
簡譜入門學習
第一講 音的概念
1、音的概念
第一節 音的形成
首先讓我們來認識一下這看不見又摸不到的“音”倒底是什么呢?
“音”是一種物理現象。它是由于物體受到振動,而產生“波”,再
由空氣傳到您的耳朵里,通過大腦反饋,您聽到的就是“音”。
第二節 音的分類
物體的大小、薄厚與振動的強弱不同,所產生音的高低也就不同,這
樣就形成了高音、低音、強音、弱音。
第三節 音的性質
音的性質可以分為:高與低、強與弱、長與短,還有音色等幾種。
由于音的性質有這么多的不同,所以才會產生出不同的樂音來。使我
們可以聽到各式各樣的旋律。也通過不一樣的音色,讓我們辨別出哪
一種聲音是由鋼琴彈出來的,哪一種聲音是小號吹出來的。二胡和小
提琴同樣都是弦樂器,可是它們的聲音又各自有所不同。也可以區分
人聲,哪些是女高音,那些又是男低音等等這些不同的發聲體,你會
發現:
音的性質在音樂領域里的意義是有著至關重要的作用的。
第二講 樂譜的知識
1、什么是樂譜
第一節 什么是樂譜
在人類歷史的長河中,人們為了能使音樂保留下來,并且便于學習與
交流,創造出各種各樣的記譜方法。象我們唱歌,或者演奏某一種樂
器,僅僅靠記憶,或者是口傳心授都是不夠的,必須要有樂譜。按照
1
作曲家提供的樂譜,才能演奏和演唱出美妙動聽的音樂。也由于有了
樂譜,才使得很多的優秀作品流傳下來。
樂譜實在是保留曲目、交流文化的重要工具。
所謂簡譜,是指一種簡易的記譜法。
簡譜是記譜法一種。由于它簡單明了、通俗易懂,在記譜、讀譜上有
很大的方便。簡譜是用阿拉伯數字1、2、3、4、5、6、7來記錄音
高的一種記譜法,讀過書的中國人幾乎都認識它。簡譜有它的優點,
但也有它的缺點。
1、什么是簡譜
簡譜是用阿拉伯數字1、2、3、4、5、6、7來記錄音高的一種記譜
法,這種記譜法的是法國的修道士蘇埃蒂1665年提出來的。后來,
將它加以改進和積極推廣的竟然是法國著名的哲學家、文學家盧梭。
由于這種記譜法不方便于記錄多聲部的、復雜的音樂,在歐洲幾乎從
未普及過。1882年前后,美國人梅森到日本講學時把它傳入日本,
19世紀曾有一度在日本學校通用過,不過后來他們也不用了。清朝
末年,簡譜通過留日學生傳入我國。1904年,沈心工先生編寫的“學
校唱歌法”一書出版,曾風行一時,從此簡譜便在我國普及開來。
簡譜作為一種大眾化的記錄方法,在我國普及和推廣音樂方面曾經
而且仍在發揮很大的作用。不過由于它記譜有不少局限,而且現在世
界上絕大多數國家又都不用它,我們應當創造條件推廣、普及五線譜,
以利于提高音樂水平及與世界各國進行音樂文化交流。
2、輕輕松松了解一下簡譜
簡譜是記譜法一種。由于它簡單明了、通俗易懂,在記譜、讀譜上有
很大的方便,因此在我國廣泛流傳。
簡譜有它的優點,但也有它的缺點。例如記合奏合唱,它就
不象五線譜在視覺上那么清楚,而記鋼琴譜幾乎是不可能的。過去有
人認為簡譜簡單、不科學,因而否定了簡譜在現實音樂生活中的重要
作用,那是錯誤的。應該承認:簡譜對音樂的普及和推廣,作出了重
大的貢獻。在今后相當長的時期內,簡譜將會繼續發揮它的積極作用,
為社會主義文化事業服務。
現在給大家作簡單介紹:
在簡譜體系中,音的相對高度和七個阿拉伯數字來表示的。
這幾個音的相互關系,除3 4、7 i 半音外,其他全為全音。
2
音名:C D E F G A B
標記:1 2 3 4 5 6 7 i
唱法:do ri mi fa sol la si do
在音符的上面加一小圓點,即表示高八度演唱,加兩個圓點
