十七年電影

2024年2月5日發(作者：有紀念意義的禮物)

“十七年”中國電影（1949-1966）

一）建國初期的蓬勃發展

1） 主要藝術成就

一是，這一時期的電影創作初步形成了自己新的風格，真實、樸素、充滿時代氣息和生活氣息。解放戰爭涌現出一批可歌可泣的英雄，電影創作人員，充滿真情實感，拍出的影片真實、樸素、充滿時代氣息和生活氣息。這一點是后來“四人幫時期”的影片無法比擬的。

二是，當時的影片創作從生活出發，從人物出發，大膽創造，提倡從紀錄片基礎上來發展國產國產故事片。影片結構比較自由。如《中華兒女》，根據情節發展的需要，場景的轉換很自由。

2） 存在的問題

根本的問題是如何看待我國30年以來進步電影的優良傳統，由于對中國解放前進步電影的現實主義傳統，無論是思想內容還是藝術表現都認識不足，因此對解放初期私營廠生產的較好影片沒能給予充分肯定。如《我這一輩子》《烏鴉與麻雀》等影片。

3） 主要導演和作品

一是凌子風、翟強的《中華兒女》。影片最大的特點是行是行，用拍攝紀錄片的方法來拍攝故事片。首先是編劇方面，故事一切從生活出發，從人物形象塑造的需要出發，按照生活的本來面貌，如行云流水一樣自然地流淌。其次影片在體現樸素、明快的藝術風格時，也流露出一種稚氣，特別是在演員對白方面，舞臺腔痕跡很重。

二是王濱、水華的《白毛女》

電影《白毛女》從改編到攝制比較成功，既保留了歌劇的精華，又注意了電影藝術特點。其電影語言的運用精煉而豐富、流暢而含蓄，導演極為注重環境描繪，要求典型真實。

三是石揮和《我這一輩子》

在劇作方面，故事選取了在敵人營中普通善良的一份子的視角。在劇作結構上，抓住了老巡警一生中的幾個重要階段，展開幾個橫斷面，圍繞其命運而貫穿。

表演方面，石揮技藝高超，其表演既有安排和設計，又非常生活自然，不做作、不賣弄。

二）1956年前后的發展

1） 電影創作概況

1952年，出現了《南征北戰》反響不錯的影片。此后的五年間，影片的數量不斷增加，基本以故事片見長。如1954年的《雞毛信》、1955年的《天仙配》等。。

2） 藝術特點

一是，向生活的各個方面拓展。這一時期我國電影創作繼續沿著現實主義道路前進，從題材內容看，反映現實生活生活的方面更加豐富、滲入。這一時期的影片不僅反映了工農兵的生活，而且也反映了知識分子的生活，甚至是資本家。

二是，藝術上大膽突破。電影的鏡頭重新地將焦點對準了人。中國電影從一度離開描寫“人”，寫政策，寫重大事件又回到了寫人，寫人性人情，是電影藝術家重新顯示了各自的藝術才能和個性。

三是，風格、樣式上比較豐富多彩。其突出成就是是對喜劇片樣式的大膽探索。如諷刺喜劇片《新局長到來之前》《乘風破浪》等。

3） 主要導演及作品

一是，郭維及其《董存瑞》。影片首先從劇作方面看，影片以塑造人物見長，敢于大膽揭示矛盾；其次是在電影化方面，注重電影的運動和節奏，豐富了電影語言。

二是，桑弧及其《祝福》。《祝福》是我國第一部彩色故事片，改編自魯迅的小說。桑弧把原著、改編和主演者的風格和諧地同意在影片當中，并準確地把握劇情發展的起承轉合，使影片跌宕起伏，收到了非同凡響的藝術效果.

三是王平及其《柳堡的故事》。王平是新中國成長起來的第一位女導演，其影片特點首先是深入挖掘人物復雜、細膩的感情，如李進的感情真誠，使觀眾看到了解放軍戰士心靈深處豐富的個人情感，體會到了戰士也是有血有肉的人。其次是影片充滿了詩情畫意，還有片中的歌曲有著特殊的作用，在影片結尾，出現一段女聲獨唱，這首歌是男女主角們的愛情象征，表達了他們愛情明朗、健康、快樂的基調。

