如何寫好介紹電影的文章，有人看那種？

首先，若要學習電影制作，最好的辦法就是多看一些經典電影，分析它們的電影手法，模仿它們，最后再運用自己的思想去創作。

泛泛說電影

首先很榮幸為你解答這個問題。

學習專業知識，可以讓你更好地了解影視方面的術語和知識，在這個基礎上，可以多看一些優秀的電影，研究劇本框架和鏡頭的運用，最好還可以拉拉片。

針對這個問題，我想分享一些自己的見解，希望我的分享能夠對大家有所幫助，也期待大家欣賞我的分享。

要想拍出好的電影，我認為最好的方法就是先看一些經典電影，多看多模仿，分解片段，最后再加上自己的想法創作出新的作品，只有實踐才能檢驗真理，多寫小故事，運用學習的知識結合自己的想法拍出最好的電影。

想要突出自己，或者找到自己的一套體系，需要不斷地練習，并從優秀的電影中獲取靈感，挖掘自己的創作方式。

據說“藝術源自生活”，而且不同的藝術種類也有著巨大的變化特征。

本人在此分享關于這個問題的解答，這些解答都是基于個人的觀點和建議，希望能夠對大家有所幫助。

在這里，我希望大家能夠喜歡我的分享，同時也希望大家有更好的解答時分享出來，共同討論這個問題。

新的一年，祝福大家，美好的開始，幸福的生活，快樂的日子，健康的成長，謝謝！

科威漫影

隨著電影的不斷發展，它豐富了我們的生活，成為了我們生活的一個投影，科威漫影帶大家探索一下這些優秀電影作品背后的故事和靈感來源。

要創作出一部精彩的電影，必須先學習影視方面的專業術語和知識，這是創作電影的基礎。

此外，還要多看一些經典電影，從中學習創作手法、故事構造結構等，以培養自己的創作能力。

了解人物之間的關系對于一部優秀的作品來說至關重要，人物的刻畫能夠構筑觀眾內心的起伏，兩者緊密相連，人物的刻畫將引領故事達到高潮，為劇本框架建立基礎。

在拍攝影視作品時，除了了解和學習專業知識之外，運用鏡頭的技巧也是必不可少的。

若是想要拍出精彩的影視作品，借鑒一些經典影視的鏡頭運用是必不可少的，然后再動手去實踐，不斷提升自己的技能。

媒體如今已成為一種主流，我們應該抓住機會，多創作出屬于自己的作品！

衡水游龍

化，可以這樣寫：觀賞《泰坦尼克號》，不僅僅是一場愛情故事，更是一次主人公生與死的考驗，令人感受到人性的光芒。

它不僅是一部動人的影視作品，更是一次反思，提醒我們追尋生命的意義，勇敢地面對生活的挑戰。

具體來說：寫影視，要有新意，抓住影視劇的內容，結合社會現買，準確把握住影片的精神實質，挖掘影視劇本身所包含的深刻內涵，比如說，在張藝謀的電影中，要緊扣時代背景，但也不必要都從思想意義角度分析，比如鞏俐在張藝謀電影中的形象塑造，張藝謀電影中的男性形象等，都是可以深入挖掘的領域。

魯迅先生指出，要想對影視作品進行實事求是的評價，就必須全面照顧編導的意圖、演員的表演、當時的社會環境和歷史背景等，并作出恰如其分的分析和評價。

比如，在評價電影《花季，雨季》時，有同學冷靜地認為編導將銀幕中的學生形象拔高了，這就是一種很有思考的評價。

影視應重視對影視劇藝術的分析，這種分析要具體詳細，由表及里，言之有物；評價則應觀點鮮明，實事求是。

要有深刻的感受與理性的把握，可以通過閱讀相關理論書籍和多欣賞優秀影片電視劇來達到，每年的電影電視劇大獎評選和世界各國的影展也為我們提供了這樣的機會，從而讓我們可以通過多種媒體捕捉到世界電影發展的最新信息。

影視的寫作可以有長有短，既可以以一部影視的一個鏡頭為著眼點，也可以針對某一影視現象來進行。

練習寫影評，可以從一個人物的形象、一個情節、一個場面等入手，也可以對演員的演技、拍攝技巧、導演的意圖、影視的風格、色彩、語言、音樂等進行單一的評析。

隨著寫影評的水平越來越高，就可以就劇中的某一人物形象，如學生、教師、等發表自己的看法，也可以從縱向上回顧某一階段影視的發展情況，或者從橫向上回顧某一體裁影視的特點，分析其得失；或者將橫向與縱向結合起來，談一個導演的風格，如謝晉模式、張藝謀現象、趙寶剛的青春劇等。

初涉影評寫作，不宜貪大求全，而應從一點一滴寫起，思考挖掘，連綴成篇。

在練習寫作影視時，除了要注意語言的樸實性和個性化外，還要講真話，講出自己的真實感受，而不是抄襲別人的。

只有用自己的真實感受和樸實的語言，才能使自己的更加富有個性和新意，給讀者帶來清新的感受。

影視劇是最直觀可感的，影視也不可離開敘事，但在敘述故事的同時，還要突出分析寫評價，而且所評所析也不可脫離影片獨立進行。

因此，敘議要結合，突出，才能更好地發揮影視的功能。

標題的設計對于影視來說至關重要，一般由正副標題構成，正題應當簡明扼要，而又耐人尋味，能夠引起讀者的閱讀興趣，同時也能給讀者帶來審美愉悅，比如：《歷史和時代的搏擊者——評銀幕上的共產黨員形象》，《悲劇在紅色中滲透——評電影＜紅高梁＞》，而副題則要點明對象，交待片名或角度，兩者相得益彰，能大大豐富文章的內容。