表示高兩個八度;反之,在下面加一個圓點,即表示低八度演唱,加
兩個圓點表示低兩個八度。
(要準確地表示音的絕對高度,還要應用調號標記。調號標記是用
1=F、1=G…等來表示的)
音的長短是在音符后面或下面加短橫線來表示的。
在簡譜體系中也應用附點。但只到四分音符為止;再長的音符,如二
分音符、全音符則繼續用增加短橫線來表示。
全音符: 5- - -
二分音符: 5- -
四分音符: 5
八分音符: 5
十六分音符:5
在簡譜體系中不存在譜號問題。它的音高是通過音符和調號
來表示的。
簡譜中的拍號和五線譜一樣,用分數標記,它和調號一起記
在樂曲名稱的左下方,先記調號后記拍號。樂曲名稱的右下方則詞曲
作者的姓名。
3
速度標記和表情術語記在第一行樂譜開始處的上面。
( 在多聲部的記譜中,小節線多半是分開的,各聲部單獨記
寫。但有的器樂曲的小節線是按照樂器的分組連起來的。不論是分開
或不分開,各聲部的小節線一定要上下對齊。)
簡譜中變音記號只用升(#)、降(b)和還原三種【重升(×)、
重降(bb)是不用的】
在簡譜體系中,較長的確定的轉調,不用臨時變音記號,而
用轉調后的調號來標明。
五線譜中所用的裝飾音記號、省略記號、力度記號、速度記
號基本上都適用于簡譜。
為了避免代表斷音的圓點和高音點相混,在簡譜中斷音用▽
或▼來表示。
短倚音用小的十六分音符或十八音符標記,寫在主要音的左
上方或右上方,并用連線與被裝飾的主要音相連。
前奏、過門、尾聲和五線譜一樣,用小音符標記,有的也用
括弧括起來。
記寫和弦時,音符下面的短橫線,僅在最低音下記出。
關于簡譜的記譜法,目前還沒有一個較完整的體系,以上所談的
僅是簡譜中一般最普通的知識,是很不全面的。
簡譜 VS 五線譜:
簡譜的音符,不同音高之間的符號差異,比起線譜的
豆芽菜要大得多,所以以可分辨性來說,無疑的簡譜
的符號差異,要比線譜的位置差異要來得容易辨認,
所以對于初學者的學習,簡譜的確比較快容易上手。
4
五線譜初學看錯行是很常見的,簡譜卻多半是指法不
熟而按錯。一個是識譜時候的問題,一個是是識譜后
執行時期的問題,這兩者是有很大區別的。
而采用簡譜,對于初學者來說,容易培養首調感,也
較于容易建立起首調的聽覺,有助于以首調方式來演
奏的音準。上手容易,但是對于首調感不明確,臨時
記號多的曲子,學簡譜的人就比較缺乏這樣的訓練了。
簡譜的實際音高,卻沒有線譜那么明確,尤其是碰到
轉調的時候,更容易出現不確定的情況。
在和聲方面,愈多音出現時,簡譜就愈吃力。因為簡
譜符號大,又要加點,疊起來相當暫空間,而且有時
必須分神判斷夾在里面的點到底是屬于哪個音符的。
所以當和聲同時出現的數目多到一定程度時,簡譜的
識譜就不如線譜簡潔明了。
由上面的比較,可以發現簡譜與線譜各有其應用范圍,
也各有其優缺點。所以端看用途而定,不必非得說出
哪一個才是最好的。由于國樂演奏的范圍很大,形式
也很多樣化,因此兩種譜制都有其合適的曲目。因此
在相當長的一段時間內,相信兩者并存仍是必須的。
對于一般的社團人士,建議是還不必非學線譜不可。
如何把音準,節奏,技巧,情感等等做好,才是熱愛
音樂的人應該先要去追求的。只有當行有余力時,再
去嘗試看線譜,也算是學習了新的東西。
5
1.音和音符
音和音符
一切發音物體如聲帶、琴弦、簧片等經過物理振動、共鳴以后產生的
結果都稱為"音",用以記錄不同長短的音的進行的符號叫做音符。
1、音符
在簡譜中,記錄音的高低和長短的符號,叫做音符。而用來表示
