懷化市初中美術中考知識點

2024年2月19日發(作者：欲望的救贖)

懷化市初中美術中考知識點

初中美術中考知識點1

一、中國畫作品

1、《馬王堆一號漢墓帛畫》分上、中、下三個部分，分別代表天上，人間，地下的境界，畫面主次分明，色彩鮮麗，代表了西漢繪畫藝術的高度水平。

2、《洛神賦圖》是中國十大傳世名畫之一。取材于曹植名作《洛神賦》，東晉著名畫家顧愷之繪制。

3、《韓熙載夜宴圖》作者是五代的顧閎中。

4、《搗練圖》的作者是唐代的張萱。

5、《步輦圖》作者：唐代的閻立本。

6、《溪山行旅圖》是宋代范寬的作品。

7、《梅石溪鳧圖》是宋代畫家馬遠的一幅傳世精品，畫面采用對角線式構圖，正是山不見巔、樹不見頂的邊角截景。

8、《雛雞圖》中國畫，作者宋代李迪。

9、《雪圖》作者南宋的馬遠。

10、《清明上河圖》是宋代張擇端的作品，是一幅生動反映北宋都城汴梁繁盛景象的、具有重要歷史價值和藝術價值的著名之作。

11、《富春山居圖》作者元代四大家之一黃公望，具有鮮明的文人水墨山水畫的特征。

12、明代徐渭的《雜花圖卷》用筆迅疾奔放，墨色濃淡枯潤變化無窮而又對比鮮明，集中體現了大寫意花卉畫的筆情墨趣。

13、《搜盡奇峰圖》中國畫，作者是清代的石濤。

14、《珠光圖》是中國近代畫家吳昌碩的作品。

15、《荷花》(中國畫，紈扇)《承天夜游》作者是清代的任伯年。

16、《梅花》中國畫，作者：潘天壽，畫中梅花的豎枝與橫枝靠近畫面的橫豎黃金分割線，使人在視覺上產生舒適之感。

17、齊白石(1864-1957)，湖南湘潭人，小名阿芝，名璜，號白石等，《群蝦圖》是齊白石其中最為著名的畫作之一，他在題詞中寫道： “苦把流光換畫禪，工夫深處漸天然。”是一種物我兩合一的境界，畫家表現蝦的生命的能力已達到了極致。另有作品《蛙聲十里出山泉》《牧牛圖》等。

18、《春雨江南》畫于1962年，是李可染畫江南風景的代表作，描繪春雨中的江南景象，水墨淋漓，幽淡為宗，極盡渾厚華滋之致。

19、《江山如此多嬌》作者：傅抱石、關山月。傅抱石(1904～1965)，漢族，江西省新余縣人。我國著名畫家，國畫大師。“新山水畫”代表畫家。原名長生、瑞麟，號抱石齋主人。

20、蔣兆和在 1942 年——1943 年創作了(長 26 米，高 2 米)的巨幅人物畫《流民圖》。它描寫了在日本侵略者統治下中國人民的苦難生活，是對日本侵略者的悲憤控訴。

21、《春如線》中國現代畫家吳冠中的作品，其中的“線”，形象地表達了情之纏綿，線在感情世界中任性奔馳。描寫的既是春光的流轉，又是作者奔馳的情感。

22、《小雞》作者：現代黃胄。

23、《運草》 (木刻)作者：現代古元。

24、《艱苦歲月》 (雕塑)作者：現代潘鶴。

27、《開國大典》 (油畫，1953 年)作者董希文。作品以富有民族特色和大國氣派的構圖和色彩，成功地再現了中華人民共和國成立這一偉大莊嚴的宏偉場景。

二 、外國美術作品

1、《野牛》：阿爾塔米拉洞窟壁畫(西班牙)，公元前 15000-前12000 年。

2、法國首都巴黎，有一座聞名于世的藝術盛殿——盧浮宮博物館。盧浮宮鎮館三寶，一件是“名畫中的名畫”——《蒙娜麗莎》 ，一件是斷臂美神的雕像 ——《米洛斯的維納斯》 ，另一件是巨型雕塑《薩莫色雷斯的勝利女神》 。

