2024年2月8日發(作者:不亂丟垃圾)

1、點 線 面 組成了豐富的形象世界是一切造型的基本條件。
2、常用的幾種剪紙的方法有陰剪、陽剪、綜合法。
3、學習染紙時要一看紙怎么折二看色怎么配三看用了多少水四看作品美
不美。
4、外界的物體透過瞳孔投射在眼睛的視網膜上就會變得近大遠小。
5、年畫是中國民間最普及的藝術品之一。
6、點、線、面組成了豐富的形象世界是一切造型的基本條件。
7、扇面有扇形、圓形等形狀。
8、黃色很明亮藍色暗得多各種色彩明亮的程度叫做色彩的明度。
9、版面設計就像畫畫的構圖要考慮內容的主次和圖片的聚散版面整齊的
要避免呆板版面活潑的防止凌亂和松散色彩鮮艷的別讓人眼花繚亂色
調樸素的別缺少生氣。
10、什么叫純度答色彩純凈的程度
11.色調指彩色畫面上色與色之間的整體關系構成色彩的調子其中主要的
色相為主調。紅、橙、黃是暖色。藍、綠、紫是冷色。
12.制作紙工作品常用到剪、折、切割、粘、彎曲、插接等加工制作方法。
13.中國寫意畫講究用筆和用墨,用筆包括(落筆),(行筆),(收筆).用墨包括墨色的
濃淡干濕的變化的運用。
14.傳統中國畫的基本技法是勾、皴、點、染。3.繪畫中的色
彩美是指統一與變化中的美。
15.色彩的差別大是強烈對比。在色環中相隔150——180度色彩差別小
的弱對比在色環中相隔60度以下。
16.美術課可以分成繪畫課、手工課、欣賞課手工課常運用剪、刻、挖、
粘、接等方法。
17.透視的基本規律是近大遠小可分為成角透視和平行透視成角透視
是指物體的一個角與畫者相對平行透視是指物體的一個面與畫者相對。
18.要畫好人物物速寫需要了解人體的大體比例、結構和動態規律還需要
依靠對形象的記憶和理解。
19.選取恰當的形象或物體作為畫面內容叫取景構圖又叫布局或經營位置
應注意物體在畫面中的位置、空間以及線條色彩等在畫面中的結構組織形式。
20.剪彩紙的特點是形式多樣、質樸簡潔、內容豐富、富有極強的裝飾性。
其步驟是起稿、固定畫稿、刻鉆剪、裱貼
21三原色是指紅、黃、藍。三間色是指橙、綠、紫。11.橙色是由(紅)和(黃)
組成,綠色是由(黃)和(藍)組成,紫色是由(紅)和(藍)組成
22.色彩的三要素是指色彩的明度、純度、色相明度是指色彩的明暗深
淺程度色相是指色彩的本身面貌可以通過加(白色)提高明度加(黑色)
降低明度。
23.冷色是指藍、綠等給人涼冷感覺的色彩曖色是指紅橙等給人溫暖感
覺的色彩。
24.中國畫從表現手法上可以分為(工筆畫和寫意畫),從表現內容上可以分為(山
水畫、花鳥畫、人物畫)。
25.任何物體都可以用立方體、圓柱體、圓錐體、球體四類基本形體去概括。
26.素描的基本調子是三大面五調子三大面是指受光面、背光面、反光
面。五調子是指亮面、灰面、明暗交界線、暗面、反光。
27.美術字可分為宋體、黑體、變體三種。黑體美術字外形呈方形或長方形
且筆畫粗狀筆畫粗細基本相等。18.單獨紋樣是指與四周無聯系的紋樣
它是圖案的基本單元。左右上下四面相連的紋樣稱為四方連續紋樣。
28.角隅紋樣是裝飾邊角的紋樣可分為(對稱式)和(均衡式)兩種。
29.將一分形進行有秩序的反復排列稱為重復具有一種秩序的美感。
30.形有秩序的逐漸變化就叫漸變。
31.對稱軸或對稱中心兩側相同就叫做對稱具有一種規則、整齊和穩定的美感。
32成人的身高為7.5個頭長,少年為6個頭長。
33“三庭五眼”是指人物的面部長度平均分成三份稱為上庭從發際到眉間中庭
