素描課程教案

2024年2月8日發(fā)(作者：碳酸鈉相對(duì)分子質(zhì)量)

目錄

素描基礎(chǔ)（一）——認(rèn)識(shí)素描·······5

素描基礎(chǔ)（二）——學(xué)習(xí)素描·······10

素描基礎(chǔ)（三）——實(shí)戰(zhàn)練習(xí)·······13

正方體的畫法··············16

球體的畫法···············18

圓柱體的畫法··············20

圓錐體的畫法··············22

穿插體的畫法··············24

幾何體組合畫法·············26

素描靜物——陶瓷罐子畫法········30

金屬器皿畫法··············33

玻璃器皿畫法··············38

蔬果畫法················47

靜物組合畫法··············52

素描基礎(chǔ)(一)——認(rèn)識(shí)素描

素描的概念：素描從廣義上講,顧名思義，包含有“樸素的描寫”之意。它是用鉛筆、毛筆、鋼筆、碳筆，甚至是現(xiàn)在流行的手寫版的畫筆等工具做單色的描繪。

但從狹義上講,素描是一切造型藝術(shù)(包括繪畫、建筑、雕塑等）的基礎(chǔ)訓(xùn)練學(xué)科。是通過(guò)線條、色塊的深淺把我們所畫的物象的體積的感覺(jué)和空間的感覺(jué)真實(shí)的表現(xiàn)在平面的紙上。學(xué)習(xí)美術(shù)必須打好素描基礎(chǔ)。

素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，素描也是獨(dú)立的藝術(shù)形式。藝術(shù)使人產(chǎn)生美感，只有建立在美感基礎(chǔ)上的訓(xùn)練，才是我們需要的。在素描的基礎(chǔ)聯(lián)系過(guò)程中，必須循序漸進(jìn)、踏踏實(shí)實(shí)的走好每一步，日積月累才能做到得心應(yīng)手，以情動(dòng)人、以美悅?cè)恕Ｏ嘈糯蠹叶寄芡ㄟ^(guò)自身的努力，做到心專、腦動(dòng)、眼準(zhǔn)、手勤，持之以恒必將會(huì)有令人驚喜的收獲。

一、畫素描需要的工具及如何使用

1、用筆的要求

鉛筆：美術(shù)鉛筆的鉛芯有不同等級(jí)的軟硬區(qū)別．硬的以"H"為代表，如：1H、2H、3H、4H等，前邊數(shù)字越大，硬度越強(qiáng)，即色度越淡；軟的以"B"為代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，數(shù)字越大軟度越強(qiáng)，色度越黑；學(xué)生用鉛筆一般是HB形，軟硬適中．對(duì)於初學(xué)繪畫的可從HB到4B中選擇三種類型就可以了。

炭筆：炭筆的用法和鉛筆相似，炭筆的色澤深黑，有較強(qiáng)的表現(xiàn)能力，是畫素描的理想工具，用於畫人物肖像尤佳．但畫重了很難擦掉。

木炭條：木炭條是用樹枝燒制而成，色澤較黑，質(zhì)地松散，附著力較差，畫完成后需噴固定液，否則極易掉色破壞效果。

炭精棒：炭精棒常見(jiàn)的有黑色和赭石色兩種，質(zhì)地較木炭條硬，附著力較強(qiáng)，可用可不用固定液。

利用鉛筆表現(xiàn)明暗的方法：

(1).鉛筆直立地以尖端來(lái)畫時(shí)，畫出來(lái)的線較明了而堅(jiān)實(shí)；鉛筆斜側(cè)起來(lái)以尖端的腹部來(lái)畫時(shí)，筆觸及線條都比較模糊而柔弱。

(2).筆觸的方向要整理才不致混亂。

2、橡皮：畫畫用的橡皮一般常用的有香型的較軟的橡皮和可塑性橡

皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起來(lái)非常方便

鉛筆畫使用橡皮擦注意事項(xiàng)：

(1).初學(xué)時(shí)往往總覺(jué)得畫一筆不滿意時(shí)，就馬上用橡皮擦去了，第二次畫得不對(duì)時(shí)又再擦去，這是最不好的習(xí)慣。一則容易傷害畫紙使紙張留下疤痕，再則畫時(shí)就越畫越無(wú)把握了，所以應(yīng)極力避免。

(2).當(dāng)?shù)谝还P畫不對(duì)時(shí)，盡可再畫上第二筆，如此畫時(shí)就有一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)，容易改正，等濃淡明暗一切都畫好之后，再把不用之處的鉛筆線，用橡皮輕輕擦去，這樣整幅畫面就清楚可愛(ài)多了。

(3).其實(shí)畫面上許多無(wú)用的線痕，通常到最后都會(huì)被暗的部份遮沒(méi)了，我們只需把露出的部份擦去，這樣也較為省力。同時(shí)不用的線痕，往往無(wú)形中成為主體的襯托物，所以不但不擦去無(wú)害于畫面，有時(shí)反而收到無(wú)形的效果，這是我們不可不注意的地方。

3、用紙的要求

畫素描通常在專用的素描紙上進(jìn)行（不過(guò)我的素描紙就是電腦屏幕，當(dāng)然我的筆也就是畫板的畫筆了），選用素描紙時(shí)，要注意紙質(zhì)堅(jiān)實(shí)、平整、耐磨、紋理細(xì)膩、不毛不皺、易于修改（好麻煩啊，不過(guò)為了能畫出好的作品，也沒(méi)辦法，呵呵），如素描紙、鉛畫紙，如太粗、太薄、太光滑的紙都不適合鉛筆畫素描。初學(xué)者使用的紙張大小以8開(kāi)或4開(kāi)為宜，16開(kāi)大小的銅版紙和復(fù)印紙，則適合用鋼筆、圓珠筆畫素描。