這些音的高低的符號,是用七個阿拉伯數字作為標記,它們的寫法是:
1 2 3 4 5 6 7
讀法為: do re mi fa so la si
(多 來 米 發 梭 拉 西)。
音符是和音高緊密相連的,沒有一個不帶音高的音符。
2、音高
2.音高
音符的數字符號如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在鋼
琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。廣義上說音樂里總共就有7
個音符。
3、音符的長短(時值)與休止符
音符的長短(時值)
音符們各有不同,音符有不同的長度,如下表。
音符名稱 寫 法 時 值
6
全音符 5 — — — 四拍
二分音符 5 — 二拍
四分音符 5 一拍
八分音符 半拍
十六分音符 四分之一拍
三十二分音符 八分之一拍
5
=
上例可以看出:橫線有標注在音符后面的,也有記在音符下
面的,橫線標記的位置不同,被標記的音符的時值也不同。從表中可
以發現一個規律,就是:要使音符時值延長,在四分音符右邊加橫線
“—”,這時的橫線叫延時線、延時線越多,音持續的時間(時值)
越長。相反,音符下面的橫線越多,則該音符時間越短。
3.休止符
音樂中除了有音的高低,長短之外,也有音的休止。表示聲
音休止的符號叫休止符,用“0”標記。通俗點說就是沒有聲音,不
出聲的符號。
休止符與音符基本相同,也有六種。但一般直接用0代替增
加的橫線,每增加一個0,就增加一個四分休止符時的時值。
表示音的休止的基本符號是0。為了表示不同長度的休止,可用增加
0的數目、在0的右面加附點來標記。通常所用的休止符如下:
全休止符: 0 0 0 0 附點全休止符: 0 0 0 0 0 0
二分休止符:0 0 附點二分休止符: 0 0 0
四分休止符:0 附點四分休止符: 0.
八分休止符:0 . 附點八分休止符: 0 .
7
十六分休止符:0. 附點十六分休止符:0.
三十二分休止符:0(下加三橫線) 附點三十二分休止符:0(下加
三橫線)
長達數小節的休止,可用長休止號。寫在小節內,上面的數
目字表示休止小節的數目。僅有長度而無一定高度的音,用X記號來
表示,音的長短則用在X后面或下面加短橫線來標記。
4.半音與全音
音符與音符之間是有“距離”的,這個距離是一個相對可計
算的數值。在音樂中,相鄰的兩個音之間最小的距離叫半音,兩個半
音距離構成一個全音。表現在鋼琴上就是鋼琴鍵盤上緊密相連的兩個
鍵盤就構成半音,而隔一個鍵盤的兩個鍵盤就是全音。
白鍵位置上的3和4音、7和音之間構成半音;而1和2之
間,2和3之間,以及4和5、6和7之間構成是全音。而1和2之
間隔著一個黑鍵,1和2與這個黑鍵都構成半音。
5、變化音
5.變化音
將標準的音符升高或降低得來的音,就是變化音。 將音符
升高半音,叫升音。用“#”(升號)表示,一般寫在音符的左上部
分,如下所示:
標準的音降低半音,用“ b "(降號)表示,同樣寫在音符
的左上部分:
8
基本音升高一個全音叫重升音,用“x"(重升)表示,這和
調式有關。
基本音降低全音叫重降音。用“ bb”(重降)表示。
將已經升高(包括重升)或降低(包括重降)的音,要變成
原始的音,則用還原記號“”表示
6.附點音符
附點就是記在音符右邊的小圓點,表示增加前面音符時值的一半,
帶附點的音符叫附點音符。
例如:四分附點音符:
八分附點音符:
“節拍”與“節奏”是兩個互相關聯而又相互區別的概念,它們易被初學者
混淆。
1、節奏
掌握讀譜,首先要掌握節奏,練習掌握節奏要能準確的擊拍。擊拍的
方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一上一下是一拍。
節拍符號:前半拍 后半拍 。一拍為 。節奏符號: 用 X
表示,念da。
熟悉節奏是,要求節拍,口念節奏一起進行練習。列如:2/4
(注:上列中2/4是拍,表示一四分音符為一拍每小節二拍。
x 表示一四分音符為一拍,每小節二拍, x 表示四分音符,既一拍;
表示八分音符,既半拍,表示二分音符,既二拍)
2、節拍
樂曲或歌曲中,音的強弱有規律地循環出現,就形成節拍。 節拍
和節奏的關系,就像列隊行進中整齊的步伐(節拍)和變化著的鼓點
9
(節奏)之間的關系。
樂曲中表示固定單位時值和強弱規律的組織形式。亦稱拍子。小
節中的單位時值叫作拍子。小節中強拍和弱拍的循環稱2拍子;強拍、
弱拍、弱拍循環的稱3拍子。表示每小節中基本單位拍的時值和數量
的記號,稱拍號。拍號的上方數字表示每小節的拍數,下方數字表示
每拍的時值。例如,2/4表示以4分音符為1拍,每小節有 2拍。拍
號中時值的實際時間,應視樂曲所標速度而定。例如快速度2/2中的
2分音符就可能比慢速度4/4中的4分音符占時更短,因此不能視為
3/4比3/2快,3/8比3/4更快。
3. 單拍子與復拍子
單拍子
指每小節一個強拍。
例如:2/4 拍 : (注: 表示強拍, 表示弱拍) 每
小節第一拍是強拍,第二拍是弱拍。
3/4 拍: 每小節的第一拍是強拍,第二、第三拍為弱拍。
復拍子
每小節有一個強的,有若干個次強的。
例如:4/4 拍: 每小節第一拍是強拍,第
三拍是次強拍,第二、第四拍是弱拍。
每小節有兩個或兩個以上的不同類型的單拍子組成。它有兩
個或兩個以上的強拍,這樣的復拍子叫混合復拍子。
常見的右5/4拍。它是由( 2/ 4+3 /4)或(3/ 4+2 /4)
兩種形式,它的強弱規律是:
x x x x x x x x x x
注: 強拍、 弱拍、 次強拍。
4、拍子的強弱規律
10
拍子的強弱規律
每一中拍子,它的強弱規律是不同,從下一覽表中可以了解
常用拍子的種類。 以音5( sol )為例:
拍 類 音 符 強 弱 規 律 拍 號 讀 法
一拍
5 1/4 四一拍
單
5 - 5 - 2/2 二二拍
拍
二拍
5 5 2/4 四二拍
子
5 5 5 3/4 四三拍
三拍
復 四拍 5 5 5 5 4/4 四四拍
拍
子
六拍 6/8 八六拍
3/8 八三拍
調
1、調式音階
調式音階
按照一定關系結合在一起的幾個音(一般是七個音左右)組成一個
有主音(中心音)的音列體系,構成一個調式。
把調式中的個音,從主音到主音,按一定的音高關系排列起來的音
列,叫音階。
如C調:1 2 3 4 5 6 7
2、大調式
大調式
凡是音階排列符合全、全、半、全、全、全、半結構的音階,
11
就是自然大調。這是使用的最廣泛的調式。至于為什么是自然大調以
后會有講解。
一般來說,一首音樂作品的開始音符是使用1、3或5的,
而結束在1上的就是大調音樂。比如國歌就是大調音樂。要想真正搞
懂大調音樂,必須要學習和聲知識。
3、小調式
小調式
小調式也有三種形式:
a:自然小調:凡是音階符合全、半、全、全、半、全、全結
構的音階,叫自然小調。
b:和聲小調:升高自然小調音階的第VII級,叫和聲小調.