經過不斷的總結學習他人的寫作經驗，豐富自己的寫作實踐，通過影視的寫作，不斷提升我們的知識結構和審美能力，這是我們在寫影視的過程中，每天都要不斷積累的，從而提高自己的鑒賞水平。

四季教育17

作為一種大眾藝術，電影以其生動的直觀性和逼近生活的真實感而被廣泛欣賞，那么我們如何寫出一篇電影的觀后感呢？觀后感應該從觀影者的主觀體驗出發，以感受電影所帶來的情感沖擊和思想感悟為主，把自己的觀影經歷和思想體會深入淺出地表達出來，以此來反映電影對觀眾的影響力。

如何寫電影的觀后感1、捕捉住感受點。

在觀看《泰坦尼克號》這部電影時，需要對其反復回味思考，用心靈再度感受，以便把握住影片中最能動人的地方，并使之在筆下得到理性的升華。

不能只簡單地敘述這場愛情故事，而要從主人公生與死的考驗中感悟到人性的光芒。

2、抓住細節，詮釋其深刻涵義。

在《大轉折》中，背影的出現被用來精細地描繪出人物的變化，它們每次出現都預示著******的失敗，象征著政權日薄西山的局面，從而有效地展現出人物性格、設置懸念、推動情節發展。

3、立意要新，開掘要深。

寫影評，要有新意，要有獨到的見解，抓住要點，自感而發。

為了達到新意，一是要抓住影片內容，結合當下社會現象；二是要準確把握住影片的精神實質，挖掘影片本身所包含的深刻內涵。

比如在分析張藝謀電影時，要緊緊抓住時代背景，但也不必要僅從思想意義角度分析，如鞏俐在張藝謀電影中的形象塑造，張藝謀電影中的男性形象等，都是可以挖掘的領域。

4、要實事實是地分析評價。

魯迅先生曾提出，一部作品應當兼顧壞處與好處，并且要把握全局。

他認為，在評價一部影片時，必須從宏觀角度來審視，而不是單獨看待某個方面，要全面考量編導的意圖、表演的全部以及當時的社會環境、歷史背景等等，以此作出恰當的分析與評價。

比如，當評價《情深深雨蒙蒙》時，有一位同學指出，編導將軍閥形象拔高了，他們遇見美麗的女子就搶來作為姨太太，而背后的原因竟然是她們像自己的初戀情人。

5、要重視影片的藝術分析。

通過藝術手段來表現主題、塑造人物、抒發感情，電影對于影評者來說，就是一種需要對藝術的高下進行分析的藝術形式。

評價應該有具體的、詳細的分析，從表面到內涵，言之有物，評價應該有明確的觀點，實事求是。

在藝術評析中，要把電影意識融入其中，盡可能恰當地使用電影藝術名詞術語，同時也要有深刻的感受和理性的把握。

要做到這一點，可以通過閱讀電影理論書籍和多欣賞優秀影片來獲得幫助。

米粒兒ABC

什么是電影的創作方式？1、確立情節主線本片的情節主線圍繞著主題及主要人物展開，用一句話或幾句話就可以概括出來。

2、設置情節副線在作品的主題及人物（主要人物或次要人物）的基礎上，設置一條或多條情節副線，是為了與主線情節相輔相成，讓整部影片更加精彩絢麗。

3、設置情節段落化：一個擁有一系列戲劇性動作的、相對獨立且相對完整的戲劇單元，將構成一場戲。

情節段落在影片中的作用：（1）一連串的情節段落是一部電影劇本的故事骨架和情節核心。

設置情節段落的目的在于，讓整部影片的情節更加緊湊、人物更加集中，以及讓故事不至于散漫。

（3）情節段落是以情節主線為核心，進行設置的。

每一個情節段落都應該有一個開頭、發展和結尾，每個段落也有其獨特的情節點。

要想讓故事更加吸引人，就應該注重每一個情節段落的開頭、發展和結尾，以及其中的情節點。

1、情節點2、情節點3（即小情節點1、小情節點2、小情節點3）。

每一個情節段落的“落點”往往是“小情節點3”，但是它的起點卻不一定是小情節點。

在一個情節段落中，它可以單純表現情節主線的內容，但更多的情況是：除了主線的內容，還會插入情節副線或其它內容，以起到緩沖、調劑及豐富影片內容的作用。

情節段落的主要特征和它的主要劇作功能（1）一部影片的情節段落是整個影片故事的主干。

（2）情節段落的設置，使影片的情節緊湊集中。

（3）情節主線是情節段落中的主要內容。

每一個情節段落都有它獨特的內部章法，從起承轉合到情節點系列，表現出完整的結構。

（5）情節段落中，情節主線與情節副線相互配合和巧妙呼應。

4、建立卡片系統在寫第一稿之前,先建立影片的卡片系統。

寫出一個場景的核心內容，每張卡片不是描述一個情節點，而是概括性的描述。

卡片系統的最大的優點是他的靈活性。

建立卡片系統應注意的問題：（1）每張卡片記錄一個場景的內容核心。

首先，建立情節主線卡片，然后才建立情節副線卡片和其他卡片。

就像龍的雙眼注入了它精神和生命的力量，“卡片眼”也是我最滿意的一種象征。

情節點1：主人公經歷了一段旅程，他發現自己比以前更加自信。

情節點2：他遇到了一位老朋友，他們交談了一番，老朋友給了他一些寶貴的建議，讓他更加堅定了自己的信念。

情節點3：主人公最終決定繼續自己的旅程，他深知自己的努力不會白費，即使遇到困難，也會堅持到底。

他堅信自己最終會取得成功，走上人生的巔峰。

（5）設置好各個情節點。

（6）建立好卡片系統后，注重卡片的順序調整。

熱心多的友

簡述電影創作？在制作一部商業電影時，一般可以分為三個步驟：首先，是拍攝前的準備工作，包括構思、撰寫故事、分析場景大綱、簽訂導演合同、編制預算、編寫劇本、選擇外景地、挑選演員以及組建制作團隊。

