2023年11月4日發(fā)(作者：家在哪里)
當(dāng)一首首塵封的老歌如同潮水一樣漫過我們浮躁的心靈，往往在不經(jīng)意間會使我們深深感動：為了那些情歌背后隱藏的陳年舊事，為了那些像春水般流逝的日子，為了那些以青春和光陰為代價而換回的領(lǐng)悟和成長。而今時空變了、容顏改了、人物抽象了、風(fēng)景不再，只有一首首老歌仍在老唱機中忠實地像當(dāng)年一樣輕快或憂傷……
1.“金嗓子”周璇
周璇（1918～1957），江蘇常熟人。出生后被父母拋棄，后被人收養(yǎng)。12歲加入黎錦暉創(chuàng)辦的上海“明月歌舞團”，后因參加電臺歌唱比賽一舉成名，被譽為“金嗓子”。1936年她參演電影《馬路天使》并演唱了《天涯歌女》和《四季歌》紅遍全國。
她共拍攝了42部電影，演唱了200多首歌曲。可是周璇感情生活十分不幸，1957年她在上海因腦炎逝世，年僅39歲。
中國流行歌壇的發(fā)源地是1927年的上海，三四十年代是中國流行歌壇的第一個高潮，當(dāng)時上海有10多個唱片公司、60多位歌手(許多歌手也是影星)，20多年時間錄制了200多首歌、出版了400多張唱片，具有十分完善和成熟的唱片宣傳、制作、版稅制度。當(dāng)時的歌曲分為三種類型：一是反映工農(nóng)革命運動和抗日救國群眾歌曲，如《義勇軍進行曲》；二是抒情詠懷的歌曲，如《夜來香》、《四季歌》；三是香艷肉感的時代小曲，即“靡靡之音”，如《給我一個吻》、《一夜銷魂》、《處處吻》等。
三四十年代上海歌壇最知名的歌星有周璇、吳鶯音、張露、白光、龔秋霞、王人美、白虹等，當(dāng)年她們演唱的《明月千里寄相思》、《玫瑰玫瑰我愛你》、《我有一段情》、《魂縈舊夢》、《花好月圓》、《香格里拉》等成為國語歌中的經(jīng)典之作。可是由于種種原因，到了21世紀(jì)的今天，我們能聽到、能看到的只有當(dāng)年歌壇無冕皇后周璇的部分作品。如今這些歌以其清新的旋律和獨特的歷史背景令我們?nèi)缱砣绨V，周璇這位紅顏薄命的歌者也被視為那段充滿傳奇的上海灘歷史的標(biāo)志性人物。
2.鄧麗君
鄧麗君（1953～1995），河北大名人。生于臺灣的鄧麗君11歲時參加電臺的黃梅調(diào)歌曲比賽，以一曲《訪英臺》奪得冠軍。
1968年，鄧麗君正式成為酒吧駐唱歌手，隨后推出首張專輯。
鄧麗君一生推出過50張唱片，在港臺地區(qū)及美、日等國開過近百場演唱會，唱片總銷量達2000萬張。
鄧麗君的演唱充滿了民族風(fēng)格，并以輕聲、氣聲等技法給民歌注入現(xiàn)代色彩。她演唱的《甜蜜蜜》、《小城故事》、《在水一方》、《月亮代表我的心》、《但愿人長久》、《酒醉的探戈》等近百首歌曲深深影響了幾代中國人。
改革開放之初，港臺流行歌曲隨之涌入。長期以來只能聽高、響、亮、硬的革命歌曲的人民，接觸到鄧麗君輕如耳語的情歌一下全怔住了。鄧麗君成為一夜走紅的歌星。中國當(dāng)代第一批流行歌手都以翻唱鄧麗君等人的歌出道。鄧麗君之后，張明敏、奚秀蘭、汪明荃等也來內(nèi)地演出，內(nèi)地與港臺間的音樂交流正式開始。開內(nèi)地流行歌先河。
3.“首席歌唱家”李谷一