注: 4是半音5是一個全音加在一起就等于和聲小調。
c:旋律小調:在自然小調音階上行時升高它的4、5,而小
行時還原5、4叫旋律小調。
小調音樂一般第一個音符是從6 或3 開始,而結束在6上。
比如《莫斯科郊外的晚上》就是小調音樂。同大調一樣,要想真正搞
懂小調音樂,必須要學習和聲知識。
常見簡譜符號
1、反復記號,裝飾音
反復記號
,表示記號內的曲調反復唱(奏)。如果從頭反復,前
D E F 實際唱(奏)為: A B C A B C D E F D A B C
面的可省略。例如:
E F
12
反復跳躍記號: 記在曲調的結尾,表示這段
曲調的兩次結束不相同: 實際唱 (奏): A B C
A B D
(3)D.C.記在樂曲的復縱線下。表示從頭反復,然后到記
在 Fine 或 處結束。
注:“Fine”是結束。“”是無限延長號,如果放在復縱
線上則表示終止。
裝飾音
裝飾音的作用主要是用來裝飾旋律。它們用記號或小音符表示,裝飾
音的時值很短。
(1)倚音: 指一個或數個依附于主要音符的音,椅音時值短暫。有前
倚音、后倚音之粉。
例如: 前倚音,實際唱 (奏) , 中的 5 要唱 (奏) 得
非常短促,一帶而過。實際唱 (奏) , 仍然唱(奏)很短
促。
(2)顫音:由主要音和它相鄰的音快速均勻地交替演奏,顫音的標記
用tr 或 tr~~~~~例如:
tr~~~~~
- 實際演奏:
(3)波音:由主要音和它上方或下方相鄰的音快速一次或兩次交替而
成.
波音唱(奏)時一般占主要音的時間.波音分上波音(順波音) 和
下波音(逆波音) 兩種.
例如: 實際唱 (奏) 。上波音 實際唱(奏) 下波
音
(4)滑音:主要音向上或向下滑向某個音.歡音分上滑音 下滑音
兩種.滑音除聲樂能 演唱這一技巧外.一切弦樂器都可演奏.但鋼琴
等鍵盤樂器是無法演奏這一技巧的.
2、頓音記號,連音線,重音記號
13
用 標記在音符的上面,表示這個音要唱(奏)得短促、跳躍。
例如:
1 3 5 3 演奏成:
連音線
用 標記在音符的上面,它有兩種用法:
(1)延音線:如果是同一個音,則按照拍節彈奏完成即可,不用再彈
奏,如下面的2的連線 ;
(2)連接兩個以上不同的音,也稱圓滑線。要求唱(奏)得連貫、
圓滑。下面的第二個連線就表示兩個
重音記號
用 > 或 或 sf 標記在音符的上面,表示這個音要唱 (奏) 得堅強有
力. 當 > 與 兩個記號同時出現時, 表示更強.
例如:
3、保持音記號,延長線,小節線
持音記號
用 - 標記在音符的上面,表示這個音在唱 (奏) 時要保持足夠的時值
和一定的音量.
例如:
延長號
用 標記.(1) 延長記號表示可根據感情情和風格的需要,自由延長音
符過休止符的時值.
例如:
小節線
14
用豎線將每一小節劃分開線叫小節線 。
15

本文發布于:2023-05-22 18:31:00,感謝您對本站的認可!
本文鏈接:http://m.newhan.cn/zhishi/a/1684751462173955.html
版權聲明:本站內容均來自互聯網,僅供演示用,請勿用于商業和其他非法用途。如果侵犯了您的權益請與我們聯系,我們將在24小時內刪除。
本文word下載地址:簡譜入門教程(全套完整版).doc
本文 PDF 下載地址:簡譜入門教程(全套完整版).pdf
| 留言與評論(共有 0 條評論) |