其次，是拍攝期間的工作，即在導演的指揮下采取密集作業方式，由執行制片人監督經費開支、拍攝進度和一切行政事宜。

最后，是拍攝后的工作，包括剪輯、配音、配樂、設計字幕、制作預告片，以及展開上片前的宣傳等。

電影分享官

劇本創作流程圖劇本的創作過程可以分為不同的階段，每個階段都有不同的任務，不同的人會關注劇本的不同部分。

一、創作流程1、主納派控思想：主題意義人物背景沖突層面人物關系類型一句話梗概2、故事梗概：結構、幕、段落主次情節線序列、大綱、情節點激勵事件危機、高潮、結局邏輯、懸念分場3、劇本初稿：場景設計橋段設計動作設計臺詞設計劇本圍讀4、劇本二稿：場景道具細化事件反應加強表演排練調整動作臺詞提煉人物個性塑造二、不同人群對于劇本面稿茄老的關注點1、投資人：考察選題定位。

2、監制：考察故事創意點。

3、編劇：考察故事編織能力。

優越魚

電影稿件怎么寫？第一點 是立場近期，一家外國電影雜志因為股權變更而讓所有編輯都辭職了，原因在于股權變更方是一家電影制作和宣發公司，以致這本電影雜志不能保證不偏不倚地做出影評。

這件事情提醒我們，在影評和介紹電影的文章中，立場問題是最重要的，一旦立場出現偏移，就會引發大問題。

客觀性是的基礎，因此在時必須保持客觀的立場，不能將功利和個人喜好混合在一起，比如說，如果你是某明星的粉絲，請務必注意不要偏頗，更不能將影評寫成宣傳電影的軟文。

第二點 是專業如果你想要發表關于電影的觀點，你需要有一定的電影專業知識，否則，你可能只會說出一些直覺感受，而這些不值得別人花費時間去閱讀，那么建議自己先寫寫，不要發表出來。

第三點 標新立異融媒體時代，有些人喜歡把自己稱為“標新立異”，其實有時候，這只是一種胡說八道的騙子行為。

如果文題能恰如其分地表達出文章的內容，那當然是最好的，但如果文題不能恰如其分地表達出文章的內容，那么我們最好還是少寫，畢竟我也可能會看到你的文章，到時候也許我會忍不住給你一口隔夜的濃痰。

第四點 素材積累和寫作技巧如果不及時做一些筆記，看完電影后可能只能記住一些小情節，而隔段時間后，甚至連電影名字也會忘記。

匿名用戶

一、談讀后感的寫作（一）什么是讀后感每當讀完一篇文章或一本書之后，就會把自己的感受、體會以及受到的教育、啟迪等寫下來，把這樣的文章稱為“讀后感”。

（二）讀什么簡·海麗，這位著名的美國教育學家，指出：每天給孩子讀10分鐘的文學作品，對他們的發展來說，是極具益處的。

讀書乃至于寫作，取法乎上才能夠超越一般人，古人如明朝歸有光，一生致力于《史記》，正是取法乎上上，所以才能獲得卓越的成就。

因此，想要寫出精彩的文章，讀好文章是必不可少的條件，甚至是足以滿足的條件。

文章千古事，得失寸心知。

無論作者同意與否，文章仍將被世人，而常常因人而異。

就像是陶淵明詩，寫《詩品》的鐘嶸不大看得起，而到唐宋時期卻成為高不可及之作。

因此，文章能否被分高下？答案是肯定的，比如古代的莊、列、史、漢、唐代的李、杜、韓、柳，宋代的歐、曾、三蘇，無論就作品說還是就作家說，幾乎都承認是大手筆。

評判文章的標準既有內容的好壞，深刻程度，妥善程度，清新程度，能否使人長見識，也有表達的好壞，確切程度，簡練程度，生動程度，能否使人清楚了解，并享受語言美。

所謂讀好的，就是讀到內容和表達雙方都可資取法的作品。

在現代，大部分作品還沒有寫入文學史，但仍可以從中找到精彩的作品。

（1）當然是自己能辨別最好。

從流行的中尋求幫助是日常司空見慣的事情，從文字的各種形式，雜志報紙上的介紹，書的引言，收入選本（包括課本），甚至出版社的廣告等等，都可以看到這種情況。

若自己不懂，可以向知者求教，比如說語文老師，以及那些老一輩的讀書人，可以向他們尋求幫助。

要想在識別好壞作品，并且確定類別的問題上取得成功，首先要學會正確選擇讀物，從語文課本上的作品以及規定的課外讀物開始，但是這還不夠，為了提高作文水平，還需要多讀一些作品，在選擇作品時，要考慮以下一些因素。

