有關(guān)音樂的故事

我眼中的李云迪

第一次知道“鋼琴王子”李云迪的名字，純屬不經(jīng)意。甚至在那時候，我還不能算是一個音

樂愛好者。

我想，李云迪的成名，也許更多地要?dú)w功于李斯特的著名練習(xí)曲“鐘”。至少于我而言，第

一次知道李云迪，是因為那個在網(wǎng)上廣為流傳的他演奏的“鐘”的MV。

這是一個商業(yè)味十足的MV，與其說這是一段古典音樂的演奏錄像，不如說它更像一部廣告

片：鋼琴、美女、相機(jī)、長發(fā)披肩的李云迪，還有他右手中指上那個醒目的金戒指。盡管“鐘”

的演奏難度極大，但這一切并沒有給我留下多少深刻的印象。我一直覺得，“鐘”是專門用

來炫技的曲子，并無多少內(nèi)涵，就像這個MV作秀的成份遠(yuǎn)大于音樂本身一樣。留在我記憶

中的，除了“鐘”所特有的空靈的感覺之外，也只是記住了李云迪的名字，僅此而已。

再次看到李云迪的演奏，是他在DG公司錄制肖邦的“幻想即興曲”的實(shí)況錄像。

一樣的長發(fā)，一樣的金戒指，但少了美女和相機(jī)，多了嚴(yán)肅苛刻的錄音師。當(dāng)李云迪坐在锃

亮的斯坦威三角鋼琴前，閉上眼睛陶醉地按下這首曲子的第一個音時，我也情不自禁地和他

一起沉浸在這美妙的琴聲中。在我眼里，肖邦的多數(shù)作品都是憂郁和傷感的，但這首“幻想

即興曲”卻呈現(xiàn)了肖邦少見的陽光和健康的一面，因此成了我非常喜歡的一部肖邦的作品。

如果說演奏“鐘”顯示了李云迪高超的技藝的話，那么這首“幻想即興曲”則展現(xiàn)了他飄逸

和細(xì)膩的一面。特別喜歡李云迪對這首曲子結(jié)尾的處理：在一片朦朧中，柔弱的主題若隱若

現(xiàn)，然后漸漸遠(yuǎn)去，如同消逝的夢境。當(dāng)錄像中李云迪演奏完畢離開錄音室的時候，我還感

到意猶未盡，回味無窮。

錄音室中的李云迪穿著淺色的襯衫和運(yùn)動鞋，笑的時候還會露出牙套，就像大學(xué)校園里一名

稚氣的學(xué)生。年輕的他用心去體會和演繹著一百多年前作曲家的心境，而從他指尖流露出的

音樂，則是那樣地動人。

此后的日子，開始關(guān)注李云迪的相關(guān)訊息和資料，也開始搜集他錄制的唱片。一個偶然的機(jī)