4、畫板和畫夾

畫板和畫夾都有不同的型號(hào)，大小可隨自己的畫幅而定，初學(xué)者選用590X440mm左右的為宜．畫板比較堅(jiān)固耐用，畫夾則方便攜帶，是外出寫生的好幫手。

另外還需準(zhǔn)備美工刀等其他一些工具。

二、學(xué)習(xí)素描應(yīng)注意的一些事項(xiàng)

1、位置的選擇和作畫姿勢(shì)

正確的寫生姿勢(shì)、有助于整體觀察和表現(xiàn)方法的運(yùn)用。在繪畫時(shí)身體應(yīng)與畫板相距一臂左右。如有條件，畫板放在畫架上最好，如果沒(méi)有畫架，畫板放在大腿上也可以。畫架一般放置在繪畫者的右前方。畫者與寫生對(duì)象之

間的最佳距離，通常是對(duì)象高度或?qū)挾鹊?倍到5倍之間，良好的習(xí)慣有助于繪畫技能的提高。

2、握筆方法

畫畫的握筆方法是和平時(shí)寫字有區(qū)別的．通常的握筆方法是拇指、食指和中指捏住鉛筆(如圖1)，小指作支點(diǎn)支撐在畫板上(或懸空)，靠手腕的移動(dòng)來(lái)畫出線條(如圖2)，只在細(xì)部刻畫時(shí)才會(huì)采用象平時(shí)寫字的握筆姿勢(shì)，但依然是靠小指的支點(diǎn)來(lái)移動(dòng)手腕完成（如圖3）。

作業(yè)時(shí)間控制

通常一幅素描一般安排在2-3小時(shí)之間，若是畫面復(fù)雜，一次不能完成的，可以用多次完成。

4、作業(yè)目標(biāo)安排

按造型因素做分解練習(xí)，有目的地集中解決難點(diǎn)，如：形體概括練習(xí)、比例和結(jié)構(gòu)分析聯(lián)系、透視與結(jié)構(gòu)聯(lián)系、結(jié)構(gòu)與色調(diào)表現(xiàn)練習(xí)，作業(yè)目標(biāo)應(yīng)明確，以利于學(xué)習(xí)和掌握技法表現(xiàn)規(guī)律及藝術(shù)表現(xiàn)規(guī)律。

5、培養(yǎng)科學(xué)思維方法

造型規(guī)律的掌握與運(yùn)用是培養(yǎng)正確的思維方法的過(guò)程。在素描訓(xùn)練過(guò)程中，應(yīng)充分體現(xiàn)學(xué)習(xí)者解決各種關(guān)系的思維能力，如正確把握主觀與客觀、感性與理性、整體與局部的關(guān)系等。

素描基礎(chǔ)教程（二）——學(xué)習(xí)素描

造型基本因素

1、形體的點(diǎn)、線、面

我們所描繪的物體都是立體的，而最基本的形體是立方體、球形、柱體與椎體。素描寫生可從這四類形體出發(fā)，去研究主體構(gòu)成的基本因素與形體塑造的關(guān)系

點(diǎn)：點(diǎn)表示位置，是形體塑造的標(biāo)記，對(duì)于造型有著特定的數(shù)量意義。先看位置點(diǎn)，找出它的基點(diǎn)與頂點(diǎn)、右點(diǎn)、左點(diǎn)、近點(diǎn)和遠(yuǎn)點(diǎn)，這些點(diǎn)規(guī)定著物體的整體范圍和個(gè)面之間的大小比例關(guān)系。再看轉(zhuǎn)折點(diǎn)，這些點(diǎn)如同交通樞紐，聯(lián)系著形體中的線與面。

線：線由點(diǎn)的定向運(yùn)動(dòng)產(chǎn)生。線條是點(diǎn)運(yùn)動(dòng)的延續(xù)，連接起點(diǎn)和終點(diǎn)的是線，任何一幅素描都是由無(wú)數(shù)的線組合而成。線是形體塑造的中堅(jiān)，線有著無(wú)窮的魅力。輔助線是指在形體塑造的過(guò)程中所借助的假設(shè)線。這些線，有助于我們把握形體的動(dòng)勢(shì)和形體的整體特征，有利于我們表現(xiàn)形體時(shí)能做到從整體到局部有序的進(jìn)行。輪廓線 輪廓線反映的是形體轉(zhuǎn)折部分。在繪畫過(guò)程中，輪廓線的表現(xiàn)要求由直線到曲線，有外輪廓到內(nèi)輪廓，從而形成

物體的立體框架。

面：無(wú)數(shù)點(diǎn)的組合或無(wú)數(shù)線排列后的效果，在視覺(jué)上形成了面，而面運(yùn)動(dòng)產(chǎn)生了體。在造型過(guò)程中，面可分為兩類，即直面與曲面。直面 立方體在畫面上一般是以正面、側(cè)面、頂（底）三個(gè)面呈現(xiàn)。曲面 球體借助于光線，在畫面上一般是以亮面、暗面、明暗交界線（面）、反光面和投影組合而成。

任何一種復(fù)雜的形體，都可以由立方體、球體體面關(guān)系去理解和分析。

2、比例與分割

比例是指物體間或物體各部分的大小、長(zhǎng)短、高低、多少、窄寬、厚薄、面積風(fēng)諸方面的比較。不同的比例關(guān)系形成不同的美感，觀察與表現(xiàn)比例關(guān)系有個(gè)較好的方法，如先抓住相比關(guān)系因素的兩極，再確定中間部分，依次分割下去，就可以確定出任何復(fù)雜的比例關(guān)系