在文體方面，普遍來說，一般來說，散文（包括記敘和說理）比詩歌和小說更容易被用于作文。

詩歌有其獨特的語言特點，有時可能會有些晦澀，而小說則以對話和描寫為主，這可能會影響到作文的表達。

因此，盡管小說更有趣味，但如果要學習作文，最好把更多的精力放在雜文方面。

閱讀本國作品有益無弊，尤其是翻譯作品，最好選擇那些文字格調接近漢語的，因為這樣能夠幫助我們在寫作時保持中國風格，而不是外國風格。

青少年和中年人熱衷于讀書，甚至在車上也手不釋卷，但他們所讀的卻大多是小人書，雖然看小人書也不是壞事，但如果一味停留在這類讀物上，想要在作文上有所進步就顯得很困難。

因為小人書的文字是解說圖畫，斷斷續續，而看的人又常常是一目十行，略會其意而等于沒有讀。

想要學好作文，就不得不舍易就難，多多讀一些講道理的作品，雖然初學者可能會覺得枯燥乏味，但這樣做可以讓讀者增長知識，鍛煉思路，學習說理手法，而這正是好的作文時時要用到的。

此外，經常讀這類作品，可以獲得更深厚的興趣，這是學而有成的最有力的保證。

選擇讀物時，有時候我們宜于故意找一些超出自己能力范圍的讀物，用陶淵明的“不求甚解”的方式去讀，就像小時候看《聊齋志異》，雖然有許多詞句搞不太清楚，但是總體的情節卻又像是知其大略一樣，過了一段時間再看，疑惑就就少多了，這就是“不求甚解”的提高。

可是很多青年人卻不了解這種道理，比如他們也相信魯迅作品很好，應該努力學習，但是卻不敢讀雜文，說是不懂。

這種躲避難的態度是錯誤的，我們應該反過來，因為難，偏偏要讀，敢碰難，使難化為易，學業（包括作文）才能夠大幅度提高。

閱讀時，要靈活處理“雜與專”的問題，即要求內容、表達、作家都有多方面的考量，以便兼收并蓄，但也可以根據自己的興趣，深入某一家的某類作品，以獲得更多的收獲。

談起類別問題，原則上說，多讀比少讀更好，因為讀書越多，融會貫通的能力就越強。

比如宋朝王荊公和蘇東坡，他們不但精通佛書和道書，而且甚至還能夠熟悉外文，這比現代人要更加出色。

所以，如果有條件，可以盡可能地去閱讀古今中外的文學作品，這樣在筆下就能夠融合荀子和亞里士多德的嚴謹，融合孟子和西塞羅的暢達，達到最佳的效果。

了解選讀物的門路是獲取更多選擇的關鍵，這需要我們掌握目錄學的常識，關注附近圖書館或文化館的情況，以及書刊出版的情況，只要多留心，就可以擴大選擇面。

（三） 寫讀后感應注意以下問題：1、是要重視“讀”在“讀”與“感”之間，“讀”是“感”的前提和基礎；“感”是“讀”的延伸和結果。

要想寫出讀后感，就必須把握住原文的基本內容，正確理解其中心思想和關鍵詞的含義，深入體會作者的寫作意圖及文中表達的思想情感，這是“讀”的前提，而“感”則是其結果。

2、 是要準確選擇感受點讀后感寫作最重要的一點在于要抓住所讀書籍或文章的“眼睛”，它是你開始寫作的基礎、中心和出發點。

以"濫竽充數"這個成語故事為例，從諷刺南郭先生的角度去思考，可以領悟到沒有真本領蒙混過日子的人早晚會“露餡”，認識到掌握真才實學的重要性。

考慮到齊宣王時期南郭先生能混下去的原因，可以想到領導者要有實事求是的領導作風，不能搞華而不實，否則會給混水摸魚的人留下空子可鉆。

從管理體制的角度去思考，可以進一步認識到齊宣王的“大鍋飯”缺乏必要的考評機制，為南郭先生一類的人提供了飽食終日混日子的客觀條件，從而可以聯想到改革開放以來，打破“鐵飯碗”，廢除大鍋飯的必要性。

作為一個初學者，在寫讀后感的時候，需要選擇自己最深刻的感受，并從中把握分析問題的角度，結合自身實際情況，挑選出最恰當的感受點，作為全文的核心。

3、當我們深入閱讀文章，嘗試去捕捉其中的思想火花和藝術力量時，我們就會被其真情實感所打動，而不是去矯揉造作地拼湊感受。

下半篇，我們可以做一個自我批評，以便更好地將文章內容與自身實際聯系起來。

最后，我們可以寫下一些空洞的承諾，以確保我們能夠更加開放地思考。

這樣，我們就能夠真正地感受到文章中的思想火花和藝術力量。

4、化：王安石的《讀孟嘗君傳》是一篇反常規的文章，他認為孟嘗君只是一個做壞事的首領，沒有真正的治國才能，盡管文章只有不到一百字，但它仍被贊譽為駁論文的“千秋絕調”。

這篇文章給我留下了深刻的印象，它提醒我們，只有有真正的治國能力的人才能夠真正拯救國家，而不是只依靠做壞事的首領。

（四） 讀后感的基本思路如下：1、本文的感想源于所讀書籍《社會學》，作者為著名學者史蒂文·馬克斯，寫于20世紀90年代。

書中探討了社會學的核心理論，指出社會的變遷是由于社會的結構和行為之間的互動而發生的。

2、寫作時，要想明確表達出文章的中心論點，最好采用開門見山的方式，即選擇文章中最深刻的一點，用一句簡潔的話語明確表述出來，這句話即為“觀點句”，可以放在文章的開頭、結尾或中間。