3、意大利“文藝復興三杰”：達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾。

4、《蒙娜麗莎》在世界美術史上可以說是一幅家喻戶曉的杰作。他是意大利畫家達芬奇花費了四年時間才完成的一件得意之作。達芬奇(1452——1519)是意大利文藝復興時期的著名畫家、科學家、建筑家、雕刻家。還有代表作品《最后的晚餐》、《巖間圣母》等。

5、《創造亞當》壁畫(天頂畫《創世紀》的局部)，作者：意大利的米開朗基羅。代表作品：雕像《大衛》(1501--1504)，是美術史中最為人們熟悉的不朽杰作，也是最鮮明展示盛期文藝復興意大利美術特點的作品。

6、《紡織女》油畫，作者：委拉斯凱茲(西班牙)。

7、《伊莎貝拉·勃朗像》作者：魯本斯 巴洛克風格代表畫家。

8、《倒牛奶的女傭》油畫，作者：維米爾，是十七世紀荷蘭杰出的風俗畫家。

9、《自由引導人民》油畫，作者：德拉克洛瓦，法國浪漫主義畫家。

10、《伏爾加河的纖夫》油畫，作者：俄羅斯的列賓，是批判現實主義的代表作。

11、《魯昂教堂》、《持陽傘的女人》油畫，作者：法國莫奈，法國印象主義的代表。

12、《扎辮子的少婦》油畫，作者：雷諾阿(法國)

13、《金黃色的莊稼和柏樹》 作者：凡·高，荷蘭后印象主義的代表。沒有比這幅畫上更好地反映出凡·高的精神狀態了。畫家借助麥田和柏樹在發作，在呼喚著自己的生命。凡·高還有代表作品《向日葵 》、《播種者》等。

14、《櫻桃與桃》、《蘋果與橙子》油畫，作者：塞尚(法國)后印象主義畫家。

15、印象派注重外光、色彩表現。后印象派三杰:梵高、高更、塞尚，注重主觀感受。

16、《戴帽子的婦人》油畫，作者：馬蒂斯(法國)，野獸主義的代表。

17、《夢》、《哭泣的女人》、《曼陀林和吉他》油畫，作者：畢加索(西班牙)，立體主義的代表。

三、美術基礎知識

1、美術：又叫造型藝術、空間藝術、視覺藝術。它是指藝術家運用一定的物質材料，(如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等)塑造可視的平面或立體的視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術家的思想觀念和感情的一種藝術活動。

2、美術包括繪畫、雕塑、建筑藝術、工藝美術四大類。

3、中國畫：泛指中國傳統的繪畫藝術，從內容上可分為人物、山水、花鳥等幾類。

4、中國畫從技法上分為寫意、工筆兩類。

工筆畫的特點：注重寫生、造型嚴謹、用筆工細、設色濃麗。寫意畫的特點：格調粗獷豪放，造型簡練生動。

5、使用的是中國獨有的毛筆、墨、宣紙等工具材料。

6、用筆：指用中鋒、側鋒等筆法做畫的方法

7、用墨：墨色——焦、濃、重、淡、清(墨分五色)