李谷一，1944年生于湖南，15歲考入湖南藝術(shù)專科學(xué)校。原來唱花鼓戲的李谷一改學(xué)西洋發(fā)聲法。她唱過近百首歌曲，尤以《鄉(xiāng)戀》、《妹妹找哥淚花流》、《知音》、《難忘今宵》等最具傳唱性。
1980年，李谷一為電視片《三峽傳說》配唱了《鄉(xiāng)戀》，由于曲調(diào)優(yōu)美，加上李谷一演唱時運用了輕聲柔聲，被視為“靡靡之音”的“死灰復(fù)燃”，引起一場軒然大波。《鄉(xiāng)戀》無論在創(chuàng)作和演唱上都借鑒了港臺流行歌曲，同時保持了民族特色，為當(dāng)代中國流行歌曲發(fā)展作了重要嘗試。《鄉(xiāng)戀》之后《軍港之夜》、《大海啊，故鄉(xiāng)》、《金梭和銀梭》等原創(chuàng)歌曲開始誕生，中國流行歌壇的新時代宣告開始。
4.劉歡
1963年生于天津的劉歡大學(xué)讀法語專業(yè)，走上歌壇純屬無心。
1986年，在法國駐華使館舉辦的法語歌曲比賽中，他榮獲冠軍，從此對唱歌產(chǎn)生興趣。畢業(yè)后，他到北京國際關(guān)系學(xué)院任教，講授西方音樂史。由于有較高的音樂修養(yǎng)，在演繹歌曲時充滿激情和力量，屢次在國際比賽中得獎。更成為中國歌壇的“靈魂人物”。1997年，他簽約SONY音像，并成立了自己的音樂工作室。
1993年之前，電視是人們接收資訊和休閑的最好途徑，當(dāng)時最吸引廣大觀眾的無疑是中央電視臺的晚會和電視連續(xù)劇。1988年電視連續(xù)劇《便衣警察》和《雪城》開播，劉歡演唱其中的兩首主題歌。加上電視劇情節(jié)感人，符合當(dāng)時中國民眾尋找“有血有肉的英雄”心理，主題曲大行其道。在劉歡十多年的歌唱生涯中，令人記憶猶新的作品至少有《彎彎的月亮》、《亞洲雄風(fēng)》、《北京人在紐約》、《東邊日出西邊雨》、《胡雪巖》、《轆轤、女人和井》和《好漢歌》等。“首奪世界級音樂大獎”。
5.“天后”毛阿敏
毛阿敏1963年生于上海。毛阿敏中學(xué)時代曾在上海音樂學(xué)院學(xué)習(xí)了三年美聲唱法，1985年考入南京軍區(qū)前線歌舞團。1986年她在第三屆全國通俗歌曲電視大賽中奪得第三名，隨后認識谷建芬并成為她的得意門生。1987年她在南斯拉夫舉行的第四屆貝爾格萊德國際音樂節(jié)流行歌曲大賽上，以一曲《綠葉對根的情意》獲得第三名，為中國流行歌壇走向世界突破零
的紀(jì)錄。1988年她參加春節(jié)晚會，以《思念》一舉成名，成為當(dāng)時中國歌壇的第一天后。1992年年底，她加盟海外唱片公司，躋身國際級歌手之列。1995年淡出歌壇至今。
毛阿敏是中國歌壇最有爭議的一個人物。她是第一個被傳出緋聞的歌星，第一個簽約海外公司的內(nèi)地知名歌手，當(dāng)年官司最多的歌星，第一個從“晚會歌手”轉(zhuǎn)型為“商業(yè)歌手”的知名歌手。雖然如今她已退隱多年，但她代表了中國流行歌壇競爭時代的開始，其在當(dāng)代中國流行音樂史的地位無可代替。
6.“中國搖滾之父”崔健