3、在議論文的本論部分，應當圍繞基本觀點擺事實講道理，以此來證明觀點的正確性，使其變得更加突出、更具說服力。

在這一過程中，要緊緊圍繞基本觀點，使所擺事實、所講道理都能為基本觀點服務。

4、在寫讀后感時，要想讓它具有時代氣息和真情實感，就必須善于聯系實際。

這“實際”可以是個人的思想、言行、經歷，也可以是某種社會現象，但在聯系實際時一定要緊緊圍繞基本觀點，為觀點服務，而不能盲目聯系、前后脫節。

只有這樣，才能讓讀后感充滿時代氣息和真情實感。

寫讀后感的基本思路有四點：表明自己的感受、簡述原文、亮明觀點和擺事實講道理，但是這種思路并不是絕對固定的，可以根據實際情況進行靈活掌握。

比如，“簡述原文”一般在“亮明觀點”前，但二者先后次序也可以互換。

此外，如果在第三步擺事實講道理時所擺的事實就是社會現象或個人經歷，則不再需要第四步。

高中孫老師

開始時，通過親身參與，熟悉每一幕所反映的連貫故事情節，將人物介紹出來，并開始孕育沖突。

中間要加強人物的塑造，激化沖突，以達到高潮和結局。

1、第一幕建立一個故事所需要的稿紙大約需要30頁，這可以說是一個建置階段。

2、第二幕第二幕是故事的主體部分，通常會出現在劇本的第30頁至90頁。

它被稱為電影劇本的對抗部分，因為它的基礎就是沖突。

為了達到自己的目標，人物需要設置障礙，這樣就可以產生沖突，從而激發觀眾的興趣。

3、第三幕第三幕通常發生在第90頁至第120頁之間，這是故事的結局，也是決定故事結果的關鍵時刻。

我們需要一個有力的結尾來完成故事，以便使人們理解并獲得完整的體驗，比如主人公最終是活著還是死了，是成功還是失敗。

4、一般而言，電影劇本的字數與相應電影的時長有正相關的關系，但這種關系并不是絕對的；有時，一部40000字的電影劇本拍攝出來的電影時長反而比一部20000字的劇本短。

從實踐中可以看出，大多數電影劇本的字數介于15000-45000之間。

注意事項：1、空間和時間要高度集中劇本中通常使用“幕”和“場”來表示段落和情節，一個“幕”可以分成若干“場”。

劇本要求篇幅不能太長，人物數量不能過多，而且場景也不能變換太多。

2、反映生活的矛盾要尖銳突出觀眾的興趣應該從劇本中的矛盾沖突發生時就開始被吸引，隨著矛盾沖突的發展，最緊張的情節出現，稱為高潮，這時劇情最能扣人心弦，吸引觀眾最多。

來源：百度百科-電影劇本

十二散人客丶

我是學動畫專業的，學習過影視方面，我說說我大概的看法吧。

首先，要學習專業知識，這會讓你了解影視方面專業術語和知識。

基于專業知識的支撐，除了多看一些優秀的電影，分析劇本框架和鏡頭運用，最好也要拉拉片，以增加對電影制作的理解。

只有通過實踐，才能夠檢驗真理，因此，我們應該多寫小故事，結合自己的想法，運用學習到的知識，把它們拍成影片，以此來驗證真理。

中影人教育多的

一、影評基本要點語言要樸實，要個性化寫影評，要把自己真實的想法寫出來，而不是去抄襲別人的語言。

只有自己真實的感受和個性化的語言，才能讓自己的富有新意，也能給讀者帶來獨特的感受。

2、敘議要結合，突出很多同學在寫影評時，總會不小心陷入過度描述電影本身的陷阱，而忽略了自身的分析評價，因此，在影評寫作中，要特別注意突出自身的分析評價，當然，這些分析也不能脫離電影本身。

3、注意文章體裁，不要讀后感影評與讀后感的文章體裁有所不同，前者屬于議論文范疇，強調理論；而后者屬于抒情文范疇，強調感受。

因此，寫影評時要注意文章的體裁。

4、影評側重點影評的重點在于聚焦影視作品的藝術形式，關注它們的創作特色，深入分析其表達效果，以及形式如何為內容服務。

二、影評框架框架一：第一部分：夸贊這部電影所帶來的意義。

第二部分：詳細說明這部電影有哪些突破。

第三部分：對于導演意圖進行解讀。

電影鏡頭的特點，分析鏡頭表現方式的獨特之處，可以從電影鏡頭的構圖、色彩、節奏、視角、運動等方面來分析。

構圖可以通過拍攝位置、擺放物件以及攝影師的取景方式來表現，色彩的運用可以給觀眾帶來不同的感受，節奏的變化可以營造氣氛，視角的變化可以更好地展示場景，而運動則可以表達更多的信息。