墨法——積墨法 破墨法 潑墨法

8、寫意花鳥畫是我們熟悉的以描繪花鳥、草蟲等內容為題材的中國繪畫。

9、山水畫——勾、皴、擦、染、點。

10、速寫： 指在短時間內扼要畫出形象的形體、動作和神態的一種藝術表現形式。

11、要畫好人物速寫，需要了解人體的大體比例、結構和動態規律，還需要依靠對形象的記憶和理解。

12、人體分為頭部、軀干、上肢、下肢四大部分，脊椎骨是軀干的支柱，它連貫頭顱、胸廓和骨盆三大塊形體，并通過肩胛和骨盆連接上下肢，形成了人體基本結構。

13、人體比例是指人體各部分之間的度量比較，人們常常習慣于以頭的高度為一個度量單位，以此來測量全身各部分之間的比例。

14、人體重心在臍孔上下，由此向地面垂直的線為人體重心線。

15、不同姿態的人體比例是不同的，站約 7.5 個頭長，坐約 5.5

頭長,席地坐約 3.5 頭長。簡稱：立七、坐五、盤三半;跪約4又1/3頭長。

16、“三庭五眼”是指人物的面部長度平均分成三份稱為上庭從發際到眉間，中庭從眉間到鼻尖，下庭從鼻尖到下巴。

17、透視的基本規律是近大遠小，可分為平行透視和成角透視。

18、平行透視是指物體的一個面與畫者相對。上下左右幾個面都分別向視平線上的一個點集中消失，這個點可稱為“心點”。

19、成角透視是指物體的一個角與畫者相對。方形物所有的面與畫面都不平行，所有能見的面都形成向左右延伸的兩組消失線，分別向視平線上的兩個點集中消失，這兩個點被稱為“余點”。

20、油畫：以油質顏色描繪在畫布、木板或墻壁等上的繪畫，它是歐洲繪畫主要畫種，是自 14 世紀逐漸形成的獨特畫種，油畫是自清末傳入中國的。

21、水彩畫：以水調和水彩顏料繪制，是一種淋漓空靈的畫種，因透明輕快、水色淋漓的特點而被稱為繪畫中的“輕音樂”， 產生透明、輕快、濕潤的藝術效果。水彩畫的表現技法有干畫法和濕畫法。

22、淡彩畫所采用的工具不同可分成鉛筆淡彩碳筆淡彩和鋼筆淡彩，淡彩風景畫的景深可概括為遠景、中景、近景三個層次。

23、原色： 原色指按一定的比例相互混合，可以混合出全部色彩，而自身不能被別的色彩混合成的三種色。我們使用的顏料的三原色是紅、黃、藍。

24、間色：又稱二次色，由兩種原色相混而成。紅+黃=橙，黃+藍=綠，藍+紅=紫

25、對比色：色相性質相反，光度明暗懸殊的兩種顏色叫對比色。如紅與綠，黑與白，深紅與淺紅等。

26、相鄰色：在色相環中鄰近的色相，叫相鄰色也叫類似色。如紅、紅橙、橙等。

27、色彩的色相、明度、純度被稱為色彩三要素。根據人們的視覺經驗，色彩又被分為冷、暖兩大類。 如藍、綠、紫 冷色 ，紅、橙、黃橙 暖色。

28、繪畫中講的固有色指物象通常呈現的顏色，如草坪是綠色的。光源色就是發光體的顏色，如燭光偏紅。環境色就是被畫物象所處環境的顏色。

29、版畫：用刀和筆在板面上進行刻畫，再用油墨等顏料將刻好的畫面拓印在紙上，要經過畫、刻、印等過程。常見的有木版，銅版，石版，絲網等種類。

30黑白木刻：是木版年畫中最基本的藝術表現形式。分為陰刻與陽刻兩種刻法。

31、把形象留在版上，拓印后畫面呈白底黑線為陽刻。刻去形象的線面，版上留下該空白的底，拓印后畫面呈黑底白線為陰刻。

32、將圖畫與文字刻在木板上，并拓印成小幅版畫，帖于書本封面內頁之處，作為藏書的標志，稱之為藏書票。

33、藏書票是起源于歐洲并流行世界的一種藝術形式。現存最早的藏書票是 1480 年德國人創作的。它與中國傳統的藏書印鑒的作用一致。票面上須注有“EX·LIBRES”拉丁文字母，意為我的藏書。

34、書法：是中國的傳統藝術之一，亦指漢字的書寫法則，它能表達作者的審美意識，包括筆法，筆勢，筆意三方面要素。

35、 攝影藝術：用照相機通過取景，用光手法拍下富有成效審美價值的實物影像。是以現代攝影術為造型工具的一種藝術。十分講究畫面的立意構圖和光線色調的綜合表現。構圖要處理好主體、陪體及環境物體之間的關系。光線運用有三種，順光、側光、逆光。

