《我和我的祖國》電影感悟800字_《我和我的祖國》觀后感5篇

2024年3月23日發(作者：關于垃圾分類的知識)

《我和我的祖國》電影感悟800字_《我和我的祖國》觀后感5

篇

《我和我的祖國》作為獻禮祖國70華誕的電影之一，其也是國慶

檔電影之中的霸主，而這部影片主要講述的是七位導演分別取材新中

國成立70周年以來，祖國經歷的無數個歷史性經典瞬間。講述普通人

與國家之間息息相關密不可分的動人故事。所以關于觀看《我和我的

祖國》電影的感悟體會，小編準備了以下文章內容，希望對您有所幫

助。

我和我的祖國觀后感【1】

每一種新媒介的出現，都會引起社會各方面的變化與重構，電影

和電視劇的蓬勃興起讓數字影像開始介入歷史書寫的過程。能夠以生

動的影像將歷史事件或者歷史階段重現在觀眾面前，電影與歷史的交

叉從電影誕生開始就已經必不可免。一部呈現歷史事件的電影，不僅

要能讓觀眾了解歷史，更重要的是能讓觀眾走進歷史語境，從人物與

事件之中汲取現實的力量。 《我和我的祖國》作為一部獻禮片，電影

再現了中華人民共和國建國70年以來七個重要的歷史瞬間。7位導演，

執導7個故事，演繹7個瞬間：《前夜》回憶新中國第一次升起五星

紅旗，《相遇》致敬國防科研戰線上的無名英雄，《奪冠》回顧女排

奪冠時刻，《回歸》再現香港回歸一秒不差的堅持，《北京你好》品

味一場“開在家門口”的奧運會，《白晝流星》演示神舟十一號飛船

返回艙成功著陸，《護航》述說巾幗飛行員藍天故事。電影由號稱

“中國電影夢之隊”的七位導演陳凱歌、黃建新、管虎、薛曉路、徐

崢、寧浩、文牧野分別擔任七個部分的導演，演員陣營龐大，既有老

戲骨葛優等人的加盟，也有演技出色、深受青年觀眾歡迎的朱一龍等

新生代演員的參演，這樣一部背景波瀾壯闊、制作精良、實力雄厚的

影片，其反映歷史重大時刻的敘述語言與展現風格，在上映前，就已

經萬眾矚目，萬人期待。

沉浸在電影所賦予我們的共享情感里，我們為了那一面五星紅旗

背后的故事而感動，為真實的科研英雄而贊嘆，為女排的勝利而歡呼，

為香港回歸儀式上護旗手的軍姿而震撼，為奧運里小老百姓的詼諧而

歡笑……《我和我的祖國》，七個篇章，敘事角度各異，敘事風格不同，

但是全劇卻有貫穿始終的靈魂：《我和我的祖國》在歷史事件的敘事

結構上，平衡了歷史電影的“真實性”和“虛構因素”的沖突，融合

了展現歷史事件的“真實性”和“不確定性”之間的深層關系。

■ 真實與虛構的平衡 電影必然要使用大量“虛構因素”，從而達

到展現的目的。近年來，一些歷史電影和電視劇，由于大量使用虛構

因素，從而導致了歷史事件、歷史場景、歷史人物的偏移;而電影本身

所具有的通俗化、流行化的特征，在潛移默化中影響了觀眾對于歷史

真實性的認知。 《我和我的祖國》卻取材嚴謹，尊重歷史事實，真實

再現歷史場景，樸素刻畫歷史人物，保持了大方向的歷史真實。從新

中國建立，到科研的發展，到香港回歸，到北京奧運會……對重要歷史

時刻的描述，毫無偏差，極盡還原。尤其在《回歸》中，由朱一龍等

人飾演的護旗手，在儀式上分秒不差的升起國旗的那一刻，從走路的

姿勢、到環繞的角度、到升旗的動作、到凝望的眼神，都與原場景高

度契合。 同時，在人物群像塑造中，電影更趨向于將歷史拉伸到現實

生活，以小人物的視角敘述歷史的變革和滾滾向前的車輪。部分小人

物和相關情節的“虛構性”創作，是導演和編劇們得以揮毫潑墨、精

巧布局的自由空間，在這個空間中，電影人能夠進行一場裹挾著歷史、

演員、觀眾、場景等諸多因素的“思想實驗”。出租車司機、小護士、

沙漠青年、科研人員家屬……他們“虛構”出的眼睛，倒映著歷史的顏

色;他們“虛構”出的情感，澎湃著愛國的激昂;他們“虛構”出的群像，