會，我看到了多年前他剛出道時的比賽錄像，那一年，他十八歲。

2000年，在華沙舉行的第十四屆肖邦國際鋼琴賽上，李云迪經(jīng)過了重重闖關(guān)，終于進(jìn)入了

最終決賽。他選擇的決賽曲目，是肖邦的“第一鋼琴協(xié)奏曲”。

臺上的李云迪，雙手不停地?fù)Q著位置，偶爾在褲腿上擦一下，似乎找不到一個合適的地方可

以安放。也許這場最高級別的鋼琴賽對于初出茅廬的李云迪來說，壓力確實(shí)太大了。但是輪

到他演奏的時候，他毫無保留地投入到了音樂中去。燈光下，他的手指在琴鍵上靈巧的地舞

動著，這是我第一次看清他的手：這不是一雙很大的手，也不算纖細(xì)柔美，十多年的苦練，

已使得指尖微微變形。盡管如此，他演奏時的手型卻很漂亮，每一個動作細(xì)節(jié)都是那么精致

到位，讓人羨慕不已。

肖邦的第一鋼琴協(xié)奏曲寫于1830年，那時的肖邦還只是一個二十歲的學(xué)生，青澀年華，一

如現(xiàn)在坐在琴前的李云迪。那一年的秋天，在華沙，這首著名的鋼琴協(xié)奏曲第一次與世人見

面，并由肖邦親自演奏。此后不久，肖邦帶著一個盛有波蘭泥土的銀杯，離開了局勢動蕩的

波蘭前往法國，卻不曾料想自己此生再也沒有機(jī)會踏上祖國的土地。

如果讓我選出三部最愛的肖邦的作品的話，第一鋼協(xié)一定會是其中之一。其中天籟之音般的

第二樂章，如同一首敘事詩，在短短的十分鐘內(nèi)，輕輕地訴說著作曲家年少時朦朧的初戀，

甜蜜的夢想和浪漫的情懷。

一百七十年后，同樣是在華沙，同樣懷著一顆年輕而青澀的心，李云迪再次奏響了肖邦的第

一鋼協(xié)。在曲終余音未盡之時，觀眾們已經(jīng)忍不住開始鼓掌。滿臉汗水的李云迪站起身，和

樂隊指揮激動地?fù)肀г谝黄穑?/span>然后向臺下熱情的觀眾深深地鞠躬致意。此時全場觀眾紛紛起

立，掌聲雷動，久久未散。在第一名空缺了整整十五年之后，李云迪終于獲得了肖邦賽的桂

冠。音樂廳熱烈的氣氛仿佛在告訴每一個關(guān)注著這場比賽的人：肖邦回來了！

這是中國人第一次獲此殊榮，十八歲的李云迪也成了歷屆肖邦國際鋼琴賽中最年輕的金獎得

主。

海頓 HAYDN

約瑟夫．海頓于1732年4月1日出生于奧地利的羅勞村，1809年5月1日逝世于維也納。

海頓是世界音樂史上影響巨大的重要作曲家。他是維也納古典樂派的第一位代表人物，一位

頗具創(chuàng)造精神的作曲家。

海頓的父親是一個馬車制造匠，母親是個廚娘，父母都是音樂愛好者，這使海頓從小有機(jī)會

受到音樂的熏陶。他的家境貧苦，為了學(xué)習(xí)，六歲就離開了父母到維也納。海頓有著超人的

音樂才華，八歲那年，被選為當(dāng)時施臺芳教會的兒童合唱團(tuán)的團(tuán)員。后來長大后，嗓子變聲，

被合唱團(tuán)趕了出來，從此他流落街頭，嘗盡了世間的艱難困苦。幸運(yùn)的是他被一位歌唱家發(fā)

現(xiàn)，并得到了他的救，才勉強(qiáng)活了下來。這個時期可以說是他一生最為艱苦的時期。雖然生

活困窘，但他熱愛音樂的信念從未動搖，他努力學(xué)習(xí)音樂，最終得到了匈牙利貴族保爾．艾

斯特哈齊的幫助，成為這位侯爵的宮庭樂師。此后，海頓生活安定，直到晚年。他的絕大部

分作品都是這一時期創(chuàng)作的，由于他性格開朗，生活上又有了保障，在人格上也受到了人們

的尊敬，因此他的作品聽起來總有一種寧靜、樂觀的感覺，而不象貝多芬的音樂那樣具有強(qiáng)