3、特征與基本形

物體的形體特征，是指物象都有自己的特征，使之相互之間得到區(qū)別。我們要對(duì)形狀進(jìn)行概括與歸納，形成了一個(gè)基本形的概念，如圓形：人臉、蘋果、罐子、太陽(yáng)；方形：課桌、書籍、電視機(jī)、房子等，因此可以這樣說(shuō)，抓住了基本形就基本抓住了形體的主要特征。

從形體總體出發(fā)，對(duì)物體的原形進(jìn)行簡(jiǎn)化，省去煩瑣的細(xì)枝末節(jié)，以形成簡(jiǎn)單的幾何形狀。首先是抓住它的平面形，是方、是圓還是角；再看它的體積特征，屬于立方體、球體還是柱體。在具體作畫時(shí)，先目測(cè)高度，再目測(cè)寬度，最后作上、下的寬窄比較，就能把握住形體的基本特征。

4、轉(zhuǎn)折與輪廓

當(dāng)構(gòu)成物體的面發(fā)生方向上的變化，形體的面就出現(xiàn)了轉(zhuǎn)折。方形物體轉(zhuǎn)折明顯，稱為折，圓形物體轉(zhuǎn)折緩慢，稱為轉(zhuǎn)。一般的物體的邊緣可以看作是轉(zhuǎn)折，立方體外緣內(nèi)的棱為轉(zhuǎn)折，叫內(nèi)輪廓。球體內(nèi)側(cè)的明暗交界可視為轉(zhuǎn)折，也屬于內(nèi)輪廓。在造型過(guò)程中，當(dāng)我們以線去體現(xiàn)形體的轉(zhuǎn)折處，即為輪廓線。根據(jù)形體轉(zhuǎn)折內(nèi)外的部位，輪廓線可分為外輪廓線和內(nèi)輪廓線。在作畫起稿過(guò)程中，應(yīng)集中表現(xiàn)物體的輪廓，抓住輪廓的方法可采取由外到里的方法。

5、結(jié)構(gòu)與構(gòu)成

結(jié)構(gòu)是指物體本身個(gè)部分組合和構(gòu)造。物體都有內(nèi)部和外部的構(gòu)成因素和結(jié)構(gòu)關(guān)系，個(gè)部分的互相連接穿插、重疊、相離等決定了物體的形體。在素描訓(xùn)練中，對(duì)結(jié)構(gòu)加進(jìn)一些主觀成分和表現(xiàn)手法，反映在畫面上的形體結(jié)構(gòu)，可看作一種構(gòu)成。

6、透視與空間

一切物象占有一定的空間，物與物之間也存在著一定的空間距離。如畫者與寫生物的空間距離，被畫物體之間的空間距離，被畫物本身前后的空間距離，被畫主體與背景的空間距離。在素描中，利用物體的透視變化產(chǎn)生距離感，表現(xiàn)空間的技法，其中最基本的方法是透視原理的運(yùn)用。

幾何透視法：幾何透視法產(chǎn)成與數(shù)學(xué)原理，是把幾何透視運(yùn)用到繪畫藝術(shù)表現(xiàn)之中，是科學(xué)與藝術(shù)相結(jié)合的技法。它主要借助于遠(yuǎn)大近小的透視現(xiàn)象表現(xiàn)物體的立體感。

平行透視：當(dāng)立方體的六個(gè)面中，有一個(gè)面與畫者的位置呈平行狀態(tài)時(shí)，畫者所看到的是它面產(chǎn)生的透視變化。

成角透視：當(dāng)立方體的一個(gè)角正對(duì)畫者時(shí)，立方體所有的面都產(chǎn)生透視變化。

幾何透視法包括三個(gè)要素：視平線，一般是指畫者平視時(shí)與眼睛高度平行的假設(shè)線。視平線決定被畫物的透視斜度，被畫物高于視平線時(shí)，透視線向下斜，被畫物低于視平線時(shí)，透視線向上斜。心點(diǎn)，是指視覺(jué)中心。它位于畫者的核心部位。在平行透視中，一切透視線引向心點(diǎn)。距點(diǎn)，視點(diǎn)至心點(diǎn)的距離叫距點(diǎn)，如果把視距移至視平線上心點(diǎn)的兩側(cè)，所得的點(diǎn)為距點(diǎn)。

空氣透視法：空氣透視法是借助空氣對(duì)視覺(jué)產(chǎn)生的阻隔作用，表現(xiàn)繪畫中空間感的方法。它主要借助于近實(shí)遠(yuǎn)虛的透視現(xiàn)象表現(xiàn)物體的空間感。其特點(diǎn)是產(chǎn)生形的虛實(shí)變化，色調(diào)的深淺變化，形的平面變化，形的繁簡(jiǎn)變化。

7、明暗與調(diào)子

認(rèn)識(shí)素描中的明暗

（1）：明暗產(chǎn)生的原因：有光源(不論是自然光源、人工光源)照射，就有了明暗之說(shuō)；

（2）：明暗的基本法則： 光源直射處(向光)是明亮部。.光源照射不到之處(背光)是黑暗部。反射光所形成的是中間灰色部分。

物體的形象在光的照射下，產(chǎn)生了明暗變化。光源一般有自然光、陽(yáng)光、燈光（人造光）。由于光的照射角度不同，光源與物體的距離不同，物體的質(zhì)地不同，物體面的傾斜方向不同，光源的性質(zhì)不同，物體與畫者的距離不同等，都將產(chǎn)生明暗色調(diào)的不同感覺(jué)。在學(xué)習(xí)素描中，掌握物體明暗調(diào)子的基本規(guī)律是非常重要的，物體明暗調(diào)子的規(guī)律可歸納為“三面五調(diào)”

A：三面 物體在受光的照射后，呈現(xiàn)出不同的明暗，受光的一面叫亮面，側(cè)受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。這就是三面。