36、報頭也叫刊頭，一般由文字和相關圖形構成，或僅以文字構成，安排在版面的顯著位置。

37、美術字可分為宋體、黑體、變體三種。

38、黑體美術字外形呈方形或長方形且筆 畫粗狀，筆畫粗細基本相等。

39、宋體字的特點是端莊典雅，古樸大方，筆畫橫細豎粗，起筆收筆都加以裝飾變化。

40、標志是人們用來識別和傳達信息的象征性的視覺符號。標志具有識別、象征、審美和凝聚的功能。標志的設計要素：簡、準、奇、美。

41、海報設計要求：傳達主題要明確，構思要新穎，構圖要簡潔，形式感要強。

42、請柬是在邀請客人時用的、簡便的書面通知，請柬多采用平面、單頁或復頁結構，要力求制作簡易，實用，頁面設計莊重、大方、美觀。

43、現代工業產品設計和日常生活用品都體現了實用與美觀的有機結合。

44、環境問題使21世紀全球發展的重要課題，社區環境反映著其經濟、文化、習俗等多方面的情形。環境設計是通過精心設計的空間形態、樣式、色彩、體量等與自然環境的融合，求得總體效果，創設一種意境，予人以一種感受。

45、環境美化設計的核心是要合理地利用自然環境，解決人類自身盲目發展所帶來的對自然的破壞，創造與自然融合的，適合人類不同活動要求的，優美舒適的生活環境。

46、會場環境美化布置包括布景、燈光、道具等多方面內容的綜合安排。道具是表達或暗示特定環境和人物的有效手段，是表演中不可缺少的部分。

47、化妝是用色彩或其他化妝品，改變或美化表演者的形象，以適用角色的需要，學校演出化妝可分為兩種，美化化妝與特型化妝。

48、中國民間美術：中國人民群眾創作的，以美化環境、豐富民間風俗活動為目的，在日常生活中應用、流行的美術。

49、民間美術根植于民間，他的內容受民風民俗的制約。民間美術是民俗文化的形象載體，是民間生活習俗、思想情感，審美情趣的形象表現。

50、民間美術特點：①民間美術是組成各民族美術傳統的重要因素，為一切美術形式的源泉。②民間美術與民俗活動關系極為密切。③民間美術品種極多，且目的、用途各不相同，如有供賞玩的造型藝術，亦有以實用為主的工藝品。④民間美術貫穿于人民生活和精神世界的各個領域，直接反映勞動人民的思想感情和審美趣味，顯示出他們的聰明智慧和藝術才能。