朝鮮族的崔健1960年生，14歲時他就跟父親學(xué)習(xí)吹號，21歲進入北京交響樂團擔(dān)任專業(yè)號手，1981年開始投入通俗音樂的創(chuàng)作與演出。1986年，他在北京發(fā)起和組建了小型搖滾樂隊———AD，創(chuàng)作中國第一支搖滾樂《一無所有》。隨后，在搖滾發(fā)展環(huán)境不佳的情況下，崔健艱難地堅持演出和創(chuàng)作，以大時代為背景用搖滾的沉重和節(jié)奏撫慰了一代人的心靈。崔健1992年創(chuàng)建了自己的“東西文化公司”，出版了5張專輯，曾赴世界各地演出，被譽為“中國搖滾之父”。
無疑，崔健開創(chuàng)了中國搖滾樂的先河。在人們尚不知何為搖滾時，崔健挽著高低不平的褲筒，穿著昔日最時尚，時下不合時宜的松松垮垮的黃軍裝，脖子上吊著一把吉他吼出了中國搖滾樂的第一聲。他用狂呼和破喊的方式粗糙而真實地體現(xiàn)了生命的狀態(tài)，他的精神反叛和憤世嫉俗俘獲了80年代躁動的人們。中國搖滾時代從此開始。
7.楊鈺瑩
楊鈺瑩，1972年出生于江西南昌，原名楊崗麗，6歲開始登臺表演，1985年參加中央臺“全國百靈電視賽歌會”得獎。
1989年她南下廣州尋求發(fā)展，一年后她以翻唱韓寶儀的歌初露頭角。1990年她被廣州新時代看中并成為旗下簽約歌手，首張專輯《為愛祝福》賣出20萬張。隨后，新時代集廣州音樂人的群體力量聯(lián)手造星，將楊鈺瑩定位于“甜妹子”，在全國隆重推出并獲得空前成功，1993年《風(fēng)含情水含笑》發(fā)行超過了百萬張，她也成為內(nèi)地歌壇的“玉女偶像”。之后，楊鈺瑩又以《外來妹》中的《我不想說》紅遍全國。新時代又推出另一包裝歌手毛寧，將兩人組成“金童玉女”，幾張專輯都破百萬大關(guān)，成為歌壇新生代的代表人物。楊鈺瑩的成功，使一股“包裝簽約歌手熱”在廣州、北京兩地掀起旋風(fēng)，并迅速波及全國。
1996年，隨著廣東歌壇的沒落及其他原因，楊鈺瑩淡出歌壇，標(biāo)志一個偶像時代的終結(jié)。
8.“臺灣流行歌壇的靈魂”羅大佑
羅大佑1954年生，臺灣人，6歲起開始學(xué)琴。上大學(xué)時，羅大佑更熱心于臺
灣校園歌曲的創(chuàng)作，像《童年》等歌便創(chuàng)作于這一階段。
1982年，羅大佑出版了《之乎者也》、《未來主人翁》、《家》、《青春舞曲》、《愛人》等專輯，并多次舉辦個唱。羅大佑創(chuàng)作的歌曲風(fēng)格多樣，但大體還是分為校園民歌、民謠搖滾和都市情歌等。
1984年，他離開臺灣前往美國。1987年1月3日，他榮獲美國林肯藝術(shù)中心頒發(fā)的“亞洲杰出藝人獎”。
70年代末80年代初的臺灣社會后工業(yè)文化正在努力建設(shè)，人們對于物質(zhì)的追求和人情的麻木令羅大佑痛心疾首。在1982年推出的《之乎者也》中的《鹿港小鎮(zhèn)》便折射出兩種文明和文化(小鎮(zhèn)的質(zhì)樸和大都市的繁華)的對立。這個時代城市的發(fā)達與純樸的鄉(xiāng)村文明的沒落令他痛苦，才大吼出了“臺北不是我的家，我的家鄉(xiāng)沒有霓虹燈”和《一樣的月光》中的“是我們改變了世界，還是世界改變了我們?”