襯托出中國的蒸蒸日上! 真實的歷史事件，虛構的小人物群像;真實的

歷史時刻，虛構的細膩情節;真實的愛國情懷，虛構的情緒渲染……實

中有虛，虛中有實，虛虛實實，平衡有道。

■真實與不確定性的融合 歷史是“難以捕捉”的，“真實”其實

也存在著很大的不確定性。歷史事件的確是發生了，我們可以知其宏

觀的結果，但每一個人都有他獨特的心靈和眼睛，任何人的看法都不

足以稱其為“真相”。 歷史微觀因素的“不確定性”，是創作者能夠

根據歷史資料而創新和植入的電影思維。《我和我的祖國》所展現的

歷史事件由于時間并不久遠，重要人物的塑造，多取材自真實的故事。

雖然創作框架縮窄，但歷史“不確定性”的電影植入，仍然游刃而余。

回歸篇中“一秒不差”的談判是真實的，鐘表店老板和香港警察的出

現是不確定的;科研人員三年與家人失聯是真實的，在車上偶遇是不確

定的;奧運五環是真實的，出租車司機的滿臉傷痕是不確定的;新中國升

旗瞬間、香港回歸瞬間、原子彈引爆成功瞬間……群情激奮是真實的，

步調一致表達激情的方式是不確定的。 導演們遵循著歷史的基本真實，

根據已有的資料進行藝術加工，使“不確定性”的表達相對合理，并

融入了真實的因素，形成了“真實性”與“不確定性”相結合的“相

對真實”。也許“不確定性”正是這種歷史真實的藝術魅力所在。如

果有一天，當后人不再去追尋歷史真實的微觀因素的時候，藝術的歷

史也就成為了雕刻人們思維的歷史。

《我和我的祖國》，找準了真實與虛構的平衡點，促成了真實與

不確定性的融合，平衡融合之后，所帶來的藝術效果對于都有一顆中

國心的觀眾來說，堪稱震撼。無數次舉國歡慶的激動，匯成淚水的江

海;無數次愛國的激情，一次性洶涌澎湃;無數次涌起身為中國人的自豪，

重比日月河山!這些，足以讓這部電影成為一部優秀的獻禮片——獻禮

崛起中華，譜寫盛世之歌!

我和我的祖國觀后感【2】

很多對于白晝流星爭議很多，，但是我真的最愛這個故事，其次

是葛大爺，然后就是徐崢的小孩子部分(吳京和馬伊琍出來之后太尬了)。

關于白晝流星，講的是扶貧和神舟十一號，李叔和沃德樂的人物形象

塑造的很好，特點鮮明，從剛開始偷東西搶東西的野孩子，到看到神

州降落之后落下的淚，很多人轉變太快，但是總共就22分鐘，不管怎

樣弄都快，這樣子刻畫反而很好，偷李叔救命的錢之后，就有轉變的

苗頭，說這不是偷的不是給的，是借，以后會還的時候。其次就是扶

貧與神州的對應，前邊的扶貧已經提現出來了，但是世界是留給年輕

人的，他們需要希望和愛，李叔對于他們更多的是精神扶貧，讓他們

見證寓言故事里的白晝流星，進行心靈的洗禮。沒有必要因為兩個孩

子進去，而否定了白晝流星的全部。

前夜故事講的很好，但是邏輯硬傷太多(前面劇評已經有分析了)，

偏偏只針對白晝流星罵，然后找各種借口為前夜挽回，說什么電影需

要戲劇性，可以放棄一些邏輯，要不然沒法看，那么同理，電影也需

要一些浪漫主義，這個要求也并不過分，你可以覺得他不好，看不懂，

不感動，但是他真的沒有爛到辣雞的水平，畢竟立意擺在那里，能帶

給人很深的討論。

相遇很喜歡張譯的表演和人物刻畫，但是車上任素汐那一段完全

沒有必要，占據太多部分，本來很期待科學家更多的人物經歷的描寫

的。

回歸只講了零時零分零秒升起中國國旗，沒有其他的記憶點。

至于護航，耍帥鏡頭太多了，故事也沒有特別吸引人。

真實故事的新聞，是兩個牧民把副傘送過去的，也不必說普通人

根本接觸不到這些東西的這種話

現在很多人已經在摳字眼了，電影真的不能這樣，如果這樣，每

一個部分都說不過去，很喜歡評論里的一句話，衣服翻過來穿里子是

干凈的，代表野孩子的內心也是干凈的!