從眉間到鼻尖下庭從鼻尖到下下巴
34素描可以分為結構素描和明暗素描。
35以畫馬見長的畫家是徐悲鴻以畫蝦見長的畫家是齊白石 以畫竹
見長的畫家是鄭板橋。
36、色彩畫通常有干畫法和濕畫法兩種色彩畫常用的筆有尖頭筆、圓頭筆、扁
頭筆。
37、 色彩 的三要素明度、純度、色相。色彩的明暗程度稱為明度色彩的
鮮灰程度稱為純度色彩的相貌如紅、黃、藍……稱為色相。色彩的明度變化
可以通過加白提亮明度、加黑減弱明度。
38、繪畫三原色紅、黃、藍三間色橙、綠、紫。
39、色彩的調配紅+黃=橙 紅+藍=紫 藍+黃=綠
40、補色紅---綠黃---紫 藍---橙。
在色環中互成150----180度的色互為補色成強烈對比60度以內的色成柔
和對比。
41、臉譜是中國戲曲中特有的化妝藝術。
42、設計一枚郵票首先要畫上合適的圖案再寫上“中國人民郵政”字樣標
明面值金額。是紀念郵票的還要寫上紀念標題。
43、中國畫按繪畫題材分可以分為人物畫、花鳥畫和山水畫
按表現手法分可以分為寫意畫、工筆畫和兼工帶寫。
主要用筆方法有中鋒、側鋒、逆鋒、順鋒等。
主要用墨方法有焦、濃、重、淡、輕。
44、色彩畫根據內容分為靜物畫、人物畫和風景畫。風景畫通常可以分為
遠、中、近景物。12、剪紙通常可以分為窗花和鞋花兩類。我國剪紙有南、北
之分南方細膩北方粗獷。
45、手工制作的方法通常有剪、折、刻、撕、粘、貼等。
46一切色彩都離不開光。可以說色彩是一種可見光的光波在視覺上的一種
反映。
47物體都有反射和吸收不同色光的特征。呈紅色的是因為它有反射紅色光
而吸收其他光的特性白色的物體反射所有的光黑色物體吸收所有的光。
48所有顏色相加為白色紅綠藍是光的三原色而顏料的三原色是紅黃藍它
們相加為黑色。
49高光離光源最近的一點在畫面中就是最亮的一點。
美術基礎知識
三年級上冊
⒈三原色是紅、黃、藍。三間色是橙、綠、紫。
⒉大與小是通過相互比較才可以看出來的。
⒊把一樣物體放在另一樣物體的后面,就會產生前后的感覺。物體通過逐漸縮小尺寸也會產生前后的感覺。
三年級下冊
⒈中國畫的墨色可以分為五種:焦、濃、重、淡、清。
⒉一個圖形向左右、上下重復有規律地排列,就會形成一個圖案。
⒊優美的曲線條會給我們柔和、流動、輕快的感覺,而挺拔的直線條會給我們明快、簡潔、力量的感覺。
⒋在我們日常生活中,對稱與均衡的形式處處可見,對稱與均衡往往給人以莊重、嚴肅,整齊平穩的感覺。
⒌中心線兩邊或中心點周圍的圖形、色彩相同就稱為對稱;中心線兩邊的圖形、色彩雖不相同,但在視覺上有平衡感,就稱為均衡。
四年級上冊
⒈色彩會使人產生冷暖的聯想。紅、橙、黃使人聯想到火焰和太陽等熱烈溫暖的物象,而藍、綠、紫色又會使人聯想到天空、海水、冰雪這些寧靜、寒冷的場面。
⒉線條的平直與彎曲,會使人產生動或靜的感覺。平等的線條會使人聯想到平直的地平線,有靜止的感覺,而彎曲的線條會使人聯想到蜿蜒的河流,有流動的感覺。
⒊節奏原是音樂術語,指音響的輕重緩急和節拍的強弱長短交替出現而形成的規律。節奏同樣是構成美術作品形式美的重要因素。畫面中兩種或多種不同要素重復出現就產生了節奏感。如曲與直、大與小、粗與細、疏與密、長與短等。
⒋在色相環上,直線相對的兩種顏色配合,會產生強烈的對比。如紅與綠、橙與藍、黃與紫都稱為對比色。
⒌校徽設計可以用文字,也可以用圖形來表示。校徽設計既要簡潔,又要把所設計學校的特色表現出來。
