川劇變臉藝術的傳承與發展

2023年12月10日發(作者：百年育人)

2021年第08期藝術縱橫川劇變臉藝術的傳承與發展鄧嬌梅福建師范大學美術學院，福建福州350000摘 要：作為巴蜀地區優秀傳統文化，川劇在四川的藝術領域中占有一席之地，而川劇表演中的“變臉”技藝更是聞名中外。川劇變臉，廣泛流傳于四川中東部和云貴地區，歷史悠久，但是隨著“變臉”的藝術影響力的不斷擴大，越來越多的人進入這一行業，良莠不齊的技術水平導致變臉技法呈現出一股泛濫之勢，進而降低了其藝術水準。而作為我國第一批非物質文化遺產，我們有責任和義務去繼承和發揚川劇變臉的傳統文化精髓。關鍵詞：川劇變臉；藝術表演；現狀；傳承引言變臉作為一種特技運用于川劇藝術表演中，主要用于塑造人物，揭示劇中人物內心的思想情感，具有娛樂性、夸張性等特點。并憑借其特有的表現形式在傳統戲曲中發揮著舉足輕重的作用。而且包含多樣的文化藝術內容，在變臉手法上，大體有拭、揉、抹、吹、畫、戴、憋、扯八種；在唱腔上，有昆腔、高腔、胡腔、彈腔等，種類頗多。因此在人們生活質量和水平大幅提升，公眾愈加關注自身的精神文化享受的社會背景下，川劇變臉以其獨特的形式，能夠在第一眼就吸引受眾的注意力。但是時代發展帶來的機遇與挑戰并存，川劇變臉應該著眼于市場的實質性需求，加快傳承與創新，提高發展的質量和效率。一、剖析川劇變臉市場（一）川劇變臉藝術表演的“前世”“變臉”在古代是人們為了對付兇殘的猛獸，在自己臉上畫上不同的圖案，想用這種方式嚇退野獸。而后在川劇表演中就將這種方式進行藝術處理，成為“變臉”戲法。在時間上，相較于川劇藝術自身的源遠流長，變臉的出現就稍晚一些。早期的變臉出現在上個世紀初，當屬林子康在《歸正樓》中扮演的義賊“貝戎”，所運用的變臉手法主要是扯線變臉，表演了“三變化身”，從官兵中逃脫的故事情節。而變臉手法的成型還得歸屬于于上個世紀九十年代。在這一時期的著名演員彭登懷通過對當時文化市場進行分析和研究之后，將《白蛇傳》中的變臉絕活直接表現了出來，并且利用不同的演出形式，結合不同的藝術形式進而實現這一藝術的快速發展。因此涌現出了許多非常著名的變臉大師，這些所謂的大師積極投入各種商業演出活動，但實際上表演空間比較狹窄，表演方式比較機械，常常會出現“水土不服”的現象。所以在歷經半個多世紀的發展之后，川劇變臉又回歸到了傳統的戲劇舞臺。（二）川劇變臉藝術的“今生”藝術表演的獨特魅力常常都是人們的“看點”，而這種“看點”很容易從一種“好奇”轉變到“泛化”，最終由“泛化”發展成為“濫化”。而隨著這些變化，人們就會從被吸引到逐漸淡化，甚至可以說是排斥厭惡，川劇變臉似乎正在經歷著這種“尷尬”。現在的川劇變臉舞臺上，有不少表演不講究人物環境，僅僅只是隨心所欲地使用變臉技法“大變一通”，很難讓觀眾劇目內容的合理性和必要性。一部分人“只為變臉而變臉”，不考慮劇情內在的聯系，以及劇情和人物的相關性，濫用技法，反而會讓觀眾產生反情緒。還有一部分人，在合理情節的基礎上使用不恰當的變臉技法，這不僅會讓原本飽滿的人物形象受到損害，還能導致劇情“梗塞”，使人啼笑皆非，抑或者是大倒胃口。除了戲劇發展呈現出的自身弊病外，青年受眾的片面式理解也對川劇變臉的發展產生一定的影響。