一部浪漫主義的電影，觀眾偏偏要求他現實，就像你想吃甜的，

吃了辣的就要罵他為什么要是辣的一樣。

我和我的祖國觀后感【3】

導語——1997年香港回歸交接儀式，為了確保五星紅旗能在0分

0秒準時升起，為了給祖國爭取2秒鐘時間，中方代表與英方斗智斗

勇，進行了16輪艱苦卓絕的拉鋸式談判。這是回歸儀式背后，不為人

知的一場“沒有硝煙的紛爭”!

歷史的長河奔涌不息，時代的車輪滾滾向前。然而總有一些時間

節點，聚焦了全世界的目光，讓所有人為之永生難忘。

1997年7月1日0時0分0秒，在香港會展中心，五星紅旗準時

升起，獵獵飄揚!經歷了154年風雨飄搖，血脈分隔的香港，終于回到

了祖國母親的懷抱。這一歷史性的時刻，是祖國和人民不可磨滅的共

同回憶。

恍然間，那一天已經過去22年了。2019年，由薛曉路導演執導

的《回歸》，作為國慶獻禮片《我和我的祖國》的一部分，真實的還

原了這一歷史盛況，抒發了祖國和人民的共同心聲——我和我的祖國，

一刻也不能分割!

短短一分四十八秒的預告片，讓人心頭觸動，熱血沸騰。導演薛

曉路以回歸儀式籌備前后，幾個普通人的視角切入，再現了1997年7

月1日這一重大歷史時刻。他們是堅毅果決的中方外交官、莊嚴肅穆

的儀仗隊、英姿颯爽的香港警察和赤子拳拳的鐘表師傅。

《回歸》這個片段，不僅將為我們呈現一場莊嚴的交接儀式，還

將首度揭示香港回歸談判桌上，那一場驚心動魄的“沒有硝煙的紛

爭”。

讓我們回溯這一段歷史，來看看當時發生的故事。

1996年年底，時任外交部禮賓司副司長、交接儀式總指揮安文彬

先生，率領交接儀式籌備小組進入香港開始前期工作。

然而，類似這種的主權交接儀式，世界上無一先例可循。于是，

一切只能由自己設計策劃。在具體安排中，最關鍵的是要完成中央交

給籌備組的一個重之又重的任務：確保中國國旗必須在7月1日的0

時0分0秒準時升起，讓香港的主權如期回歸祖國。

這個任務看似簡單，實際上卻困難重重。外交官安文彬先生曾經

在朗讀者節目中回憶道， “我們每一次的談判都只為2秒鐘。我跟英

方說我們的國旗一定要在0時0分0秒升起來，主權回歸，分秒必爭，

這件事情毋庸置疑。所以你們的旗子一定要在23點59分58秒降落，

當時英方非常不認同，他們不給我們這兩秒，所以我們前前后后為這

件事情進行了無數次的談判。”

2秒鐘，不過彈指一揮間!但是對當時的中國而言，意味著不能準

時收回香港的主權，意味著英國對香港的殖民統治要再多2秒!

英國要把香港這顆“東方明珠”歸還給中國，心里本來就極不情

愿，因此，在交接儀式的具體安排上，英方設置了眾多障礙，與他們

的談判進行得非常艱難。

安文彬先生的談判對手，是英國的戴維斯大使，他們進行了大約

16次正式談判。而非正式會談舉行了多少次，安文彬先生已經無法記

清了。

在最后一次談判中，安文彬先生非常果決地站了起來，對英方的

談判代表說了一段話。

“香港已經被你們占領了150多年!而現在我要的只是2秒鐘，你

卻是這樣無理相拒。我認為英方這種態度不僅中國人不能容忍，世人

也是不能容忍的。”

如果不是一位中國外交官用堅定的立場、強硬的態度為國家爭取

到這短短的2秒鐘，恐怕香港回歸也會留下無法彌補的遺憾。

同時，要讓中國國旗準時升起，僅僅得到英方口頭同意是遠遠不

夠的。還要在實際操作中，把每一個環節用秒來計算準確，連儀仗隊

每一步走多遠，都要提前計算好，不能有絲毫誤差!