烈的斗爭性。

海頓對古典音樂的主要貢獻(xiàn)是交響曲和四重奏，由于他對于交響曲體裁的形成和完善作出了

巨大貢獻(xiàn)，因此被人們稱作“交響樂之父”。

海頓的性格善良，誠懇而質(zhì)樸，是一個人道主義者。他的這些性格在音樂中得到了十分明顯

的體現(xiàn)。他還熱心關(guān)懷青年音家，莫扎特、貝多芬等作曲家都曾向海頓求教，并且尊稱他為

“我們的父親”。

海頓的音樂風(fēng)格熱情、典雅，充滿了歡樂、幸福、和平的氣氛。他的音樂就象優(yōu)美的田園詩

一樣。他總是用這種筆調(diào)來歌頌大自，歌頌生活。在他的作品中，還經(jīng)常可以感受到鮮明的

奧地利民歌風(fēng)格。海頓作品的另一個特點(diǎn)是具有巧妙的幽默感，樂曲中充滿了愉快而別致的

情趣。

海頓是一位多產(chǎn)的作曲家，作品涉及的范圍也十分廣泛，其中包括歌劇、神劇、清唱劇、交

響曲、器樂協(xié)奏曲、弦樂四重奏以及其它室內(nèi)樂作品。他最有代表性的作品有《驚愕交響曲》、

《午別交響曲》、《時鐘交響曲》、清唱劇《創(chuàng)世紀(jì)》和《皇帝四重奏》等。這些作品都與奧

地利民間音樂保持著緊密的聯(lián)系，深刻地反映出海頓純樸、明朗、幽默和樂觀主義音樂風(fēng)格，

并對后代音樂家的創(chuàng)作產(chǎn)生了巨大影響。海頓晚年兩次訪問倫敦都取得了巨大成功，并創(chuàng)作

了《倫敦交響曲》。海頓一生取得了巨大成就，在世界音樂史上占有十分重要的地位。

貝多芬的故事

德國音樂家貝多芬，是歐洲音樂史上最著名的音樂家之一，他1770年出生在德國的波恩，

在貝多芬小的時候，他的父親對他的期望非常高，希望自己的兒子成為莫扎特式的音樂神童。

在貝多芬才4歲的時候，父親便把一堆的曲譜放在貝多芬面前讓他彈奏，有時候貝多芬把小

手都練腫了還是不敢休息。

一天，教堂的鐘聲都已經(jīng)敲了12下了，貝多芬還在練習(xí)，他必須等到父親回來檢查他的曲

子才能睡覺，母親看著眼睛瞇成一條縫的貝多芬，垂憐的對他說：“孩子，都12點(diǎn)了，先去

睡覺吧。”

“不行，爸爸等會回來看見我沒有練琴，會打我的。”

媽媽對這個酒徒的丈夫也沒有辦法，只好抱著貝多芬在琴邊流淚，很快，貝多芬在母親的懷

抱睡著了，媽媽便把他抱上了床。

當(dāng)鐘聲再次敲響的時候，貝多芬的酒徒父親回來了，“那個小兔崽子呢，怎么不練琴了？”

“你不看看都幾點(diǎn)了，還讓孩子練琴，你要把他弄死才肯罷休啊？”

