇環(huán)境與人物的全部任務(wù)是由舞臺(tái)美術(shù)綜合

體共同承擔(dān)的。它是個(gè)有機(jī)的藝術(shù)整體。

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5)技術(shù)性較強(qiáng)。舞臺(tái)形象要依靠多種先進(jìn)的技術(shù)手段才能體

現(xiàn)出來(lái)，因此它的發(fā)展歷來(lái)與科學(xué)技術(shù)緊密相關(guān)。古希臘悲劇中的天神下

降，只不過(guò)從更衣室二層陽(yáng)臺(tái)上用籃筐將扮演天神的演員垂吊下來(lái)。而到

文藝復(fù)興時(shí)注冊(cè)公司 期的意大利，則出現(xiàn)可用以飛吊云朵和天神的舞臺(tái)機(jī)械。19世

紀(jì)末20世紀(jì)初又添加了轉(zhuǎn)臺(tái)、升降臺(tái)和推臺(tái)等各種混合機(jī)械。16世紀(jì)歐洲

劇場(chǎng)使用蠟燭和油燈照明。19世紀(jì)初煤汽燈出現(xiàn)后又改用氣燈，直至發(fā)明

了電光源，舞臺(tái)燈光技術(shù)才發(fā)生了一次突變。近年來(lái)微機(jī)控制系統(tǒng)和激光

技術(shù)的發(fā)展更開拓了舞臺(tái)燈光的新領(lǐng)域。立體音響、幻燈以及電影放映設(shè)

備及新型材料的涌現(xiàn)，都更豐富了戲劇演出的舞臺(tái)技術(shù)手段。

舞臺(tái)美術(shù)的功能：

1)塑造人物形象。

2)創(chuàng)造和組織戲劇動(dòng)作空間。

3)表現(xiàn)動(dòng)作發(fā)生的環(huán)境和地點(diǎn)。

4)創(chuàng)造情調(diào)氣氛。

5)揭示戲劇思想。

舞臺(tái)美術(shù)中的每一部分對(duì)于整個(gè)戲劇來(lái)說(shuō)都是非常重要的，布景、燈

光、化妝、服裝、效果、道具等每一個(gè)細(xì)小的部分都充滿著導(dǎo)演和工作人

員的心血。牟翠翠 其中許多部分從電視和媒體上來(lái)看是沒有多大的變化的，可其

中有一部分是要到劇院親眼觀看戲劇才能體會(huì)到的，這就是燈光，當(dāng)然，

這只是本人八谷 自己的理解，不代表大多數(shù)人。舞臺(tái)燈光又稱舞臺(tái)照明，是舞

臺(tái)美術(shù)造型的重要手段之一。它運(yùn)用舞臺(tái)燈光設(shè)備以及技術(shù)手段，在演出

過(guò)程中，隨著劇情的進(jìn)展和表現(xiàn)人物的需要，以光色及其變化顯示環(huán)境，

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渲染氣氛，創(chuàng)造舞臺(tái)空間感、時(shí)間感和劇作所要求的意境，并提供必要的

特殊效果如風(fēng)、雨、云、水、閃電等。正是燈光的存在，使得舞臺(tái)上立體

的布景與運(yùn)動(dòng)著的演員統(tǒng)一起來(lái)，形成一幅幅移動(dòng)著的畫面。舞臺(tái)燈光概

括說(shuō)來(lái)，具備以下幾種功能：

1.視覺照明。這是燈光的基本功能，使劇場(chǎng)觀眾得以清楚地觀看到舞

臺(tái)的全部和演員們的表演。

2.突出人物,引導(dǎo)觀眾視線。這項(xiàng)功能主要通過(guò)舞臺(tái)追光來(lái)實(shí)現(xiàn)，用一

束明亮的光線掃過(guò)較暗的舞臺(tái)，由于人的視覺原理，自然地會(huì)去注意舞臺(tái)

上最亮的區(qū)域，從而完成對(duì)劇中人物的特寫。

3.塑造人物形象，烘托情感和展現(xiàn)舞臺(tái)幻覺。這項(xiàng)功能需要通過(guò)舞臺(tái)

諸多用烤箱怎么烤紅薯 因素合力才能夠得以實(shí)現(xiàn)，在燈光、舞臺(tái)布景、服裝、化妝等多要素

的聯(lián)合作用下，將觀眾帶入一個(gè)如夢(mèng)幻般的氛圍，從而對(duì)故事發(fā)展和行進(jìn)

的戲劇環(huán)境有身臨其境的感覺。

4.創(chuàng)造劇中的空間環(huán)境。

5.顯示時(shí)空轉(zhuǎn)換，突出戲劇矛盾沖突和加強(qiáng)舞臺(tái)節(jié)奏，豐富藝術(shù)感染

力。有時(shí)也配合舞臺(tái)特技。這一點(diǎn)我在觀看本學(xué)校大四學(xué)長(zhǎng)學(xué)姐的畢業(yè)演

出《德齡與慈禧》時(shí)有體會(huì)，當(dāng)劇情漸漸進(jìn)入高潮時(shí)，有時(shí)都會(huì)通過(guò)一個(gè)