當今社會發展迅速，各種社交通訊軟件蓬勃發展，給外來文化的瘋狂涌入提供了便捷的通道。而我們對傳統戲劇的宣傳力度不夠，年輕一代對川劇變臉了解很少，大部分只停留在傳統藝術的層面上。二、完善川劇變臉藝術傳承的方法（一）回歸本身審美價值，再尋求多樣化發展首先我們應該明白，任何一門技藝想要不斷發展，想要一代一代傳承下去，都必須與時俱進，積極尋求創新的門路，川劇變臉也是如此。“變臉”作為一種藝術與技法的結合體，看起來“技巧性”比藝術性更具有風險性，因為“變臉”技巧一旦被公之于眾，它的價值會大打折扣，并且在短時間內就會見效，所以在技法方面應當選擇普及還是保密，一直以來都存在著爭議。然而藝術本身就是應該在普及中進行傳播的，不應固步自封，把“變臉”絕活當做“國家機密”。我們應該把目光重新放在戲曲情節本身上，回歸到“變臉”的審美價值，而不是一昧追求“變臉”技法的新奇。川劇變臉是一代一代藝術家們積累和傳承下來的藝術精髓，我們應該在繼承“變臉”自身的藝術價值基礎之上，再去探索多樣化的發展道路。（二）創新川劇變臉的表演內容和表現形式，緊跟時代步伐優秀的戲曲文化應是時代和社會生活實踐的產物，而在商品經濟不斷發展的當下，人們對川劇變臉的熱情大不如前，歸根結底還是因為“變臉”的表演內容與時代的發展出現了脫節，并且沒有采取任何的措施挽救受眾的流失。繼承和發揚川劇變臉，就必須在內容和形式上下功夫。比如前文所提到的老藝術家彭登懷，就是在掌握“變臉”技術的基礎上，對川劇的服裝和道具進行改良，用絲綢代替原始材料制作臉譜，使“變臉”速度更加迅速。這一做法不僅保留了原本的審美價值，而且還融入了現代審美觀，在很大程度上提升了現代觀眾對川劇變臉的興趣。（三）加大宣傳力度，培養專業人才現代人們對川劇變臉的認識少之又少的一個重要原因就是缺乏宣傳。反觀川劇變臉的表演自身，它融入了各種唱腔，舞蹈，特技，所蘊含的藝術和文化價值卻非常豐富。常說藝術來源于社會生活，又高于我們的生活，這種僅局限于舞臺上表演的藝術便是缺少了和群眾的互動，缺少了生活。我們應該立足于當地文化，找出戲曲與社會群眾的情感共通性，進而利用這種特別的情感共性進行宣傳。除了結合當地文化改造自身進行宣傳，我們還可以充分利用各種新興流行的社交娛樂軟件進行宣傳，這種方式能夠在短時間內取得可觀的傳播效果。只有提升了群眾對川劇變臉的了解，才能吸引更多的青年人走進這一行業，為更好地發展川劇變臉提供人才保障。三、結語綜上所述，對于“變臉”這種特殊的傳統表演藝術，我們應該認識到其特別的藝術魅力，采用一種更加積極的方法去保護和傳承，讓這門藝術得以流傳下去。這不單單只是為了保護這一優秀戲曲文化，更是保護和發揚優秀的中華傳統文化。所以說，在傳承的同時，也應兼顧新生代人才的培養，使中華民族在世界舞臺上屹立不倒！參考文獻：[1]吳民.論川劇變臉的生態困境與應對措施[J].戲劇文學.2014(3)[2]楊波.川劇變臉藝術的傳承與現狀[J].戲劇之家.2019(3)[3]楊躍嘉.川劇變臉表演的市場調查——以成都地區為例[J].四川戲劇.2017（7）[4]馮鑫.談川劇變臉藝術的傳承和發展[J].藝術品鑒.2019(23)117