三）1959年達到50年代的高峰

1） 藝術特點

一是，將時代精神融入革命歷史題材之中，從選材看，為總結和回顧歷史經驗，鼓舞士氣，這批獻禮片大多是選擇革命歷史題材，反映現實生活。

二是，創作方法與時代相一致，毛主席提出了“革命現實主義與革命浪漫主義相結合”的創作方法，如影片《林則徐》給人以鼓舞力量。

三是，影片藝術質量普片提高，新生力量迅速成行，創作人員的藝術素質也是普遍提高。、

2） 存在的問題

一是，相當一些影片幻想脫離實際，革命浪漫主義成了外加的表面東西。一些影片為了“鼓舞作用”幾乎所有的影片都加了一個“光明的結尾”。

二是，現實主義創作深化方面受挫。反映現實生活的、尤其是反映知識分子生活的影片較少，滲入反映現實矛盾的和社會問題的幾乎沒有。

三是，從劇作方面看，夏衍的《寫電影劇本的幾個問題》主要論述了戲劇式結構的影片，滅有集體其他結構樣式的。所以此時期產生的影片可以說是“類型片”。

3） 主要導演和作品

一是，鄭君里的《林則徐》。影片將錯綜復雜的矛盾斗爭，眾多的歷史人物和事件，做到了脈絡清晰、有條不紊。導演在處理戲劇性較強的長米按，用極為洗練的首府阿介紹環境、敘述事件，刻畫人物、展開情節，使影片跌宕起伏，達到了比較挖煤的藝術境界。

二是，沈浮的《老兵新傳》，這是我國第一部寬銀幕立體聲故事片。導演注意避免人物性格平面化，單一化的弊端，不但表現他熱情、直爽、樂觀、豪邁的英雄氣概，而且不隱諱英雄個人物的缺點。

三是，水華的《林家鋪子》，影片節奏以舒緩為主，也有急促，全篇色調以灰暗的調子為主，但也有鮮艷，影片塑造了林老板這樣一個復雜性格的人物，散文式的結構、樸實、含蓄、淡雅的影像風格，是其獨創性所在。

四是，王炎的《戰火中的青春》

五是，王家乙的《五朵金花》

四）一個未能成形的電影創作高潮（1961年—1963年）

1） 電影創作的發展

由于自然災害的影響，進口膠片有限，從1961年之后，每年影片的總量不多，但質量很高。如《洪湖赤衛隊》《紅色娘子軍》等。

2） 主要導演和作品

一是，謝鐵驪的《早春二月》。其藝術特色主要有：一是擺脫喜劇原則，探求電影的“多場景組合”，探求電影的“多場景組合”，取得較大突破。二是借景抒情，情景交融。影片側重揭示人物的心理變化，內心情緒的演變，抒發人物的情感，都是借景抒情。三是精煉地表現環境。四是細節描寫成功，導演運用電影藝術技巧表現細節，除人物面部表情之外，還注意通過人物的手和腳來表現人物心理。

二是，崔嵬的《小兵張嘎》，這是該導演的優秀代表作之一，影片充滿激情，塑造了生動感人的人物形象，張嘎這樣一位小英雄的“嘎”表達著堅毅、頑強、任性且有執拗。其影像風格鮮明、堅實、純樸。

三是李俊的《農奴》

四是謝晉的《舞臺姐妹》

五是鄭君里的《枯木逢春》

五）十七年中國電影的小結

1） 十七年電影創作值得借鑒的方面

一是，現實感與時代感。就作品實際來看，革命歷史題材真實性與傾向性比較容易統一，如《林則徐》《青春之歌》《鐵道游擊隊》等影片，形象地展示了中國人民近百年來革命斗爭史。

二是注重人物形象塑造。十七年電影藝術家們遵循現實主義創作要塑造“典型環境中的典型人物”，在藝術作品中塑造了一系列栩栩如生、有血有肉的人物形象：林則徐、張嘎、李雙雙等。

三是早就了一批各具特色的電影藝術家。如電影劇作家海默、于敏；攝影藝術家錢江，以及導演凌子風、鄭君里，桑弧、王家乙、謝晉等。

四是繼承了我國優秀的民族文藝傳統，創造出一批不同風格樣式的、群眾喜聞見樂的、具有中國特色的影片。

2） 十七年電影創作中存在的問題

一是，電影直接為政治服務，由于“十七年”的時代環境，所有的文藝作品幾乎無一例外地要為政治服務，無法避免地重犯了“直、露、多、粗”等毛病，

二是沒有深入挖掘人物的內心世界。從宏觀方面藍，在表現時代精神，重大題材方面，“十七年”影片創作積累了一些經驗，而從微觀方面，深入人物的內心世界，特別是在展示人物復雜的內心世界的時候，都還很欠缺。

三是，很少借鑒國外電影的藝術成就。

四是對電影本體的研究基本沒有展開。其中主要原因是不敢公開研究電影本體，對影片大多只是停留在對政治性的評論集層面上，直至“四人幫”垮臺才開始引起重視。