B：五調(diào) 調(diào)子是指畫面不同明度的黑白層次。是體面所反映光的數(shù)量，也就是面的深淺程度。對(duì)調(diào)子的層次要善于歸納和概括，不同的素描調(diào)子體現(xiàn)的不同的個(gè)性、風(fēng)格、愛(ài)好和觀念。在三大面中，根據(jù)受光的強(qiáng)弱不同，還有很多明顯的區(qū)別，形成了五個(gè)調(diào)子。除了亮面的亮調(diào)子，灰面的灰調(diào)和暗面的暗調(diào)之外，暗面由于環(huán)境的影響又出現(xiàn)了“反光”。另外在灰面與暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影響，因此擠出了一條最暗的面，叫“明暗交界”。這就是我們常說(shuō)的“五大調(diào)子”。當(dāng)然實(shí)際畫起來(lái)，不僅僅是這五的調(diào)子，還要更豐富。但在初學(xué)時(shí)，我們起碼要把這五種調(diào)子把握好。在畫面中樹立調(diào)子的整體感，即畫面黑、白、灰的關(guān)系，運(yùn)用好這幾大調(diào)子來(lái)統(tǒng)一畫面，表現(xiàn)畫面的整體效果。

畫面構(gòu)成：一張白紙無(wú)所謂空間，一旦畫上了筆觸，便破壞了紙面的完整與穩(wěn)定，即出現(xiàn)畫面構(gòu)圖分割現(xiàn)象。若是畫上一個(gè)物體，紙面就形成了空間，再畫上兩個(gè)以上的物體，就得考慮形體的組合方式。繪畫的基本訓(xùn)練是培養(yǎng)大家如何把空間的物體轉(zhuǎn)移到平面的畫面上，解決畫面構(gòu)成問(wèn)題。

1、形體組合與畫面切割：

同屬于繪畫的構(gòu)圖問(wèn)題，構(gòu)圖是畫者根據(jù)表達(dá)的意圖與主題的需要，對(duì)畫面所進(jìn)行的整體布局。在形體組合這個(gè)問(wèn)題上，我們要注意：（1）不同位置的組合，（2）不同質(zhì)的組合，（3）不同量的組合。

2、角度確定與空間序列

畫者與物體的角度主要有兩種，即平行透視和成角透視。畫面中造型因素均

應(yīng)按空間位置的變化而變化，為了使畫面中造型因素有條不紊，需要物體在特定的角度下形成明確的空間序列。

右面這幅作品由三個(gè)立方體構(gòu)成，并以三角形的三個(gè)頂點(diǎn)作為三個(gè)立方體的這個(gè)整體形狀位置，從而形成了三角形的構(gòu)圖。畫面圖示了三種切割變化形式。（1）框太長(zhǎng) （2）框太大 （3）框?yàn)橐?

素描基礎(chǔ)教程（三）——實(shí)戰(zhàn)練習(xí)

準(zhǔn)備好必要的工具了嗎？下面我們將進(jìn)入實(shí)質(zhì)性的素描學(xué)習(xí)，先從練習(xí)線條開(kāi)始，就象達(dá)芬奇當(dāng)初畫雞蛋一樣，我們應(yīng)該不用象他畫那么長(zhǎng)時(shí)間，因?yàn)槲覀兪?1世紀(jì)的中國(guó)有為青年

好了，學(xué)完一些枯燥但又不得不學(xué)的的基礎(chǔ)知識(shí)，我們開(kāi)始實(shí)質(zhì)性的練習(xí)，不過(guò)不是畫MM，是畫線條，因?yàn)镸M是由無(wú)數(shù)的線條組成的

線的種類和注意事項(xiàng)

1、線的表現(xiàn)形式

線條是素描訓(xùn)練中塑造對(duì)象的主要手段。對(duì)初學(xué)者來(lái)說(shuō)，掌握線條的曲直輕重極為重要。在練習(xí)線條過(guò)程中，要注意用筆的方式，落筆時(shí)要體會(huì)手、腕、肘的運(yùn)動(dòng)對(duì)線條的影響，畫出線條輕重、濃淡、疏密的關(guān)系，讓線條在平穩(wěn)、自然、有序、順暢中得到輕松的展現(xiàn)。正確的排線是兩端輕，中間重的線條，方向一致，疏密勻稱，能變換排線方向，一層一層加深，切忌亂涂。

⑴、在素描中線的表現(xiàn)方式靈活多樣，也非常豐富，可以用排線的方法來(lái)表現(xiàn)一個(gè)面，線的輕重變化形成面的虛實(shí)凸凹等復(fù)雜的變化．這些都需要學(xué)習(xí)者從練習(xí)中去體會(huì)．

⑵、線的畫法是落筆輕，中間重，收筆輕，整個(gè)動(dòng)作一氣呵成，形成兩頭虛

中間實(shí)的線(如圖4)．這樣畫出的線容易銜接，在整個(gè)畫的過(guò)程中也容易把握整體的效果(如圖5)．

⑶、帶鉤的線和兩頭齊的線在素描當(dāng)中都是忌諱的，這樣的線在銜接上會(huì)造成明顯的接口，也容易造成線條的雜亂(如圖6)．

⑷、排線是初學(xué)畫畫應(yīng)特別注意的．雖說(shuō)畫無(wú)定法，但在沒(méi)有達(dá)到一定程度時(shí)，講究線的排放不但有利於學(xué)習(xí)的循序漸進(jìn)，同時(shí)也是一個(gè)很好的學(xué)習(xí)習(xí)慣和方法．

線條練習(xí):