⒍郵票是國家郵政部門發行的用來貼在郵件上表明已付郵資的憑證。郵標具有較高的藝術價值和收藏價值。郵票上表現的人、物、事,往往反映了一個國家的政治經濟文化科學等諸方面。因此郵票被稱作是“國家的名片”。
⒎郵票由圖案、面值、發行時間、發行國家組成;外形邊緣還有整齊的齒孔。
⒏郵票的種類有三種:紀念郵票、普通郵票、特種郵票。1878年7月發行的中國第一套郵票——“大龍”郵票,1840年5月1日英國發行的世界上第一枚郵票——“黑便士”郵票。
⒐天上的星星會按時間順序出現。如果把同時期出現比較亮的星星如意邊在一起就開成了不同的星座。人閃還根據它們不同的形狀命名成了不同名稱的星座,它們依次是:白羊座、金牛座、雙子座、巨蟹座、獅子座、處女座、天秤座、天蝎座、射手座、摩羯座、水瓶座、雙魚座。
⒑漫畫是一種具有諷刺性或幽默性的繪畫。通過夸張、比喻象征和寓意等手法,表現幽默詼諧的畫面,用來諷刺批評或歌頌某些人和事。
⒒拉伸、扭曲和翻轉都是電腦變形的基本方法。
四年級下冊
⒈聚聚散散是藝術表現常用的手法之一。
⒉一個黑點在紙中的不同位置會給人有不同的感覺。在中間有穩定感,在上邊有下落感,在下邊有安定感,兩個點在中間有相互吸引感,整齊地排列給人以線的感覺,從大到小,有移動感。
⒊黑白圖形之間的相互轉換,會取得意想不到的藝術效果。
⒋一幅作品,總有主次之分,一般以人或物作為主體,而背景就成了陪襯。
⒌當我們聽音樂時,音樂的節拍由強而逐漸變弱,或由弱而逐漸變強,這就是漸變;色彩由淡而逐漸變濃,或由濃而逐漸變淡,這也是漸變。①一種顏色加黑或加白,就會產生色彩的漸變。②紅橙黃或藍綠紫等顏色的排列,也會產生色彩的漸變。
⒍對稱是物體相同部分有規律的重復。自然界中不少植物,動物都有自己的對稱形式。對稱是藝術家創造藝術作品的重要法則。
⒎藏書票是用在藏書上的一種標志。它通常采用木刻、石刻等版畫形式設計各種美術圖案,署上××藏書、××之書、××珍藏等字樣,并刻有國際通用的藏書票標志exlibris藏書票源于西方,中國的藏書票是從歐洲傳入。《刺猬》(世界上第一枚藏書票克那貝斯貝爾格)(德國)《英偉藏書》是1935年發表的中國最早的藏書票之一,作者是唐英偉。
⒏光有自然光,如陽光等;也有人造光,如燭光、燈光等。人們的生活離不開光,繪畫、雕塑、建筑、工藝品的制作也要依靠光,在光的映襯下,你的作品會顯得更加生動迷人。
⒐我們偉大的祖國擁有豐富的藝術遺產。秦始皇兵馬俑是被聯合國教科文組織確定的“世界文化遺產”之一。1974年在陜西臨潼縣城東出土,內有陶馬、陶俑、陶車,其中陶俑又分為將軍俑、士卒俑和軍吏俑。集中體現我國古代雕塑藝術的較高成就。雕塑分為圓雕和浮雕兩大類。秦始皇兵馬俑屬于圓雕。
五年級上冊
⒈對比色配合,可使畫面顯得鮮艷、明亮。在配色時只要改變其中一方的面積大小,變會使畫面顯得和諧,主題突出,所謂“萬綠叢中一點紅”就說明了這一道理。有時在一方顏色中加入黑或白色,使色彩的明度、純度發生變化,也會使畫面顯得和諧,主題突出。如果對比色面積相似,也可用黑、白、金、銀等色線把色塊分離開來,使畫面顯得和諧、主題突出。
⒉在色環上,相鄰近的色彩,稱為鄰近色,如黃、黃綠、綠或是紅紫、紫、藍紫等。鄰近色的配合,會使人產生舒適、和諧的感覺。
⒊將紋樣適當地組織在一定的形狀(如三角形、多角形、圓形、方形、菱形)范圍之內,使之達到某種裝飾作用,叫做適合紋樣。
⒋陶瓷是中國古代燦爛文化的象征。從我國陶瓷藝術發展的歷史來看,陶瓷藝術包括陶器和瓷器兩個部分。瓷器是中國發明的,中國是瓷器的故鄉。陶瓷藝術的美體現在外形上,也體現在紋飾上,還體現在釉色上。