安文彬先生為此專門從美國買了一塊相當精確的手表，與倫敦格

林尼治天文臺和南京紫金山天文臺對好了時間。他還讓兩個司儀專門

掌控時間，設立了禮賓總協調和中方技術監控人，嚴格掌握時間。而

軍樂團的兩名副指揮，用讀秒的方式掌握國歌響起時間。

“整個交接儀式的過程，雖然只有三十分鐘，但是這三十分鐘，

有二十五道程序要執行，每一個程序，用一分多鐘要完成，而且要準

確無誤的完成。”安文彬先生如是說。

然而，當儀式進行時，為了不讓中國如愿，英國用盡了各種方式：

查爾斯王子致辭，超時了23秒。于是，隨后的活動加緊進行，司儀講

話速度加快，儀仗隊行進步伐加快，終于把23秒又搶了歸來!隨后，

英國奏國歌時又突然加速，縮短了12秒，導致現場出現大約12秒左

右的真空時間!

當時全場一片肅穆，安文彬站在樂隊指揮旁邊讀秒，一直到11時

59分58秒時，才讓指揮抬起了指揮棒，保證國旗百分之百精確地于0

時0分0秒在香港上空升起。

154年的血脈分離，寸土必爭，秒秒必爭!香港這條回歸之路漫長

坎坷亦波瀾壯闊，其間也是無數幕后英雄不舍晝夜的血淚史。

在《回歸》這部影片中，當我們看到演員杜江、朱一龍等人邁著

整齊的正步出場時，那莊嚴肅穆又鏗鏘有力的步伐，仿佛又將我們帶

入了22年前的歷史性一刻，揚眉吐氣，振奮人心!

“讓海風吹拂了五千年，每一滴淚珠仿佛都說出你的尊嚴，讓海

潮伴我來保佑你，請別忘記我永遠不變黃色的臉。”

70年風雨兼程，大陸和香港始終一路同行。這種關系，過去是，

現在是，將來也一定會是!

我和我的祖國觀后感【4】

七個故事，七位導演，陳凱歌、管虎、張一白、薛曉路、徐崢、

寧浩、文牧野。

高口碑的背后是電影的高品質和對細節的把握。

再現那些蕩氣回腸、激動人心的歷史事件，他們選擇從不為人知

的細微之處著手。

新中國旗桿的設計師，為了找尋制作旗桿的合適材料而跑遍整個

京城。

參與原子彈研發的工作者，直到原子彈爆炸那天才在街頭和多年

失去聯系的女友相遇。

為了維護新中國的尊嚴，中國外交部和英方爭奪五星紅旗升起來

的第一秒。

......

這些故事的成功催人淚下，離不開選角的精準和演員的演技。

故事的演員陣容實力強。

從惠英紅、黃渤、任達華、張嘉譯，到朱一龍、劉濤，再到張子

楓、劉昊然、歐豪、周冬雨，可謂是老中青三代演員匯聚一堂。

群戲的調度有別于以往獻禮片中明星的快閃，而是以故事為主導，

讓故事來挑選適合的演員。

每個角色都不是可有可無的，他們或成為故事背景中的小亮點，

或調用年齡優勢成就角色。

正如管虎在選角時所說：“并不是看誰的名氣大、流量多就請誰，

標準只有一個——合適。”

在《相遇》篇中，張譯飾演的高遠是參與原子彈研發的無名科學

家。

當時與原子彈相關的人和信息都是國家最高機密。高遠已與戀人

方敏三年不曾相見，且因原子彈研發身患重病。

導演張一白將畫面定格在了原子彈爆炸成功的那天，戀人久別重

逢的短短幾小時里，也是最有戲劇張力的時間點。

通過愛情去講述歷史，用“平凡”愛情中的波瀾表達“不平凡”