步驟一：畫出你喜歡的幾何圖形

步驟二：從圖形的左邊開(kāi)始畫起，把每個(gè)圖形都畫出深淺調(diào)子，注意與臨近圖形的深淺變化，邊緣要畫的整齊。

步驟三：畫背景時(shí)要注意，圖形邊緣深的，背景畫淺；圖形淺的，背景畫深，背景深與淺的過(guò)渡要自然。

以上關(guān)于素描的基礎(chǔ)知識(shí)就講完了，希望大家能認(rèn)真去體會(huì)，并能運(yùn)用到之后的練習(xí)中。這樣會(huì)使大家事半功倍。速度重要，方向更重要。

構(gòu)圖：

一、構(gòu)圖也叫布局（經(jīng)營(yíng)位置）

對(duì)於初學(xué)者，面對(duì)畫紙，第一個(gè)問(wèn)題就是畫多大，放在什么位置，這就是構(gòu)圖．對(duì)於初學(xué)者，在沒(méi)有把握的情況下，不妨先畫幾張小稿，在小稿上大概畫出對(duì)象的長(zhǎng)寬比例及雛形，選出利用畫紙空間的最佳方案，然后依據(jù)小稿的構(gòu)圖在畫紙上布局，定出對(duì)象位置的最高點(diǎn)和最低點(diǎn)，然后根據(jù)兩個(gè)

點(diǎn)畫出運(yùn)動(dòng)線(可以是垂線，也可以是大的動(dòng)勢(shì)方向線)．在縱線上找到最寬部位的橫軸線，依此寬高作參照，找出對(duì)象形體的大的走勢(shì)和雛形．

二、構(gòu)圖時(shí)應(yīng)注意以下幾點(diǎn)：

1、構(gòu)圖不能太小(會(huì)讓人覺(jué)得畫兒顯得不夠飽滿、小氣)；(圖1構(gòu)圖太小)

2、構(gòu)圖時(shí)應(yīng)注意重心的平衡；(圖2重心不穩(wěn))

3、構(gòu)圖不能太偏(太偏會(huì)讓人有一邊重的感覺(jué)，造成構(gòu)圖不穩(wěn))；(圖3一邊重)

4、構(gòu)圖應(yīng)注意透視的變化及比例關(guān)系，(圖4比例和透視有誤)

5、構(gòu)圖不應(yīng)有殘缺；(畫石膏像時(shí)應(yīng)注意)(圖5不完整)

6、構(gòu)圖中視覺(jué)重心應(yīng)在畫紙的物理中心偏上一些；(圖6正確構(gòu)圖)

7、如果構(gòu)圖中人物是側(cè)面，要注意人物眼睛所對(duì)的一側(cè)要稍稍多些空間，使感覺(jué)上畫面不至於發(fā)堵．

素描幾何體

正方體的畫法

1、我們用筆來(lái)測(cè)量對(duì)象的高度，量的時(shí)候瞇起一支眼睛，右手一定要伸直面向?qū)懮鷮?duì)象，鉛筆要水平豎直，像下面這樣：

2、在紙上畫出立方體，注意比例。

3、量出對(duì)象的高度，在紙上畫出一條豎直的長(zhǎng)線，再量出寬度，然后對(duì)比長(zhǎng)度的比例，就可以在紙上畫出對(duì)應(yīng)的比例關(guān)系了。

4、開(kāi)始上調(diào)子，從對(duì)象上最暗的地方開(kāi)始，然后上投影的顏色

5、然后上受光部分的灰面，以及對(duì)象周圍的背景顏色。

6、深入上完所有顏色，注意色距和色序。

7、整體調(diào)整，收尾。

球體的畫法

1、畫圓。

2、畫出大概明暗關(guān)系，找準(zhǔn)明暗分界線。

注意：上面這張圖的排線方法是這樣的，我用下圖比較夸張的線條來(lái)表示，大家畫的時(shí)候不要留空隙。

明暗交界線確定以后，貼著明暗交界線向右用4B排線，就是暗部，貼著明暗交界線向左用2B排線就是灰部。只不過(guò)這個(gè)灰部比較亮。因?yàn)楣馐菑淖笊戏酱蜻^(guò)來(lái)的。

圓柱體的畫法

1、畫輪廓。

2、畫大概的明暗面。先自己觀察。

3、慢慢上調(diào)子。

1、起型。

圓錐體的畫法

2、記得先確定最高點(diǎn)，最低點(diǎn)和最左邊的點(diǎn)，然后根據(jù)寬和高的比例確定最右邊。

3、然后找出明暗分界線和陰影。

4、慢慢上調(diào)子,一遍又一遍。

穿插體的畫法

1、起型。

2、找出明暗交界線，從明暗交界線開(kāi)始畫。

3、深入刻畫，最后調(diào)整。

1、起型。

2、找出明暗交界線。

3、交待明暗大關(guān)系。

4、深入刻畫，最后調(diào)整。

幾何體組合畫法

素描靜物

陶瓷罐子的畫法

瓷器

瓷器的特點(diǎn)為感光性強(qiáng),暗部受環(huán)境影響大,高光、反光明顯。瓷器制品由于表面光滑,對(duì)環(huán)境色的反應(yīng)能力極強(qiáng)。另外,高光輪廓清晰,淺色的瓷瓶要特別注意亮部明度變化,盡量畫得透而薄。

陶器

陶器質(zhì)地光滑,應(yīng)多注意反光及邊緣線的處理;帶手柄陶罐的部分有明顯的反光,高光表現(xiàn)手法與瓷罐相同,反光相對(duì)較弱,黑、白、灰關(guān)系明確。陶罐在靜物中經(jīng)常作為主體物出現(xiàn),它的形體各異,種類也多,表現(xiàn)時(shí)要進(jìn)行認(rèn)真觀察、分析。上釉的陶罐表面光滑,高光明顯;不上釉的無(wú)明顯的高光,但明暗層次豐富、色彩變化微妙。

結(jié)構(gòu)畫法

1.確定物體在畫面中的位置,反復(fù)測(cè)量出物體的各部分比例.