五年級下冊
⒈形一般指平面的形狀,它可分為幾何形和不規則形。幾何形是指輪廓線呈現規則的形狀,如正方形、三角形、長方形、橢圓形等。不規則形是指輪廓線呈現自由形式的形狀,如我們徒手隨意表現的各種形狀。
⒉在我們生活的世界里,有一些物體是由立方體、球體、柱體、錐體等形體組成。形體是指具有長寬高三維的立體實物。它可分為自然形體和幾何形體。幾何形體是指人工制成的一些立體形態。
⒊多樣與統一是藝術創作中常用的一種規律。
⒋我國古代畫訣:畫人笑,眉開眼彎嘴上翹,畫人哭,眉掉眼垂淚下落,畫人怒,立眉瞪眼牙緊咬;畫人愁,皺眉縮眼嘴角掉。概括的道出人物不同表情時五官之間的不同變化。
⒌夸張是藝術家進行創作的手段之一。經過夸張的藝術作品,感染力更強,主題也更突出。臉部的夸張,只要突出表現臉上某部分的特征,如眼睛、鼻子、嘴巴、或是額頭、顴骨、下巴等,就會產生意想不到的效果。
⒍十二生肖也稱十二屬相,由鼠、牛、虎、兔、龍、蛇、馬、羊、猴、雞、狗、豬十二種動物組成,是我國民間計算年齡的方法。十二生肖已成為中國傳統文化的重要組成部分。
⒎中國畫中,以描繪山川自然景色為主體的繪畫,稱為山水畫。我國山水畫的歷史非常悠久,隋唐時代山水畫已經成熟。宋元以后,山水畫成為中國畫中主要的畫科。古代藝術家在長期的藝術實踐中,創造了表現山水畫的各種技法,主要有勾、皴、點、染四種方法。
⒏畫山水時先畫近景、再畫遠景,先畫樹葉,后畫樹干。
⒐ 旅游資源就其屬性可分為自然旅游資源和人文旅游資源兩種。自然旅游資源有山水、森林、江河、湖泊等各種自然風光。人文旅游資源有各種民俗風情、文化遺跡、工藝品等。
⒑在舞臺上,用繪畫立體造型燈光等制成的布景,為劇情發展創設環境,為渲染舞臺氣氛起到了重要的作用。舞臺是指觀眾席前面的演出場所,舞臺通常正對著觀眾席,但也有供觀眾從三面觀看或四觀看的。
⒒我國古代青銅器的鑄造,遠在四千年前的夏代就已經開始出現。商代和西周是青銅器鑄造的鼎盛時期。欣賞青銅藝術首先可以從造型上來觀賞,其次可以從紋樣上來觀賞。再次可以從文字上來觀賞。青銅是紅銅和錫的合金,也有的是紅銅和錫鉛的合金。紅銅加了錫鉛以后,使銅的熔點降低,硬度加強,因為呈青灰色,所以叫青銅。
六年級上冊
⒈在生活中我們發現同樣的物體,在不同的位置上會產生近大遠小近高遠低近寬遠窄的變化,這就是透視現象。視平線是天與地之間產生的水平線。當我們的視線慢慢消失在視平線的一點上,這點就是消失點。透視有平行透視和成角透視等。
⒉皮影戲是集美術表演音樂等多種藝術為一體的綜合藝術。皮影是選用驢皮、牛皮或羊皮等材料,經雕刻而成。我國農村的許多地方至今還有皮影戲的演出。
⒊2003年10月15日,我國自行研制的神舟五號載人飛船,把中國首位航天員楊利偉送上太空,進行了宇宙之旅,實現了中國人千來的飛天夢。
⒋文物是歷代遺留下來的在文化發展史上有著收藏價值、歷史價值和藝術價值的東西,一般包括文獻類、建筑類、工藝品和一些代表性實物。
⒌繪畫從材料工具來分,主要有:中國畫、油畫、版畫等。從表現的內容來分則有人物畫、風景畫、風俗畫、歷史畫、年畫等。中國畫和油畫是繪畫中的重要表現形式。
⒍中國畫的表現內容主要有:人物、山水、花鳥。中國畫有工筆與寫意畫法。中國畫畫家常將詩、書、畫印融為一體,擴展了畫面的藝術境界。中國畫的壯實形式多樣,有冊頁、立軸、長卷等。