51、民間美術常見的種類主要有木版年畫、剪紙、玩具、石雕、泥塑、面塑、皮影、刺繡、染織、竹編、草編等。

52、常用的幾種剪紙的方法有陰剪、陽剪、綜合法。中國剪紙從表現形式上可分為“單色剪紙”、“彩色剪紙”兩大類。貼窗戶上的叫窗花。

53、四大年畫產地：天津楊柳青年畫 、山東濰坊年畫 、江蘇桃花塢年畫 、廣東佛山年畫 。

54、門神題材的年畫是民間木版年畫中的重要品種，通常在春節期間貼在房門或院門上，成雙成對，對稱布局，常見的秦瓊與尉遲恭、方弼與方相、神荼與郁壘等武將形象。

55、刺繡是運用色線組織在匹料上塑造形象的傳統手工藝，其方法叫“針法”。 四大名繡：蘇繡、湘繡、蜀繡、粵繡。

56、藍印花布主要分成“白地藍花”和“藍地白花”兩大類

57、木偶是表演“木偶戲”的主要道具，主要有杖頭木偶、提線木偶、布袋木偶三種。

58、沙燕是北京傳統風箏的代表作，08年北京奧運會吉祥物妮妮就是以它為原形設計的

59、面具是我們在文娛表演或化裝會上，為表演需要，把面孔遮住，使人改變為特定形象的用具。我國傳統面具由來已久，著名的有儺舞面具，社火面具，藏戲面具等。

60、宋代五大名窯“鈞、汝、官、哥、定

61、中國結：綰、結、穿、繞、纏、編、抽。

62、四大石窟：【敦煌莫高窟】甘肅、【云岡石窟】山西省大同、【龍門石窟】河南省洛陽、【麥積山石窟】甘肅。

63、古代著名的書院有：白鹿洞書院、岳麓書院。

64、我國古代著名的藏書樓是浙江寧波的天一閣。

65、構圖：圍繞創作意圖組織畫面元素的過程。

66、“意蘊”就是藝術作品內在的含義、意義或意味，包括一種內在的生氣、情感、靈魂、風骨和精神等等。

初中美術中考知識點2

第一單元 美術是創造性的勞動

1、美術學習的四大領域：

①欣賞?評述 ②造型?表現③設計?應用④綜合?探索

2、美術作品產生需要的條件：

①生活經驗和感受 ②畫家提煉、加工的創造激情③藝術技巧和物質材料

3、再現性美術作品：真實; 表現性美術作品：抽象。

4、情趣盎然的美術作品離不開高雅的情趣和意境，意境是情和景相結合的結果。

第二單元 春天的暢想

1、 原色：不能與任何其他兩種單色混合而成的.色彩，顏料中的三原色為紅黃藍，是混合成其他一切色彩的原料，本身不能再分解，三原色等量相加為黑色。

2、 間色：由兩個原色相混而成;三原色的三間色分別是橙綠紫。

3、 色相：指不同色的“相貌”。

4、 明度：指色的明暗、深淺程度。

5、 純度：指色的飽和度。

6、 對比色：色環中180°正對的顏色，互為對比色。

7、 類似色：色環中30~90°范圍內的顏色，互為類似色。

8、 色調：色彩總傾向，表達一定情感或營造某種特定的氛圍。一般分為冷色、暖色。(冷色：帶有藍色色調或青色色調的色彩，給人以寒冷的感覺，一般稱為冷色。暖色：帶有紅色、橙色色調的色彩，給人以溫暖的感覺，一般稱為暖色。)

9、 美術作品的多種表現形式：中國畫、油畫、水粉畫、水彩畫、鉛筆畫、蠟筆畫、年畫、 雕塑、剪紙等。

第三單元 富有活力的運動會

(標志設計、吉祥物設計、獎杯獎牌設計)

1、標志：是人們用來識別和傳達信息的象征性的視覺符號，起著識別、示意和傳達信息的作用。

2、標志的特點：表現形式――簡練、傳達信息――明確、藝術形象――獨特美觀

3、標志的種類：國家標志、團體標志、商品標志、會議標志、交通標志、安全標志等

4、標志的設計要素：構思、構圖、色彩

5、標志的表現形式：具象、意象、抽象

6、標志的形式組合：圖形組合、文字組合、圖文組合

7、校運動會標志設計的方法步驟：①選題 ②構思 ③構圖 ④定稿 ⑤著色

8、吉祥物：是人們為組織活動而設計的標志性的形象，象征歡樂吉祥，含期盼成功的愿望。

9、吉祥物設計的基本特征：① 吉祥、成功的寓意; ②形象的擬人化、親和力; ③地域特征;④主題活動的特征; ⑤獨創性

10、吉祥物的設計步驟：①確定原型 ②進行卡通造型 ③賦予活動特征

初中美術中考知識點3

1、美術：藝術的種類之一。“美術”在歷史上是一個語義多變的概念。在現代，人們更傾向于稱美術為造型藝術和視覺藝術，具體包括繪畫、雕塑、工藝、攝影、計算機美術、廣告設計、產品設計、建筑和環境藝術等。