2.畫出罐子的外輪廓,注意它的對(duì)稱性,這一步不求細(xì)節(jié),力求做到大關(guān)系的準(zhǔn)確。

3.找出各部分的結(jié)構(gòu)線,特別注意罐子口罐身結(jié)構(gòu)線和罐子底這三部分的圓的透視關(guān)系,從上至下越來(lái)越接近于正圓。

明暗畫法

1. 用直線確定罐子的大致輪廓,用十字交叉線確定罐子的對(duì)稱關(guān)系,確定口、勁、體之間的比例關(guān)系。用流暢的弧線畫出陶罐具體的形體結(jié)構(gòu),找出明暗交界線。

2.鋪出畫面中的重顏色,包括暗面、投影和罐身上幾塊固有色較重色塊。

3.借助明暗交界線表現(xiàn)陶罐的立體感,稍微添加一點(diǎn)明暗色調(diào)。加重暗部并適當(dāng)區(qū)分罐體上部與下部的固有色,塑造陶罐時(shí)注意加強(qiáng)明暗對(duì)比。適當(dāng)表現(xiàn)陶罐與環(huán)境的關(guān)系。

4. 繼續(xù)加重整體色調(diào),對(duì)罐口、把手及表面的肌理細(xì)節(jié)進(jìn)行深入地刻畫,著力表現(xiàn)陶罐的質(zhì)感。深入刻畫的同時(shí),處理好陶罐邊沿與環(huán)境的虛實(shí)對(duì)比,反復(fù)調(diào)整細(xì)節(jié)與整體的關(guān)系,達(dá)到渾然一體的效果。

金屬器皿的畫法

金屬的質(zhì)感

金屬表面光滑,具有很強(qiáng)的反光性,質(zhì)地細(xì)膩。刻畫時(shí)要明確表現(xiàn)出高光和反光區(qū)域,反光區(qū)域要體現(xiàn)周圍的環(huán)境,用筆硬朗細(xì)致。

金屬與木料或紙等材料不同,金屬有反射光,表面有光澤。因此畫光澤面時(shí),亮的部分與陰影部分要以較強(qiáng)的對(duì)比來(lái)表現(xiàn)。描繪金屬時(shí)一個(gè)重點(diǎn)是要表現(xiàn)出金屬的質(zhì)感。無(wú)論什么形狀的金屬,在黑白灰的處理上對(duì)比強(qiáng)、反光強(qiáng),注意和環(huán)境結(jié)合起來(lái)表現(xiàn),使畫面看起來(lái)完整統(tǒng)一。

有鏡面效果的不銹鋼器皿,明確地襯出周圍環(huán)境,表現(xiàn)時(shí)應(yīng)注意映襯的環(huán)境隨著器皿本身的形體而產(chǎn)生變化。

結(jié)構(gòu)畫法

1.確定物體在畫面中的位置和大小比例,用長(zhǎng)直線定出最基本的上下左右位置。

2. 切角的方式切出橢圓形的盆口,注意這個(gè)橢圓形的左右對(duì)稱,但前后并不對(duì)稱,透視規(guī)律會(huì)造成它前大后小的形體變化。

3. 用輕微的調(diào)子鋪出投影和盆的暗面,注意盆口外輪廓線近實(shí)遠(yuǎn)虛的變化。

明暗畫法

1. 用直線畫出大致輪廓,注意壺嘴的斜度和壺把的基本形狀。

2. 根據(jù)壺體的轉(zhuǎn)折與光線的方向確定明暗交界線,并適當(dāng)?shù)亟淮幌麓笾碌拿靼荡箨P(guān)系。

3. 以明暗交界線為起點(diǎn)展開(kāi)明暗關(guān)系。根據(jù)被確定的最暗點(diǎn)和最亮點(diǎn),有比較的層層加重微妙而復(fù)雜的中間色調(diào)。適當(dāng)削弱不銹鋼壺暗部的反光,保持畫面的整體關(guān)系。

4. 對(duì)壺蓋和壺嘴要著力刻畫,注意對(duì)不銹鋼質(zhì)感的表現(xiàn)。對(duì)高光的處理要“響亮”而干脆。

5. 做最后階段的整體調(diào)整,完成寫生。

玻璃器皿的畫法

玻璃器皿

一般玻璃器皿都是透明或半透明的,它有重量和體積,也有豐富而復(fù)雜的色調(diào)層次,因此,刻畫時(shí)絕對(duì)不要把他們看作是孤立存在的物體,應(yīng)將玻璃器

皿同特定環(huán)境中它所處的背景結(jié)合起來(lái)加以刻畫。同時(shí),還要將器皿口邊沿的體積和形體結(jié)構(gòu)的變化關(guān)系,及里外空間透明度的不同關(guān)系準(zhǔn)確的表達(dá)出來(lái)。

畫好背景,準(zhǔn)確地畫出玻璃的基本形,再用簡(jiǎn)潔的線條表現(xiàn)好形體,再畫反光點(diǎn)。注意突出高光,要分清主次,不能畫得太花,暗部不要太重,黑白灰對(duì)比要大一些,還有光透過(guò)透明物體的投影也是不一樣的,這些細(xì)節(jié)也要注意。