⒎油畫是重要的畫種,它是一種用油質顏料描繪在而厚紙或木板等材料上的繪畫。油畫起源開發展于歐洲,到近代成為世界性的重要畫種。油畫具有色彩豐富表現力強、便于修改和長期積存等優點。油畫的主要材料和工具有:油畫顏料、畫筆、畫刀、畫布、畫框等。
⒏不同時期的油畫由于受藝術觀念和技法的制約,呈現出不同的面貌。古典時期的油畫,以寫實性的表現方法為主;19世紀中葉,歐洲的一些畫家開始對油畫色彩進行深入研究,使油畫色彩發生了變革,出現了如印象派;19世紀末葉開始,西方油畫發生了根本性的變化,藝術形式呈現多樣化傾向,出現了抽象派、現代派、立體派等。中國的油畫是在歐洲油畫技法傳入的基礎上發展起來的。中國著名油畫家徐悲鴻、林風眠、劉海粟、顏文梁等,為中國油畫的發展作出了巨大的貢獻。
⒐用windows畫圖板,能制作出富有版畫效果的圖畫。“反色處理”像一塊可以刻制的木板,而“橡皮工具”又像一把刻刀,任你在木板上精細縝密地“運刀”揮灑。
六年級下冊
⒈物體在光的照射下,會產生深淺不同的明與暗。如果我們用筆把這種深淺不同的明與暗表現出來,就能畫具有立體感的物體。物體在光的照射下,會出現亮面、灰面、明暗交界線、暗面、反光和投影。
⒉法國著名雕塑家羅丹曾說:“美是到處都有的。對于我們的眼睛,不是缺少美,而是缺少發現。”用照相機可尋找和記錄我們身邊美術的的蹤跡。
⒊在一塊底板上,雕塑凸起的形象就稱為浮雕。按照表面凸起的又分為高浮雕和淺浮雕兩種。泥浮雕在制作時主要有五處步驟:揉泥、拍泥板、割邊、沾花、刻痕。
⒋扇子是用來消暑送涼的工具,其形式多樣。古代的文人藝術家往往在遍布上畫畫,寫字,既起到美化裝飾的作用,又可抒發自己的情感。扇子的形制一般有團扇、折扇之分。畫在扇子上的面稱為扇面。
⒌服裝既可以防寒、保暖,又可美化人們的生活。服裝設計是一門藝術,與我們的生活密切相關。服裝三要素是:色彩、樣式、材料。
⒍由藍、黃、黑、綠、紅組成的五環,是奧林匹克運動的標志。五環象征著五大洲的團結,也象征著全世界運動員在奧運會上的相聚。2008年的奧運會將在我國首都北京舉行。互相了解、友誼、團結和公平的奧運精神將再次得發揚。奧林匹克運動會,簡稱奧運會。起源于古希臘的奧林匹亞競技。1888年,法國人皮埃爾德顧拜旦首次提出恢復奧運會建議,1896年在希臘雅典舉行了第一屆現代奧運會。以后每四年舉行一屆。每年的6月23日是世界奧林匹克日。
⒎windows軟件上的畫圖板,可以說是最普通的繪畫軟件了。若要創作出各各各樣的電腦美術作品,我們還需要掌握各種相關軟件的使用方法,使我們的創作變得更加豐富多彩。①運用windows軟件的畫圖板或者金山畫王等電腦繪畫軟件設計報頭或標志。②運用方案排版處理軟件,如word、wps等插入報頭或標志,制作以文字為主的電子報刊③運用圖片演示軟件powerpoint金山演示等制作以圖畫為主的電子報刊。除了運用電腦繪畫軟件設計自己的報頭或標志外,還可以從圖片素材庫中選擇應用。
⒏運用電腦美術制作報頭或標志方法的步驟如下:設計形象、設計背景、設計標題、合成。
⒐我國古代建筑藝術成就非凡,在世界建筑史上,占有獨特的地位。我們可以從外觀造型、建筑結構、群體布局、裝飾色彩等幾方面欣賞我國古代建筑藝術。
⒑我國古代建筑由屋頂、屋身、臺基三部分組成。屋頂的樣式有多種;屋身正面多為開敞的門扉;臺基常以白石雕刻而成,配以欄桿和臺階。
⒒我國古代建筑主要采用木構架結構,它的基本做法是以立柱和橫梁組成部分構架。斗拱是我國古代建筑所物有的構件,它一方面承受建筑重力,另一方面還起著裝飾作用。