雖然早期羅大佑的歌充滿了棱角，但他的浪漫愛情歌曲也廣為流行，如《穿過你的黑發(fā)我的手》、《你的樣子》、《戀曲1990》、《是否》等等；但卻比一般情歌更多了探討有關(guān)愛與生命的本質(zhì)的東西，被人稱為“右手批判現(xiàn)實，左手歌唱愛情”。
9.“香港歌壇的縮影”---“天皇巨星”譚詠麟
譚詠麟1952年生，廣東新會人，生于香港。譚詠麟活躍于香港歌壇20多年，曾獲得200多個獎項，開了近百場個人演唱會，其影響力遍及亞洲各地，是華人歌壇的一棵常青樹。
譚詠麟在中學(xué)期間便參加校合唱團。1972年他與鐘鎮(zhèn)濤、彭健新、陳友等人組成了“溫拿五虎樂隊”，兩年后出版首張合輯《愛情陽光》，大受好評。1979年譚詠麟單飛發(fā)展，簽約寶麗金唱片，第一張專輯《反斗星》使他成為最受歡迎的香港男歌手，特別是1984年他推出的《愛在深秋》、《愛的根源》及《霧之戀》更奠定了他在香港歌壇牢不可破的首席地位。1988年，譚詠麟宣布不再領(lǐng)獎。
譚詠麟算得上是二戰(zhàn)后香港自己培養(yǎng)的第一代歌星。開始于60年代的香港歌壇當(dāng)時最為流行的是上海30年代的時代小曲、“粵劇”及美國的流行歌。當(dāng)時香港青年十分推崇美國，學(xué)著外文歌拼命地唱、拼命地跳。譚詠麟等人成立溫拿樂隊時，他們便以唱英文歌為主，吸引了眾多年輕人，3年之后，他們發(fā)現(xiàn)香港有80％以上的人講廣東話，為了令樂隊更受歡迎，溫拿開始自己創(chuàng)作廣東歌曲，而當(dāng)時香港電視連續(xù)劇也廣播廣東歌，一時間廣東歌大為流行。譚詠麟在歌壇20多年，經(jīng)歷了樂壇的改朝換代，卻始終站立潮頭。究其原因：一是他的歌藝高超,其演唱的獨特魅力廣受歌迷喜愛；二是他代表了香港人奮斗建設(shè)香港的
歷程，與香港人一同成長；另外，受到唱片公司和電視臺的力捧也是他魅力不衰的原因。
10.王菲
1969年出生于北京的王靖雯早在中學(xué)時代已在云南錄制過兩張專輯。
高中畢業(yè)后移居香港的她于1989年參加“亞太流行曲創(chuàng)作大賽”得到第三名后加入歌壇。直到1992年底，王靖雯才以改自日本歌曲的《容易受傷的女人》一夜成名，隨后在歌壇呼風(fēng)喚雨，以別具一格的外形及另類的唱腔成為最受歡迎的新一輩女歌手。
1996年王靖雯改回本名“王菲”，以酷女形象出現(xiàn)，并以在電影《重慶森林》中的出色表演得到法國影后的殊榮。隨后，王菲打入日本、東南亞市場，并成為眾多青年和歌手模仿的對象，形成一種獨特的“王菲現(xiàn)象”。王菲以唱片公司度身訂造的一個東方Bjork替身形象，以玩音樂的姿態(tài)打入樂壇，以歐美的另類音樂和北京的搖滾樂及千變?nèi)f化的姿態(tài)拍浪而來。在商業(yè)包裝藝術(shù)下的王菲一舉一動都體現(xiàn)了世紀(jì)末都市青年的內(nèi)心節(jié)奏和隨意性。
王菲之所以成功是她的百變形象，成功的商業(yè)包裝和我行我素的魅力，王菲成為各階層人士的摯愛歌手。她成為蕓蕓香港女歌手中的代表人物：她集梅艷芳的百變、關(guān)淑怡的唱功、林憶蓮的冷、葉倩文的霸氣于一身。難怪連歌壇大姐大梅艷芳在新歌《反翻版》中都唱道“若你唱歌跟阿菲，造型便跟我”。