結(jié)構(gòu)畫法

1.用長(zhǎng)直線畫出高腳杯的寬高比例以及各部分的比例關(guān)系。

2.用圓潤(rùn)的弧線畫出高腳杯的外輪廓,注意左右兩部分要對(duì)稱。

3. 加重杯口、水面、杯底座等重要結(jié)構(gòu)處的結(jié)構(gòu)線。

4.找出明暗交界線與投影,注意投影的起始位置和與杯子形狀的一致性。

5.豐富畫面細(xì)節(jié),用淺調(diào)子鋪出投影和暗面。

明暗畫法

1. 用直線畫出杯子的大致輪廓,注意杯體與底座的比例關(guān)系,以中軸線為基準(zhǔn)調(diào)整左右對(duì)稱關(guān)系。

2. 以弧線為主畫出杯子的具體形狀,注意杯子轉(zhuǎn)折處的虛實(shí)處理。

3. 具化杯子的形體細(xì)節(jié),定出投影的位置和形狀。

4. 借助刻畫杯內(nèi)的液體加強(qiáng)杯子的明暗交界線,以增強(qiáng)杯子的體積感。

5. 深入刻畫杯口和底座玻璃體的透明關(guān)系,注意表現(xiàn)液體對(duì)襯布的折射現(xiàn)象及玻璃杯體的反光。小心地處理杯子邊沿與環(huán)境的虛實(shí)關(guān)系,加強(qiáng)杯子的口沿及底座前實(shí)后虛的關(guān)系,注意保持杯體大的明暗關(guān)系。

6. 強(qiáng)調(diào)杯子口沿及底座的高光,環(huán)境對(duì)杯子造成的,反射及水面對(duì)光的反射要適當(dāng)削弱,注意線條在杯體和底座上的合理運(yùn)用。反復(fù)調(diào)整杯子與環(huán)境的空間關(guān)系。

蔬果的畫法

蘋果的畫法

蘋果是造型最簡(jiǎn)單、最具代表性的水果之一,其外形特可以概括為球體。表面相對(duì)光滑、高光明顯,因此筆觸要細(xì)膩。此外,蘋果頂面和底面的凹陷處是其重要特征,應(yīng)細(xì)致刻畫。

蘋果外形與石膏球體十分相似,畫結(jié)構(gòu)線的方式可以幫助我們更透徹、準(zhǔn)確地理解蘋果如球體般飽滿的形體特征。

蘋果的明暗分布規(guī)律也與石膏球體十分類似,想要畫好蘋果先要學(xué)會(huì)畫石膏球體,然后在此基礎(chǔ)上再?gòu)?qiáng)調(diào)出蘋果的外形特征和質(zhì)感特征。

結(jié)構(gòu)畫法

1.用4B的鉛筆起稿,先找到畫面的中心,把蘋果畫在中間偏上一點(diǎn)的位置,一般而言中心偏上一點(diǎn)的位置是“視覺(jué)中心”。用整體的觀察方法,輕輕地畫出蘋果的雛形,確定蘋果與紙張的比例。蘋果窩的位置和形狀要找準(zhǔn),用可塑橡皮把輔助線和其他錯(cuò)誤的線條擦掉。

2.蘋果的外輪廓線的虛實(shí)輕重變化非常的豐富,既要有變化還要統(tǒng)一。找出明暗交界線和投影的位置,這兩部分無(wú)論是在結(jié)構(gòu)素描還是明暗素描中都是非常重要的。

3,要注意結(jié)構(gòu)線的虛實(shí)、寬窄變化,一般轉(zhuǎn)折強(qiáng)烈的地方都要重、實(shí)一些。水平結(jié)構(gòu)線轉(zhuǎn)過(guò)去的地方要“圓”起來(lái),同時(shí)也要畫虛一些,并且要與下方的弧線透視一致。蘋果窩的位置也有轉(zhuǎn)折,別忘了要畫出這個(gè)位置的結(jié)構(gòu)線。

4.用5B鉛筆的側(cè)鋒繼續(xù)加深蘋果暗面的結(jié)構(gòu)線。使得線條有體積,空間,虛實(shí)。

蘋果的結(jié)構(gòu)線是一個(gè)整體,我們盡量把蘋果后面的結(jié)構(gòu)線與前面的結(jié)構(gòu)線連貫起來(lái)。

5.可以在蘋果轉(zhuǎn)折的地方排些淡淡的調(diào)子,增強(qiáng)蘋果的球體的轉(zhuǎn)折感。然后再紙巾輕輕擦下,這樣結(jié)構(gòu)素描就豐富了,注意不要破壞結(jié)構(gòu)線。

明暗畫法

1. 用直線概括地勾出對(duì)象的輪廓,抓準(zhǔn)蘋果的形體特征。

2.找出明暗交界線和投影的位置,注意明暗交界線的形狀不是簡(jiǎn)單一根線,要隨著蘋果表面的起伏變化而變化,這樣才能準(zhǔn)確表現(xiàn)出蘋果的體積感。

3.以明暗交界線為界線,鋪畫暗面和投影的調(diào)子,分出受光面和背光面,使大形顯出立體感。

4.加強(qiáng)明暗交界線的刻畫,注意其受光面與背光部的變化,隨之畫出灰面的層次變化。

5.繼續(xù)深入刻畫,加強(qiáng)調(diào)子的過(guò)渡,強(qiáng)化形體的體積感,注意用線的方向盡量體現(xiàn)物體的轉(zhuǎn)動(dòng)方向。

6.排線時(shí)從暗面向亮面推進(jìn),亮面和灰面用2B等稍硬一些的鉛筆,盡量不要反復(fù)修改,可以先畫得淺一些,然后一遍一遍加深直到理想的重度。在塑造的過(guò)程中要一直關(guān)照大關(guān)系,如蘋果和投影的虛實(shí)關(guān)系,反光的亮度,蘋果邊緣線的虛實(shí)等。

7.深入刻畫細(xì)節(jié)。蘋果窩和蘋果把是其重要形象特征,所以要刻畫的細(xì)致一些,特別是蘋果把的暗面、亮面和投影,不能因?yàn)樾?就忽略這些最基本的東西。