⒓我國古代建筑如宮殿、廟宇、住宅等,都江堰市是由單個建筑物組成的群體。一般都以院子為中心四面布置建筑物。規模較大的建筑則是由若干個院子組成,在中軸線上布置主要建筑物,兩側次要建筑多作對稱布局。
⒔我國古代建筑還帶入了我國工藝美術以及繪畫、雕刻、書法等方面的卓越成就,表現在如額枋上的匾額、柱上的楹聯、門窗上的欞格等處。
⒕宮殿廟宇建筑在用色上,往往采用黃色琉璃瓦頂、朱紅色屋身,檐下以藍綠色中略施金粉的彩畫,襯以潔白的石雕臺基。民居建筑用色,則采用青灰瓦面、白墻、黑門窗,顯得樸素而淡雅。
⒖我國古代建筑的類別:宮殿、我國古代帝王聽政、坐朝、寢居、宴樂的建筑。塔:佛教寺廟配套建筑,用于供奉佛像、佛經。寺廟:為宗教徒所居住或活動的建筑。壇廟:我國古代祭祀祖先和神靈的宗教禮制建筑。園林:供游人休息或觀賞的建筑。民居:我國各地民居由于受社會因素和自然因素影響,形成了各自不同的風格和特點。
(1)西洋畫中主要的畫種有素描、油畫、水彩、水粉畫、版畫等。
(2)素描就是單色畫,是研究和表現事物最簡捷的畫種,主要的表觀手段是點線面c
(3)油畫是用特制的油調和顏料畫出來的畫,稱為油畫。這是西洋畫中最主要的一種,油畫發展中主要流派有古典主義、寫實派、立體派、印象派、野獸派、學院派 等。
(4)水彩畫是西洋畫一種它是用膠水和顏料凋制而成。
(5)油畫有豐富的色彩效果,厚重,有很強的表觀力,水彩畫具有輕快、濕潤和透明 感。
(6)水墨畫主要工具有:毛筆、墨汁、宣紙等,主要用筆中鋒、側鋒、逆鋒、等。
(7)清代大畫家石濤說過“筆默當隨時代”并具體談其中意思.
(8)書的裝幀設計主要包括封面,封底、書脊設計和內頁設計,封面設計一般必須有書名、作者和出版社等文字內容。內頁設計主要包括書的文字和插圖的版式編排等。
(9)木版畫俗稱木刻,源于我國古代,雕版印刷書籍中的插圖是版畫家族中最古老,也是最有代表性的—支。
(10)木刻主要分單色油印和油印套色木刻和水印套色木刻。
(11)欣賞版畫應注意它們的黑、 白、灰和點、線、面的分布。
(12)從原始人的圖騰柱開始,柱形雕刻就是各民族常見的裝飾藝術。
(13)雕塑主要種類有圓雕和浮雕兩種。
(14)風景寫生中應注意分一分疏密,分一分主次,分一分近景、中景、遠景。
(15)用水彩顏料畫一幅風景寫生,注意畫面的氣氛和色彩相協調。
(16)凡高,荷蘭畫家, 代表作品《白楊道》、 《向日葵》印象派畫家。
(17)徐悲鴻, 中國近代畫家,代表作品《馬》。
(18)齊白石, 中國近代畫家,代表作品《蝦》。
一、填空:
1.立紙浮雕造型中,我們通常用較厚的紙如卡紙、鉛畫紙來造型,避免用薄紙。
2.做變化柱子時,首先確定好紙柱的基本形是圓柱,還是三角柱等。
3.做綜合紙版畫時一般選用有特殊肌理的材料來制作底板,常用的材料有棉花、樹葉、纖維板等。
4.綜合紙版畫剪貼時不能太瑣碎,畫面可以簡潔單純些。
5.綜合紙版畫是利用拼貼、刻線、貼線、撕揭、揉紙等主要技法
6。印制紙版畫應注意油墨和顏色的分量。
7。暖色類主要的顏色有紅、橙、黃。而冷色類主要有藍、綠為主
8,大自然中常見的暖色的景物有晚霞、秋收田野、火焰。常見的冷色景物有夜色、海景、草地。
9.在色彩的相對性中,紅色相對于紫色顯得暖。紫色相對于黃色顯得暖。黃色相對于橙色顯得冷,橙色相對于綠色顯得暖。藍色相對于綠色顯得冷。
10.以 冷 色為主畫的風景是冷色凋的風景。
11.以紅黃色為主畫的風景是 暖色調 的風景。
12.色調是彩色畫面上色與色的整體關系,構成色彩的調子,其中主要的色相為主調.