“太監(jiān)”站在舞臺(tái)的右下角前方宣讀“慈禧”或“皇上”的旨意，或者是

說(shuō)明事件。這時(shí)整個(gè)舞臺(tái)上就只有一束燈光聚在“太監(jiān)”的頭頂，不僅突

出人物，引導(dǎo)了觀眾的視線（第二個(gè)功能），把觀眾的注意力集中到“太監(jiān)”

的臺(tái)詞上，還進(jìn)行了時(shí)空轉(zhuǎn)換，進(jìn)行了轉(zhuǎn)場(chǎng)。

舞臺(tái)燈光不僅能夠創(chuàng)造濃厚的戲劇氛圍，而且有助于形成統(tǒng)一的戲劇

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風(fēng)格。劇作的主題、導(dǎo)演的理念、服裝的華美、舞蹈的絢麗，諸多只可意

會(huì)不可言傳的音樂(lè)劇精神主要依靠燈光來(lái)表現(xiàn)。作為舞美的重要元素，舞

臺(tái)燈光日益成為成功塑造人物形象、裝飾演出舞臺(tái)的重要手段。在電視電

腦上觀看戲劇時(shí)燈光的作用同樣都能體現(xiàn)，但是在劇院中觀看時(shí)，燈光的

變換體現(xiàn)在整個(gè)劇院中，那樣的體驗(yàn)和感官是在媒體上感覺不到的。

除了燈光，還有一樣是我認(rèn)為一定要到劇院才能體會(huì)到的，與燈光異

曲同工，那就是音響與音樂(lè)。通過(guò)媒體觀看時(shí)，音響音樂(lè)都能聽見，但在

劇院中時(shí)，聲音的體現(xiàn)還有左右聲道立體聲等區(qū)別，而正是這些區(qū)別是觀

眾通過(guò)媒體播放感受不到的，它會(huì)帶來(lái)另一種不同的體驗(yàn)。我們無(wú)論看舞

臺(tái)表演或是看電視電影，如果把聲音關(guān)掉，沒有語(yǔ)言和音樂(lè)，光有畫面，

你肯定感到不知所云，更不用說(shuō)去理解作品中人物的思想、感情和環(huán)境氣

氛。聲音與燈光一樣，能給觀眾帶來(lái)不同的感受，例如空間感，細(xì)分可分

為：1.環(huán)境感：作品中的空間環(huán)境。2.透視感：即距離、遠(yuǎn)近、深度感。

3.方向感：聲源的方位、距離。

當(dāng)然這中感覺需在劇院中才能更好的體會(huì)。運(yùn)動(dòng)感：任何聲源都可運(yùn)動(dòng)，

其聲音會(huì)隨著位置的改變而引起音量音調(diào)的明顯變比。色彩感：聲音沒有

實(shí)在的外形。色彩感是對(duì)它的屬性的特別描述：地域色彩，不同民歌、方

言、音響。民族色彩，不同國(guó)家、民族的特定生活環(huán)境、習(xí)俗。傳統(tǒng)文化

形成的社會(huì)生活色彩，可以通過(guò)聲音的內(nèi)容和形式得到反映。時(shí)代色彩，

聲音可以反映時(shí)代的特征和風(fēng)貌。

在舞臺(tái)整體意境的營(yíng)造中，舞美、燈光、音響、音樂(lè)、服裝、化妝等，

都是不可或缺的因素。一般來(lái)說(shuō)，它們都不是主體，不居于主導(dǎo)地位，也

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有很少的獨(dú)立價(jià)值，但非不重要。它們?yōu)檠輪T的表演創(chuàng)造某種可以感覺到

的外部環(huán)境。

戲劇藝術(shù)欣賞應(yīng)該是欣賞戲劇作品。戲劇作品指的是一場(chǎng)戲劇演出，

不只是指劇本，劇作家七言絕句硬筆書法作品 創(chuàng)作的劇本只是給戲劇演出提供基礎(chǔ)。一場(chǎng)戲劇演

出是集體創(chuàng)作的結(jié)晶。演員扮演角色、舞美設(shè)計(jì)師設(shè)計(jì)布景、繪景師繪景

制作、服裝師設(shè)計(jì)服裝、化妝師給演員化妝、音響師制作音響效果??要

欣賞戲劇作品只能是欣賞演出。中外戲劇史上留下的遺產(chǎn)主要是劇本，舞

臺(tái)世界杯什么時(shí)候結(jié)束 藝術(shù)沒有留下來(lái)。

欣賞戲劇戲曲藝術(shù)的點(diǎn)太多太多，由于我對(duì)戲劇戲曲的學(xué)習(xí)和了解有

限，只能在此淺薄的對(duì)于舞美進(jìn)行一點(diǎn)理解，而戲劇本身的劇情、戲劇的

三大要素：舞臺(tái)說(shuō)明、戲劇沖突、人物臺(tái)詞等其實(shí)更有分析欣賞的價(jià)值。

戲劇藝術(shù)是一門綜合的藝術(shù)。而作為將來(lái)要對(duì)各種藝術(shù)進(jìn)行學(xué)習(xí)和了

解的學(xué)生來(lái)說(shuō)，學(xué)習(xí)欣賞戲劇藝術(shù)是一個(gè)不錯(cuò)的選擇。它能為我們帶來(lái)更

多意想不到的新奇體驗(yàn)。

（參考資料：百度百科等。）