時代人物的波折，導演知道怎么樣最打動人心。

而要把高遠對將死的絕望、對戀人思念的壓抑和原子彈成功的欣

喜，在短短20分里演得充滿層次感，演員的演技必須具有說服力。

為了更好地接近角色狀態，張譯閉關十多天減重15斤，而且幾乎

全程戴著口罩，臺詞不多，所有的表演都只能通過肢體動作和眼神傳

達。

張譯的“適合”不僅在于外形的貼近，還在于他對于角色心理的

把握。

當愛人認出他時，他眼睛不住地躲閃，身體向外傾，完全是拒絕

的姿態。

但是他又不能大步地離開，三年的思念使他忍不住總拿眼角瞥著

愛人。

愛人向他講述他們相遇的故事，他側轉向她，是傾聽的姿勢，眼

神里是一片哀傷和柔情。

最后在原子彈爆炸成功后的歡樂人潮中，他似喘氣般爆發出的笑

聲。

這既是一個看到多年心血一朝成功的隱忍科學家，也是一個虛弱

的重病患者。

他的表演已與角色融為一體，再難區分。

在《北京你好》里，導演寧浩將“一張奧運會門票”作為這個故

事的切入點。

一張薄薄的電影票展示了北京奧運會在中國人眼中的分量，引發

了后來一系列的鬧劇。

而故事的主人公又必須是性格跳脫張揚的，足以把一場鬧劇變成

一場喜劇。

這部作品中葛優大爺交出了這幾年最令人滿意的卷子，那種又蔫

又痞的腔調和幽趣的京腔又把我們帶回了葛優時代。

葛優飾演的出租車司機張北京意外得到一張奧運會門票，葛優把

這個人物的嘚瑟勁兒表現得令人又愛又恨。

把門票塞在上衣口袋里，露出一大截兒，恨不得滿世界宣告他得

了門票。

隨口蹦出的 “牛掰格拉斯”、“歪瑞嗨皮啊” 的北京式英語，開

個出租車就忍不住和乘客顯擺一番，將門票送給兒子時虛張聲勢的一

番做作，丟失門票時鬧得雞飛狗跳的操作，無不清清楚楚彰顯這個小

人物的可笑。

但那可笑背后帶著的酸楚，又帶出了奧運會期間，普通國人的在

意和驕傲。

其他演員們的表演同樣可圈可點。

在《前夜》篇中，主演黃渤很好地壓住了場子，嚴謹的外表下掩

不住的韌性和痞氣，活脫脫的高知分子形象。

就算是年輕演員飾演的高材生小號手也毫不出戲，那種挺拔而清

傲的青年姿態被很好地融合進時代背景里。

王洛勇的外交官、劉昊然的大小伙子、惠英紅的港警等，都調用

了他們最為擅長的戲路。

只見角色，不見演員，表演上渾然天生，毫無凝滯之感。

這部電影，是典型的以小見大，用小人物去表現浩蕩的歷史。

聚焦面對歷史巨變時個體小人物的生命體驗，我們隨著演員們的

精彩演繹，去無限貼近他們，繼而無限貼近那些歷史。

如同經緯交織的畫布，那些小人物才是時代的底色，是歷史質感

的所在。

故事的角色既是他們，也是我們。

我們見證了，參與了大時代的發展。

我們看到的并不是別人的回憶，也不是書本上枯燥的知識點，而

是切切實實地親身參與其中。

我們見證了香港的回歸，第一次被父母允許熬夜看電視，看鏡頭

里中國國旗時隔百年飄揚在香港上空，那種洗雪恥辱的復雜感受只有

中國人才能體會。

2008年奧運會這一年大喜大悲，北京奧運、汶川地震、火炬被阻，

從來沒有那樣一刻能讓我們覺得彼此血脈相連，唇齒相依。

我們的喜怒哀樂和整個時代的脈搏緊密相連。

看完點映，我覺得太值了!

這樣好的電影，值得所有人去電影院支持!

我和我的祖國觀后感【5】

一部電影七個故事，這是中國電影史上前所未有的事情。

七位優秀的導演聯袂創作，將七個短片合為一體，將自1949年新

中國成立以來70年的大事件娓娓道來。他們將自己對祖國的理解和情

感融入電影中，最終為我們呈現了一部笑淚縱橫，有溫度、有細節，

同時具有歷史厚度的電影，這本身就是中國電影史上值得書寫一筆的

事情。

創作團隊提出了“歷史瞬間，全民記憶，迎頭相遇”的創作思路，

由創作者投入超強的專業能力和飽滿的創作熱情，由小人物看大事件，

將普通人的命運融入新中國的歷史大背景中，讓大國小家的自豪感和

煙火氣巧妙地融為一體，一點一滴，勾起每一個中華兒女對家國情懷

的共同回憶。

細品滄桑里的況味

令我哭起來的單元是《前夜》。

開篇沒多久，黃渤扮演的林治遠就用南方口音說道，28年革命，

2000萬人的犧牲換回來的紅旗，我們能做的只有四個字——萬無一失。

28年革命，2000萬人犧牲，僅僅就這2個數字，就忍不住讓人

熱淚盈眶。而我喜歡這個單元，并不是因為它背后的宏大與豪情。

《前夜》作為全劇的開篇，重現了莊嚴神圣的開國大典籌備工作，

本來就是一件極富挑戰的事情。但導演摒棄了對宏大事件的敘述，而

是選擇了一個最最細微的點——修理旗桿頂端的“阻斷球”——從而

對真實的歷史事件加以還原，用最細微的元素告訴觀眾：小到電動升

旗都那么不容易，而新中國的成立，又該是何等開天辟地、創造奇跡

的偉大功業。