13.奇怪的圖形被廣泛用于廣告、招貼和插圖。
14. 創作奇怪圖形時,要求簡練、幽默使人一目了然。
15.拉坯成型是——種古老的陶藝成型方法,適宜制阼圓形的陶藝。
16.燒制陶藝作品的窯爐有煤窯、煤氣窯、油窯、電爐、柴火窯等.
17.陶藝燒制方法主要有一次燒成、二次燒成、氧化燒成等。
18.陶藝的制作方法主要有泥條盤制法、泥板成型法、徒手捏制法.
19,徒手捏制法是最簡單的練習做陶方式:所有的陶藝作品的坯體應該是空心的并要有通氣孔。
二、實踐題:
1、我們家鄉新建哪些漂亮的橋,你能為家鄉設計一座新橋嗎?
2、利用學過的色彩知識,并結合點線面畫性格。
3、你能為自己設計一款汗衫嗎? (要求:先畫出汗衫的外形,再在上面設計-圖形,涂上漂亮的色彩,寫上簡法有趣的文字)
4、我“未來的家”是什么樣你能設計嗎?
一、填空
1、《阿爾的吊橋》是 荷蘭 國畫家 凡高 的繪畫作品。他一生貧困,
只活了 37 歲,他的代表作品還有《 向日葵 》。
2、在色彩中,紅、黃、藍叫 三原色 。當我們把紅與黃調在一起時,會出現 橙 色,紅與藍相調出現 紫 色,黃與藍相調形成 綠色,這三種顏色稱為 三間 色。
3、明度是指色彩的 明暗、深淺 程度。色彩的明度變化可以通過加白 提高明度, 加黑 降低明度。
4、在紅、藍、朱紅、青綠、橙這些色彩中,屬于暖色的是 ,屬于冷色的是 。
5、京劇行當按人物角色可以分為 生旦 凈 丑 。
6、京劇臉譜有十幾種,其中我們知道的五種分別是 整臉 三塊瓦臉十字門臉 歪臉 、 碎花臉 。
7、制作紙立體作品,我們可以運用 剪 、 折 、 粘、卷 、鏤空 的方法進行制作。
8、郵票的種類很多,一般可以分為 普通 、 紀念 、 特種 。
9、郵票的票面結構由 圖案 、 文字 、 面值 、 國籍 、 齒孔 組成。
10、“文藝復興”時期的三杰是指:達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾。
11、“文房四寶”是指:筆、墨、紙、硯。
12、山水畫中常用的幾種筆法:中鋒、側鋒、順鋒、逆鋒。
13、中國畫按表現內容可以分為:人物、花鳥、山水。按表現手法可以分為:寫意、工筆。
14、色彩的三要素是:明度、純度、色相。
15、在色相環中,互成150度至180度的色為強烈對比,位于60度以內的色為柔和對比。
二、連線:
包公 黃色臉譜 頑強暴躁
關羽 紅色臉譜 剛強驍勇
宇文成都 黑色臉譜 驍勇兇悍
竇爾頓 藍色臉譜 忠義英勇
武天虬 綠色臉譜 正直無私
《大衛》 達芬奇
《蒙娜麗莎》 米開朗基羅
《椅中圣母》 拉斐爾
《山水》 陸儼少
《千巖競秀》 齊白石
《云山圖》 李可染
《在陽臺上》 羅丹
《面包》 摩爾
《新鮮的鯡魚》 柯勒惠支
《國王和王后》 雷諾阿
《加萊義民》 密萊司
本文發布于:2024-02-08 14:21:57,感謝您對本站的認可!
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