洋蔥的畫法

洋蔥整體形態(tài)可概括為球體,而且表面的高光、反光都較強(qiáng)烈。在排線塑造時(shí)應(yīng)注意圓中帶方,進(jìn)而強(qiáng)化洋蔥的硬度。

結(jié)構(gòu)畫法

1.觀察階段:分析洋蔥的外形結(jié)構(gòu)特征,確定其在畫面中的位置和大小,并用垂直線與水平線測(cè)量出各部分的比例關(guān)系。

2.起稿階段:用長(zhǎng)直線畫出洋蔥的基本形,注意洋蔥的外形特征和長(zhǎng)寬比例關(guān)系。

3.具化形體階段:交代出洋蔥的基本透視關(guān)系,用線時(shí)注意區(qū)分線條的前后虛實(shí)關(guān)系。

4.鋪大關(guān)系階段:找出物體的明暗交界線及投影位置。

5.深入階段:用軟鉛筆統(tǒng)一物體暗部及投影,運(yùn)用調(diào)子的輕重關(guān)系突出暗部及投影的立體感。

6.調(diào)整階段:進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)物體暗部及投影的關(guān)系,豐富洋蔥的細(xì)節(jié),增強(qiáng)畫面感染力。

明暗畫法

1.起稿階段:用虛線畫出洋蔥的基本形狀,注意要抓住洋蔥大的外形特征,不要拘泥于細(xì)節(jié),否則會(huì)影響整體的比例關(guān)系。

2. 畫大形階段:找出能體現(xiàn)洋蔥特征的細(xì)節(jié)的形狀,比如洋蔥不規(guī)則的表皮和外輪廓的具體形狀。

3.具化階段:找出洋蔥的明暗交界線及投影位置。

4.鋪大關(guān)系階段:鋪設(shè)畫面大體的黑白關(guān)系,強(qiáng)調(diào)畫面光感,壓住物體暗部及投影的重顏色,以避免初學(xué)者易把物體畫“飄”、畫“浮”的弊病。

5.深入刻畫階段:著手把握畫面大的黑白灰關(guān)系,畫出洋蔥豐富的灰色層次,注意處理投影的前后虛實(shí)變化。

6.調(diào)整豐富階段:豐富整體畫面的色調(diào)及虛實(shí)關(guān)系,對(duì)洋蔥的邊緣等細(xì)節(jié)進(jìn)行深入刻畫,充分表現(xiàn)出洋蔥的質(zhì)感及其量感。

靜物組合畫法

一、構(gòu)圖

構(gòu)圖最重要的是要均衡與對(duì)稱,二者都會(huì)使畫面表現(xiàn)出穩(wěn)定感。穩(wěn)定感是人類在長(zhǎng)期觀察自然的過(guò)程中形成的一種視覺(jué)習(xí)慣和審美觀念,因此,只有

符合這種審美觀念的造型藝術(shù)才能給人以美感。具體作畫時(shí),要做到畫面物體組合疏密、高低有致、聚散自然,根據(jù)畫面需要主觀調(diào)整物體間的間距,這樣畫面才會(huì)有節(jié)奏感。一些考生往往容易把物體畫得太小或太大,過(guò)于集中或過(guò)于松散,這樣的畫面都不會(huì)給人以美感,也就失去了構(gòu)圖的意義。畫面的構(gòu)成除了要注意物體相互之間的組合關(guān)系外,還要注意畫面的重心。重心不穩(wěn),偏上、偏下、偏左或偏右都會(huì)讓人感覺(jué)不舒服。此外,我們還應(yīng)該注意物體之間在方向上的平衡,不能所有東西都朝一個(gè)方向,或是朝向完全相仿,這兩種極端的構(gòu)圖方式都會(huì)給人留下不舒服的視覺(jué)印象,也會(huì)破壞畫面的平衡與美感。

構(gòu)圖是對(duì)畫面的合理規(guī)劃和對(duì)物體的科學(xué)擺放,不能太空,也不能太滿,要保持左右均衡。下面是幾種常見(jiàn)的構(gòu)圖形式。

二、空間

虛實(shí)、遮擋、前后、透視是表現(xiàn)畫面空間的主要手段,應(yīng)遵循亮實(shí)暗虛、近實(shí)遠(yuǎn)虛的基本規(guī)律。表現(xiàn)物體的前后遮擋關(guān)系時(shí),要注意杯遮擋物體形的連貫性。不同物體的透視關(guān)系要協(xié)調(diào)一致,注意畫面大的黑、白、灰的構(gòu)成關(guān)系。

三、質(zhì)感

質(zhì)感是物體在光下產(chǎn)生的光感。每種物質(zhì)都有不同的屬性,我們可以據(jù)此在繪畫過(guò)程中利用虛實(shí)等素描關(guān)系來(lái)刻畫不同物體的質(zhì)感,以達(dá)到逼真表現(xiàn)其形象的目的。

四、繪畫方法

1. 定位定形，用6B鉛筆大體確定構(gòu)圖與物體的位置和比例關(guān)系，這張圖是用4B鉛筆第二次深入了一遍。

2

2、大體色調(diào)，大致區(qū)別陶罐，白盤子，水果，兩塊襯布的色調(diào)，盡量放松，這種感覺(jué)能讓你繼續(xù)深入下去。

3、虛化調(diào)子，用紙筆或紙巾把浮在紙張上面的調(diào)子糅進(jìn)去，注意物體的結(jié)構(gòu)的地方，稍微強(qiáng)調(diào)一下。

4、深入調(diào)子，進(jìn)一步區(qū)別物體的素描關(guān)系及色調(diào)，用小紙筆了，邊畫邊蹭，花瓶的具體色調(diào)等。

5、調(diào)整完成。