電影鏡頭的運用，可以讓觀眾更深刻地體驗到電影的內涵，也能為影片增添更多的藝術氣息。

電影在描繪歷史時代時，給我們帶來了新的思考和發現，令人深思。

它不僅讓我們了解了歷史，而且也激發了我們對未來的啟發，激發了我們對未來的想象力和創造力。

第六部分：總結全文的整體思想。

框架二：第一部分：直接點題，要這部電影的音樂。

第二部分：音樂在這部電影和其他電影中的表現有什么不同。

第三部分：音樂在推動故事情節和渲染情景方面的作用。

第四部分：音樂和其他視聽元素如色彩、蒙太奇方面的配合。

第五部分：整體評價音樂的作用，總結自己的觀點。

框架三：第一部分：大體介紹一下電影的劇情。

表達出文章的中心思想。

從導演的意圖來看，電影的主題是友誼，他想要傳達的思想是友誼是一種珍貴的情感，它可以在社會中影響人們的行為，起到積極的作用。

影片中，兩個少年用他們的友誼來抗擊恐懼和挑戰，從而獲得成功。

這表明，友誼可以幫助我們實現夢想，改變自己的命運。

印象最深刻的電影情節對于解釋主題有著重要的幫助和作用，它可以使觀眾更加深入地理解電影的主題，從而更好地體會到電影的深意。

有時候，一個特定的情節會更有力地詮釋出電影的主題，使觀眾能夠更加清晰地把握電影的主旨，從而獲得更多的思考和感悟。

第四部分：分析視聽語言，從攝影的角度電影畫面。

第五部分：做最后的總結。

框架四：看完電影后，我開始思考，并產生了一系列問題。

在電影《xxx》中，最重要的道具或線索莫過于某某道具，它所蘊含的特殊意義在于能夠幫助主人公解開電影中的謎題，最終實現主角的目標。

它不僅為主角提供了解決問題的關鍵，也象征著他們的智慧和勇氣。

第三部分：電影對現實社會的啟示。

第四部分：電影的剪輯風格或者拍攝方式的特點。

第五部分：最后解開自己的疑團，并指出導演的一些不足。

影視達人17

1、《蝴蝶夢》是一部講述了一個悲傷的愛情故事的電影。

故事發生在20世紀50年代的美國，主人公是一對年輕的戀人，他們熱愛彼此，卻受到家庭阻撓，不得不分離。

隨著時間的推移，他們的愛情也變得越來越模糊，最后兩人還是因為一場悲劇而分離。

故事中有許多疑點，讓觀眾糾結不已，而最后的結局也是極具悲劇色彩的。

2、以下是《親愛的》電影的范例：

在尋找兒子田鵬的路上，田文軍夫婦偶然結識了一群失去孩子的父母，他們相互扶持慰藉，共同追尋著一絲希望，不放棄每一個線索。

多年過去，田文軍等人因一個似乎可靠的線索，踏上千里跋涉之路，終于來到一個偏僻的村落，在那里，他們看到了一個身影極像兒子的孩子，身后站著一個喊著媽媽的農村婦人李紅琴。

他們能否找回失去的摯愛，破鏡重圓殘缺的家庭？探尋子背腹中，一場親情風暴正在向他們襲來。

美人顏如郭大寶

首先，感謝你的邀請。

隨著當今電影行業的飛速發展，許多藝術生都在思考如何創作出優秀的作品或者學習某種技術。

有句古語說“眼觀千遍，不如手摸一遍”，因此，我認為有效的方法是不斷地觀看電影、不斷練習創作技巧，并真正理解電影創作的真諦。

現如今，商業模式的滲透愈發明顯，因此，我們只有理清自己的脈絡，才能更好地挖掘和調動那份對于電影創作的靈魂性。

在如今的社會，媒體已經成為主流，許多人都有自己的觀點，想要突出自己，或者找到自己的體系，就需要不斷的練習，從優秀的電影中尋找靈感，發掘自己的創作方式。

有句話說“藝術來源于生活”，藝術的模式變化特征十分明顯，特別是在電影產業領域，很多人才會為了金錢而變得浮躁或者隨波逐流，因此，“勿忘初衷，方得始終”，可是有多少人能夠做到呢？在不同優秀的作品中，我們可以感受它們的拍攝手法和技巧，以及對比不同類型片創作方式，來找到自己適合的創作方式，以實現創新。

每當我感到迷茫時，我都會以一句座右銘來鼓勵自己：“長東破浪會有時，直掛云帆濟滄海”，它提醒我，即使眼前一片茫然，但只要勇往直前，總會有驚喜等待著我們。

這張圖片展示了一幅清晰的圖像，它的寬度為700px，高度也為700px，它擁有著獨特而精美的畫面，讓人不禁驚嘆不已。

成功還簡單丶板栗9381

制作電影就像寫小說一樣，首先要有一個大致的概念，并且要有一個具體的故事結構，然后才能開始寫。

我來做個歸納吧：電影要在90分鐘內講述一個故事，因此你首先要找到一個主題。

不要讓劇情雜亂無章，否則會影響你的作品，比如說，如果你要寫一部校園愛情電影，就以校園愛情為主要線索去套，不要把愛情、動作、科幻、精神反思等元素混合在一起，不要制造出讓人看不懂的東西。

開始簡單點，練習練習手感吧！2、他們是五個人，男1和女1的關系是一次偶然的邂逅，而女1與圓胡頌男2的關系則是情人；女2喜歡男1，而男2與女2則是老情人。

這樣一來，就形成了雙線劇情，女2拋給男2，男1追求女1，具體發展如何就看觀眾的想象力了。

3、給人物賦予生命，就要開始刻畫他們的背景，以此來活化這個人物，讓他們有讓人痛恨的回憶，以此來拖延時間，展示他們的身份。

這就是刻畫人物背景的過程。

寫這個很簡單的，

湖北大V包子姐

不同的人喜歡的電影類型也是不一樣的，有些人喜歡科幻，有些人喜歡懸疑，還有些人更喜歡愛情、玄幻、都市等類型的電影。

對于很多人來說，看電影的首要標準就是看陣容和導演，制作組，看有沒有自己喜歡的演員參演，只要有，不管電影類型如何，都會去看，因此，只從單純介紹電影的角度來寫文章，可能就不太容易讓人感興趣了。

