五年級下冊美術教案第7課 看戲蘇少版 (3)

看戲

教學目標

1.知識與技能:了解中國戲曲特別是京劇的文化、歷史和藝術特色。感受戲曲人物的造型細節美感。

2.過程與方法:在欣賞中激發興趣，引導學生在小組學習的探究中,相互交流,培養學生合作,探究意

識。

3.情感、態度、價值觀: 讓學生認識、感受傳統藝術的魅力，培養學生熱愛民族傳統文化的情感和對

美術學習活動的興趣。

學情分析

戲曲是極具魅力的一種藝術文化形式,特別是我國的戲曲,更是種類繁多,形式多樣。但隨著時代的發

展,這些優秀的傳統藝術漸漸被孩子們遺忘。學生對戲曲傳統文化的了解甚少,主要是從春晚、星光大

道等一些節目中有所了解,知道京劇是中國的國粹,也曾畫過臉譜,但能真正欣賞過一出戲的學生幾乎

沒有,更別說對戲曲人物在美術造型及表現上有什么了解。所以,如何幫助學生們了解欣賞戲曲,并通

過感受戲曲的魅力而激發他們對祖國傳統藝術的熱愛,成了我研究的問題。這節課的總體要求是讓孩

子們對戲曲知識有個初步的了解,并通過學習讓他們打開思路使戲曲中的知識融入到活動中,體驗藝

術的獨特魅力。

重點難點

重點:了解京劇行當的相關知識、不同角色的不同特點。

難點:對角色臉部圖案、服飾、頭飾等造型特點的表現。

教學準備

師：課件、范圖、繪畫工具

生：繪畫工具

教學過程

（一）導入

1、師生問好,回顧上節課學習的內容，以“我的戲曲印象”為話題,你看過哪些戲曲?

2、引出學習主題《看戲》

（二）新授

1、京劇的歷史：提問你知道戲曲的起源嗎?

起源于先秦時期的原始歌舞,直到唐代戲曲才正式形成,唐朝中后期和宋朝戲曲飛速發展,戲劇藝術逐

漸形成。元朝則是我國戲曲的成熟期,當時最優秀的作曲家是關漢卿,代表作《竇娥冤》,到了明清,

就進入了戲曲的繁榮時期,大量優秀的作曲家和劇本產生,如湯顯祖的《牡丹亭》

2、我國大約有多少個劇種?(三百多) 戲曲的哪些方面給你留下了深刻的印象?

3、京劇的角色(京劇的行當) 師:在戲曲中,京劇是我們的傳統戲曲,一般分為“生旦凈丑”四個角色。

“生”為男性人物,分為老生、小生、武生等。

“旦”為女性人物,可分為青衣、花旦、正旦、刀馬旦、老旦等。

“凈”專指花臉,為威武粗獷、豪爽等特殊性格的男性。他可以根據角色的需要,用各種油彩在臉上勾

畫出圖案,固定的角色有固定的圖案,這便是我們常見的戲曲臉譜。

“丑”:也稱“小花臉”,跟大花臉有點像,但表演風格完全不一樣,比較夸張、幽默、滑稽的喜劇人物,

一出場會引起人們哄堂大笑。分文丑、武丑等

4接下來,讓我們仔細觀察,這些角色在戲曲中造型是怎樣的?(提示:分別從服飾、頭飾、姿態和神態

方面分析。)

褶,【xué】中國戲曲服裝名稱即斜領長衫。靠,意為鎧甲。帔,即對襟長袍。蟒,齊肩圓領,大襟,闊袖(帶

水袖)。

頭飾:根據不同的身份配予不同的頭飾,這個花旦的額頭上一個一個半圓的頭發叫片子

5、我們再來看看,他們的動作有什么共同特點呢?

師小結:具有舞蹈性,夸張,具有節奏感。

（片段訓練一：簡筆畫方式畫一畫你喜歡的人物動作）

6、小組交流,找出各種戲曲人物角色特點。小組探究,究竟戲曲人物美在哪?(精美的服飾、獨特的頭

飾、夸張的臉譜、優美的舞姿……. 戲曲人物的造型美、色彩美、意蘊美。)

（四）實踐

1、 欣賞：名家作品,品味他們如何用美術語言傳情達意。

多元化作品，不同工具不同表現形式。

學生作品,感悟他們表現的方法及熱情。

2、教師出示范圖并示范：鉛筆打稿確定位置和大體形

勾線筆勾勒并添畫細節

涂色并進一步刻畫和調整細節

創作要求:

1、 基本要求:用自己所帶的工具臨摹或創作一幅自己喜歡戲曲人物（年輕旦角為主）作品。（構圖大

小適當，角色造型美、色彩美）

2、 較高要求:傳遞戲曲人物“造型之美”、“意蘊之美”“細節之美”。 (人物角色鮮明、動態美,傳神。)

（五）欣賞評價，拓展視野

1、學生組內互評,挑選優秀作品進行展示。

2、引導學生從戲曲人物的動態、表情、服飾、色彩上進行評價作品所傳遞的戲曲藝術之美。

小結:這節課我們通畫一畫戲曲人物,接觸了中國傳統戲曲文化,讓我們繼續關注我們的戲曲文化的動

態和發展,有機會更深入地了解戲曲文化,讓我們中國傳統的戲曲文化好好傳承下去,并發揮我們的智

慧,創作出具有時代感的戲曲人物,讓戲曲藝術的精髓發揚光大。

（六）板書設計