2、中國美術起源萌芽石器時代。

3、美術分類一般有繪畫、雕塑、攝影、電腦藝術、產品設計。

4、繪畫種類工具材料中國畫、油畫、版畫、水彩、水粉、素描8、9歲兒童繪畫心理特征由意向表現期向視覺寫實期過渡。

5、美術語言指造型藝術的基本構成因素，如：點、線、形狀、色彩、結構、明暗、空間、材質、肌理等，以及將造型元素組合成一

件完整的作品的基本原理，包括多樣統一、比例、對稱、平衡、節奏、對比、和諧等。

6、文化情境是指一件美術作品被創作出來時所依托的文化環境、條件以及特征。

7、美術媒材：構成美術作品物質材料，如顏料、紙張、錄像帶、畫布、木材等。

8、美術創作是通過感受、體驗和構思，運用一定的物質材料，采用一定的技法制作美術作品，以表達思想和情感。

9、興趣是人對某種事物持續傾注著積極情感的認識活動，是學生進行有效學習的主要動力。激發和培養學生對美術的興趣是小學美術課的首要任務，并應貫徹教學的始終。

10、審美：對具體事物和藝術作品中美的因素和形象進行非功利的直覺和關照，并在這一過程中獲得愉悅的心理體驗。

11、聯想：在頭腦中由一事物想起另一事物的心理活動，其形式有類似聯想、接近聯想、自由聯想等。

12、聯想形式類似聯想、接近聯想、自由聯想等。聯想與想象常常成為創造活動的導線。

13、想像心理學上指在知覺材料的基礎上，經過新的配合而創造出新形象的心理過程。還可理解為，對于不在眼前的事物想出它的具體形象。

14、想像是人類一種特殊形式的思維，任何科學成就都是由人類的想像開始的，因此培養兒童的想象力不僅有助與兒童繪畫能力的提高，而且對兒童的全面發展也大有益處。

15、想象力：在知覺材料的基礎上，經過新的配合而創造出新形象的能力。例如：在知覺材料太陽的基礎上，想像創造出擬人或擬物化的太陽新形象，這就是想象力的結果。對稱軸對稱，中線為軸將形半側轉180度后左右完全重合。

16、物象重組將一個或幾個自然物象進行分解后再重新組合起來創造出新形象手法。

17、平構視覺元素形狀、明暗、大小、空間、色彩、肌理、位置、重心、骨式等形式因素。

18、平構形式原理是重復、漸變、變異、對比、結集、空間分割、肌理、錯視等。

19、構圖又叫布局或經營位置。根據表現的物象的具體特點或作者的主觀要求靈活把握。

20、構圖是指畫面結構各種關系的總體。一般指形象在畫面中的占有的位置和空間所形成的畫面分割形式，同時也包括線條、明暗、色彩等在畫面中的組織形式。

21、它是在平面上再現空間感、立體感的方法及相關的科學。廣義透視學指各種空間表現的方法;狹義特指14世紀逐步確立的描繪物體，再現空間的線性透視和其他科學透視的方法。現代則由于對人的視知覺的研究，拓展了透視學的范疇、內容。廣義透視學方法在距今3萬年前已出現，在線性透視出現之前，有多種透視法。①縱透視。②斜透視。③重疊法。④近大遠小法。⑤近縮法。⑥空氣透視法。⑦色彩透視法。

22、透視在繪畫中表現可分形體透視和空氣透視。

23、散點透視移動視點，打破一個視域的界限，采取漫視的方法和多視域的組合，將景物自然的，有機的組織到一個畫面里。這是一種復元性的透視方法。給畫面構圖帶來了更大的自由性，能達到廣視博取，隨心所欲，縱橫經營的目的。自然就會形成一些特殊的構圖形式，比如長卷，主軸，調幅等，使表現幅度有了更大的延伸性，可塑性。

24、圓柱體的圓截面成水平狀叫平置圓，圓截面呈直立狀態時稱為直立圓。

25、適形造型：一個形限制下，創造出新的形象，使其符合原來的形狀。新形自然，切勿牽強。

26、物體形體結構的理解

27、對形體的認識：形體本身包括兩種含義，即“形”與“體”。“形”就是客觀對象的形象特征。比如電視機是方形的，到底是長方形還是正方形?杯子，花瓶是圓形的，是粗還是細?是高還是矮?我們可以按照基本的平面形和組合形去分析它們的形的特征，如下面的圖所示：“體”是指對象的體積。凡是存在于世界的物體，必定有一定的體積，占有長度，寬度，深度三個方面的空間。在平面上表現物體的的立體性特征，要求所描繪的物體不僅要有橫向的長度，豎向的長度，而且要有縱深方向的長度，我們畫物體時，要由點線面構成物體的立體感。點與點連接成線，線與線組合成面，面與面組合成體。

28、對結構的理解：結構是指物體各部分的組合與構造。自然界任何物體都具有特定的結構特征。例如：建房子，首先要架起建筑的骨架，而這個骨架的結構以及連接的方式是決定這個房子外部造型的特征。如下圖所示，這說明了任何對象都具有內部結構和外部形體，內部結構決定外部形體，兩者緊密相關!

初中美術中考知識點