對于那些喜歡看經典電影的人來說，尤其是喜歡電影表達的人生哲理，總會興致勃勃地去尋找一些經典的電影，仔細分析電影中人物在特定場景的對話，思考導演的用意，探究劇本的內涵，從中發現更多的人生感悟。

雖然有些群體喜歡費腦的經典電影，但是，當今的電影市場更多的是商業爽片、特效大片、無腦愛情片等，它們不需要太多的思考，只要能滿足視覺、聽覺、讓人快樂的需求，就可以獲得成功。

如果要介紹一部爆米花電影，就不必費心思去推敲一些道理，讓觀眾看得困得連眼睛都睜不開了。

看電影的年輕群體居多，因此，在寫介紹文時，要偏向年輕化，網絡化，簡單地概括劇情，加入一些電影的精彩橋段，再來點稍微專業的電影知識，這樣才能避免顯得俗套。

葦梢

謝邀請要想寫好介紹電影的文章，就必須先熟悉該電影的全部：劇情、演員陣容、導演、編劇、攝制、音樂等等，從中找出每一環節中，與當下市場流行文化和觀眾興趣共同點，再從共同點中，發現之前任何電影都未曾出現過的新創意、新技巧等，以影片和宣傳相輔相成的配（插）圖、寫作手法、文字語言來行文，這樣，相信就能寫出一篇引人入勝的電影介紹文章了。

新東都17

1、封面正中央，寫上電影余饑橡的名稱。

2、電影名稱下方，寫上稿豎旁期和編劇名。

3、左下角寫聯系方式，右下角寫日期。

4、電影格式可分為四種：“大陸格式”、“香港格式”、“好萊塢格式”和“臺灣格式”。

5、電影劇本是一種最完整的書面形式，它不僅僅包括對話本，還有對劇中人物、布景、舞臺指導以及各種音響效果的詳細描述。

它是電影作品的一個組成部分，由于技術的發展，它通常被發展成為分鏡頭劇本。

上海旅游者秦弓

臺本是專業的術語，是導演看的，普通人看不懂，因為它用了許多專業詞匯。

專業編劇稱之為“文學故事劇本”，這種形式的故事，一般人也都能夠理解。

寫故事梗概就像寫小說一樣，語言表達要清楚易懂，文字解釋要通俗易懂，更要形象直觀地表達思想內容和主張。

寫電影故事分以下幾步故事的核心要表達的內容是：人們應該勇敢地面對挑戰，勇敢地追求自己的夢想，不畏懼失敗，勇往直前，堅持自己的理想。

編劇中心思想是：要堅持自己的理想，勇敢地面對挑戰，不怕失敗，勇往直前，勇敢地追求自己的夢想，才能最終獲得成功。

只有在面對挑戰時，勇敢地接受挑戰，不畏懼失敗，堅持自己的理想，才能實現自己的夢想，最終獲得成功。

2）根據中心思想策劃故事架構3）設計故事人物及人物故事中的情節關系與關連事件等4）出1500字以上的故事梗概5）按定稿的故事梗概進行細化的故事文學創作電影文學劇本的完整性包括創作“主題歌詞”、完善人物性格設計以及構思造型方案等。

寫出一部電影故事，實際上就是在完成一項龐大的工程項目，需要掌握豐富的專業知識和技術以及經驗。

因為專業故事劇本充滿了編劇一生心血和智慧的結晶，所以價格不菲。

得著說

我是得著，有話直說。

十八線業余看片的，聊點體會，拋磚引玉。

作為一名普通的影視、娛樂領域的創作者，我們最大的劣勢和優勢，都是“非專業影評人”。

但是，這并不妨礙我們輸出觀點、彰顯個性，以及樂于互動。

對于一部影視劇作品的評價，若要有更嚴謹的學術視角，則不可避免的要使用專業的術語和解構釋義。

但隨著IMDB、豆瓣電影等大眾點評網站的興起，越來越多的個性化、驚奇的“觀后感”也成為觀眾看片的重要參考之一。

這是一張圖片，它的寬度為1000像素，高度為539像素，它擁有一種獨特的魅力，令人驚嘆不已。

據說，每個人對于《哈姆雷特》的理解都不盡相同，這句“陳詞濫調”可謂千百個人，千百種哈姆雷特。

在理論上，一部電影拍攝完成并上映后，就不僅僅是導演和主創的作品，而是全體觀眾共同擁有的。

作為一個普通觀眾，可以通過自己的感性認知、思考以及觀看電影時的聯想和思考來評價一部“我看過的電影”。

如果說，專業的影評是一種標準統一、嚴肅嚴謹的評價，那么，對于“那部電影”，我們每個人看到的應該是多樣性十足、個性鮮明的評價，這就是大眾點評成為網絡影評主流的前提下，大家都能夠理解、樂于欣賞的影評。

引用經典句式，寫出影視類文章，不僅要有必要的經典引用，也要有感性輕松的敘述，最重要的是要發揮自己的專長，展示自己的個性。

觀察圖片，可以看到一個非常美麗的風景，從這幅畫中可以感受到一股清新的空氣，景色宜人，宛如仙境一般。

這張圖片呈現出一種寧靜而柔和的氛圍，讓人沉浸在它的美中，心曠神怡。

每個人的知識和經驗不盡相同，因此，他們對于一部電影的觀點、態度和看法也會有所不同。

有些人會被故事中的角色所吸引，有些人喜歡那種浪漫的調調，有些人會對男主角用的手機、女主第二次出場的衣服等細節進行深究，也有人喜歡將一部嚴肅的電影編成秒梗云集的“劇情介紹”，甚至還有人會把黑客配角電腦上的代碼截圖出來進行研究。