“對，你說的對”貝多芬父親一邊說著，一邊來到貝多芬床邊，把貝多芬提了起來，母親怎

么攔也攔不住。

貝多芬迷迷糊糊的在琴上一邊彈，一邊閉著眼睛，盡管如此，貝多芬的琴聲還是十分流暢自

然。

“行，這還有點(diǎn)莫扎特的樣子。”父親在一邊高興的說。

一晃幾年過去了，貝多芬從4歲長到了8歲，經(jīng)過4年的刻苦練習(xí)，他的鋼琴水平有了很大

提高，他的酒徒父親也感到滿意，于是便讓他在音樂院舉行了一次獨(dú)奏音樂會，這次演出非

常成功，父親享受到了兒子成功的喜悅。

17歲的時候，貝多芬來到維也納，他以非常崇敬的心情拜見了莫扎特，莫扎特給了他一個

很難的曲子讓他即興演奏，貝多芬的演奏得到了莫扎特的肯定，他說：“你們要注意這個孩

子，他將來會驚動全世界的。”由于自己的刻苦努力，他終于在維也納藝術(shù)舞臺上占有了一

席之地，經(jīng)常以鋼琴家的身份登臺演出，而且演奏的都是自己的作品，得到了人們的肯定。

正當(dāng)他飛黃騰達(dá)的時候，他的耳朵患上疾病，后來徹底聾了，這對于一個音樂家來說，是個

殘酷的打擊，然而，這一切并沒有打垮貝多芬，他還是靠頑強(qiáng)的毅力創(chuàng)造了大量優(yōu)秀作品，

在他的《命運(yùn)交響曲》里，我們都能聽到他和命運(yùn)做斗爭的聲音。

音樂家的故事

故事發(fā)生在印度北方邦首府勒克瑙城，正值瓦吉德·阿里·沙當(dāng)政的時代。

瓦吉德·阿里·沙是勒克瑙的國王，是一個非常狂熱的人，嗜酒如命。但是他愛好音樂、藝

術(shù)、雕刻、繪畫，熱愛美的事物。他曾經(jīng)把各種各樣的舞蹈家、歌唱家、音樂家、詩人邀請

到他的宮廷。

有一位音樂家卻一直拒絕露面。瓦吉德·阿里·沙親自去請音樂家——這是他少有的舉動，

他從未出門見過任何人。他的邀請足夠盛情，除了滿足對方的要求外，還愿意多付報酬。但

是，這位音樂家還是不情愿去宮廷。

當(dāng)瓦吉德·阿里·沙去見他時，他說：“我可以去，但是您將不得不滿足我的條件。我只有

一個條件，就是當(dāng)我演奏或歌唱時，誰也不能晃動他的頭。”

瓦吉德·阿里·沙說：“這件事情不難辦，不必?fù)?dān)心。我將通告那些來聽演奏的人們，‘如果

你們晃動頭，你們的頭將被砍掉’！”他是一個狂熱的人，說到就會做到，真的就那樣去做準(zhǔn)

備。他通告整個勒克瑙的首府：“那些想來聽演奏的人們務(wù)必請注意，他們將冒生命的危險。

士兵將會寶劍出鞘，侍立一旁。凡因欣賞之興而搖頭、點(diǎn)頭者，頭將被砍掉！”

勒克瑙至少有一萬名音樂愛好者，卻只有一百人出席音樂會。真是危機(jī)四伏啊！人們會僅僅

因為一只蚊子的騷擾或其它什么原因而晃動頭部……也許會由于音樂家的出色表演而忘乎

所以，時刻都記住這個條件并不容易。甚至蛇都會應(yīng)聲搖擺起舞——要想不動簡直太難了。

所以，除這一百人外，別的人都避開不來。他們是真正的音樂愛好者，不惜以生命為代價來

欣賞演出，加上手持利刃的人們在一旁站立，這真是一次奇異的聚會啊！

音樂家開始演奏。他演奏的音樂出神入化，十五分鐘內(nèi)就有幾個頭開始晃動。瓦吉德·阿里·沙

開始憂心忡忡，因為不只有一個頭在動：先是幾個在動，接著多了幾個，然后更多的頭開始

動。后來，他變得焦慮不安：“他要?dú)⒌羲羞@一百人嗎？他們可是整個首府最有欣賞力的

人們啊！”他了解他們，他們都酷愛音樂。

午夜時分，音樂家結(jié)束了演奏，所有一百人都在擺動。瓦吉德·阿里·沙問道：“現(xiàn)在你還

有什么要說的嗎？是不是我要砍下這些人的頭？我的士兵做好了準(zhǔn)備，因為我許下諾言，我

就要說話算數(shù)。”

音樂家笑了，他說：“用不著擔(dān)心！我之所以提出這個條件，就是想要召來那些真正愛好音

樂的人們。愿意冒著生命危險而來的人，必定是感情最投入的音樂愛好者。現(xiàn)在這些人正是

我愿意為之歌唱和演奏的人們。撤去你的士兵吧！我一直等待著，如果有幾個人的頭沒有晃

動，就要把這些人從聚會中清除出去。因為所有的頭都動了，現(xiàn)在我將要演奏；這正是我一

生都在等待的聚會。這些人是完全忘我的人們，甚至忘記了性命，那可是生死攸關(guān)的考驗啊！”