三石四石

如何寫好介紹電影的文章，有人看的那種？直接進入回答環節：在我看來，選擇正確的電影是最重要的，因為只有這樣，才能讓觀眾一開始就被吸引住，而不是僅僅介紹電影的時間、來歷、演員陣容等等。

rh1接下來就是影片簡介了（分基本介紹和劇情介紹），這個簡介部分很重要，因為在觀眾的心里，就是要在沒看到影片之前更迅速更直接的了解這部影片，既然是簡介就不要拖沓冗長的長篇大論，要精益求精，里面包含了該影片上映時間、有誰執導、主要演員、是否根據某小說或真實故事改編等等。

利用簡短的篇幅就能把影片的精華體現出來。

/h1img src="/wp-content/uploads/2022/11/zhimg/a727c71ca20d447fb6125024261501d3" img_width="400" img_height="348" "="" class="syl-page-img" style="height: auto;">在我閱讀過的很多介紹電影的文章中，插圖的作用卻常常被忽視，但實際上，插圖比文字更直觀地表達了信息，在讀者閱讀完介紹文章后，腦海里就可以勾勒出整個電影的故事框架，如果再配上幾幅恰到好處的插圖，尤其是精彩部分的和體現主人公形象的圖片，那么它就會更具吸引力。

rh1第四點、錦上添花。

在插圖下面配上主要演職人員介紹、作品獲得獎項、片頭曲片尾曲、幕后花絮、影片短視頻。

這些都是加分項，讓讀者看完上述介紹后意猶未盡，有種特別想一睹為快的感覺。

/h1、近日，一項新研究發現，一種新型的納米材料可以大大提高太陽能的轉換效率。

研究人員表示，這種新型的納米材料具有較強的可見光吸收能力，可以有效提高太陽能的轉換效率，為人類提供更多的可再生能源。

通過以上的方式完成影片的寫作，不管是作者還是讀者，都仿佛置身于影片的世界里，期待著能夠看到自己喜歡的明星的精彩表演。

匿名用戶

這部電影的情節和節奏非常出色，讓觀眾從頭到尾都能夠沉浸其中；而且，它的角色刻畫也很到位，讓人感受到他們的真實性。

然而，有些地方卻稍顯不足，比如劇情的發展有些牽強，有時候會讓人感到有些突兀。

不過，總的來說，這部電影還是非常值得一看，希望有第二部更能滿足觀眾的期待。

慈玉印

《電影短評》不應只局限于電影的故事情節和人物刻畫，而是應該著重于令讀者欲罷不能的幾個方面，以吸引他們的注意力。

1、電影的創作背景無論是哪一部影視劇的誕生，它都與當下的時代息息相關，蘊含著時代的印記。

在介紹電影時，首先要了解它所處的歷史時代背景，以及它所要表達的情感，以及它給觀眾的感受；此外，也要了解這個時代中人們精神和物質的體現。

2、電影中人物的主旨無論是主演還是配角，他們都是電影中不可或缺的，他們的出場不僅僅是為了增加出鏡率，更是為了讓觀眾了解電影中人物的表現形式、表達方式以及這個人物存在的價值，他們的存在都是有價值的！每一位演員都用細致入微的表演，刻畫出人物內心的深刻演繹，令人難忘的演技，深刻地表現出人物的情感變化，把人物在特殊時代中的存在感傳遞出來。

3、電影中的音樂電影情節的立體感、精彩程度和張力度都可以得到音樂元素的加強，實時的音樂出現可以激發人們的情感表達，并賦予影片更多的心靈交流。

通過從背景、主旨和音樂等三個方面介紹電影，可以讓觀眾更加清楚地了解每部電影的出品意義，并留下深刻的印象。

link專注休閑娛樂

可以用以下幾個方法：1、歷史方法。

在批評電影時，歷史方法是一種重要的手段，它需要從歷史發展的角度出發，把電影在歷史上的地位考慮進去，讓讀者更好地理解當時的歷史，從而能夠更好地理解影片的復雜性。

2、民族性格。

在評寫電影時，也可以從民族性格的角度來探討，這種方法的基礎是假設電影文化有相當多的個性，可以通過不同的個體來進行演變和理解。

3、類型。

種類的概念常常是指按照形式和內容的模式，將電影分類的一種方式，也是檢視一部電影如何組織故事以及觀眾期待的有效方式。

4、作者論。

通過將影片、導演以及片中的主要人物聯系起來，可以更好地定義和檢視一部電影。

看完電影，想要把自己的感受準確地分享給別人，實在是一件困難的事情，有時候我只能用“好看極了”、“太吸引人了”這樣的詞來把一部好電影介紹給朋友。

看電影不僅能夠給人帶來愉悅的享受，讓人緊繃的狀態緩解一下，還能讓我們了解生活之外的許多事情。

從來沒有從專業的角度客觀地過一部電影。

5、形式主義的種類。

有關電影的風格和結構，以及如何利用電影技巧在電影中表現出來和組織起來，是一個值得探討的話題。

從拍攝角度來看，電影技巧可以在電影中以多種形式出現，從而影響電影的風格和結構。

點擊加載更多